Russian Architecture

Арт-объект «ЧУДО-ЮДО-РЫБА-КИТ» в Тюмени от бюро «ВЕЩЬ!». Игровой объект установлен во дворе жилого комплекса «Сердце Сибири». Изначально по замыслу архитекторов двор задумывался как Двор-Озеро-плавное овальное пространство, в водах которого и появился сказочный персонаж — ЧУДО-ЮДО-РЫБА-КИТ. Он стал центральным элементом композиции и символом, вдохновлённымсказочными образами Сибири, творчеством Петра Ершова и фольклорными мотивами. В проекте «рыба» выступает необычной альтернативой стандартному игровому модулю. В процессе согласования бюро предложило два варианта — классический и креативный. Решение было принято в пользу художественного и атмосферного образа, поддержав идею, что детская площадка может быть сценой для воображения. Фото: Александр Саськов #объекты#objects

Архитектон Малевича от художника Виктора Полякова. Паблик-арт объект высотой 7 метров, был возведен осенью 2024 года по образу супрематической архитектурной модели, изготовленной в 1927 году, которая хранится в Третьяковской галерее на Крымском Валу. Малевич видел в нём памятник с «космической программой» — мотив вышки, наблюдения небесных тел. Современная версия сочетает зеркальные полупрозрачные плоскости, меняющуюся светопропускную способность. Днём конструкция деконструирует ландшафт на геометрические фрагменты, а ночью превращается в футуристическую станцию. В своем творчестве Виктор Поляков использует световые и оптические эффекты в качестве ключевых медиа. Фокус внимания художника направлен на создание инсталляций, кинетических скульптур, павильонов и малых архитектурных форм. #объекты#objects

Каменная мозаика от студии Rastebina в ресторане Chère Maman. Как известно, одним из самых древних видов художественной мозаики является каменная. Этот вид возник еще в античную эпоху, когда мозаикой стали украшать потолки, стены и полы во дворцах. А сегодня такую мозаику можно увидеть в московских ресторанах 👏🏼 Браво авторам! Идея нашей студии - возрождение старинного ремесла мозаики, являющегося неотъемлемым культурным кодом России и его популяризация через современные сюжеты, в своем узнаваемом стиле 📍ул. Трубная, 26/1, Москва #объекты#objects

Раковины ручной работы, украшенные уникальными росписями от бренда LEPPOTA. Раковины изготовлены из очень крепкого высокотемпературного шамота, а в уходе так же просты, как и обычные раковины. Ручная роспись производится в технике майолика. Московский художник-дизайнер Вера Перунова создаёт уникальную керамическую посуду ручной работы. Для лепки используется светлая гончарная глина высокого качества, пищевые глазури, натуральное коровье молоко и пчелиный воск! #объекты#objects

Мурал «Турист» в Южно-Сахалинске от художника Андрея Оленева. Автор выполнил работуврамках паблик-арт программы «Взгляды», которая развивает уличное искусство Сахалинской области. В 2025 году планируется создать свыше 40 объектов уличного искусства, включая инсталляции и световые проекты! 📍г. Южно-Сахалинск, с. Дальнее #объекты#objects

Статуэтка-диффузор ВАЗ 2106 Жигули. Художник Никита Трик создал арт-диффузор в духе ностальгии по отечественному автопрому. Объект сделан в масштабе 1:24 из гипса и работает сразу как интерьерный арт-объект и как диффузор для благовоний. Дым выходит через выхлопную трубу и создаёт эффект заведённой машины. #объекты#objects

Мурал в Элисте от художников Утнасунова Дорджи и Халгаева Максима. «Завершили работу над новым муралом. На этот раз - он о людях. О нас с вами. Парень и девушка в национальных костюмах - символ уважения к нашим корням, традициям и культуре, которая объединяет». Работа выполнена по заказу администрации города. 📍8 микрорайон, 1 дом #объекты#objects

Cкульптура NIDUM от SPLACES STUDIO в пространстве Hideout в Санкт-Петербурге. Скульптура стала символом бережного сосуществования и приглашает вспомнить о природе и ее значении в городской жизни NIDUM (в переводе с латинского — «гнездо») — это 3,5-метровая скульптура, сплетенная из селекционных ивовых прутьев и подсвеченная теплым мягким светом, спектр которого аналогичен природному. Концепция скульптуры основана на образе гнезда как символа заботы и совместного обитания, подчеркивая образ Земли как общего дома для всех живых существ. В пространство Hideout скульптура привносит звуки пения птиц — напоминание о природе, которая продолжает жить и звучать в городе. 📍пр. Римского-Корсакова, 22 #объекты#objects

Архитектурное бюро .dpt переосмыслило советский микроавтобус «Старт» для выставки Музея транспорта Москвы. Бюро трансформировало культовый образ в инсталляцию, которая исследует этапы прототипирования. Девятиметровая деталь кузова автомобиля, вынесенная в пространство, отделена от машины и превращена в самостоятельный визуальный объект. Подиум с упрощёнными автомобильными сидениями и характерной строчкой переосмысляет интерьер «Старта». Цвета выбраны с точной отсылкой к оригинальной модели. Завершает композицию сам автомобиль — как итог технической мысли эпохи. «Старт» — один из самых редких советских автомобилей. Он создавался в 1960-х без чёткого заказчика — как инженерный эксперимент. #объекты#objects

Архитектурная студия KIDZ и дом высокой культуры быта DVKB представили совместную коллекцию керамических предметов. Идея проекта родилась из стремления создать цельные, осмысленные предметы, в которых чувствуется подход обеих студий — KIDZ и DVKB. Вместе мы разработали концепцию, в которой каждая вещь — это образ кружки, переосмысленной в разных масштабах. KIDZ взяли на себя разработку формы и дизайна, а DVKB воплотили идеи в материале В центре коллекции — трансформация привычного объекта в универсальную форму для дома. Базовая форма кружки становится модулем и метафорой: для кофе, для цветов, для растений. #объекты#objects

Архитектурное освещение Зеленого театра на ВДНХ от L1GROUP. Дизайн освещения превращает архитектуру в динамичную сцену, где свет становится частью театрального действа. В СССР здесь выступали ведущие театры и артисты — от Утесова до Райкина. После войны здание было перестроено в стиле «сталинского ампира» — с башнями, колоннадой и аркадами. Но с конца 1980-х театр оказался заброшен. Современную реконструкцию открытой сцены и амфитеатра реализовали архитекторы бюро Wowhaus. «В нашей концепции светового дизайна лежит переосмысление архитектуры здания как театральной сцены, где свет становится частью декораций и сценографии спектакля. Такая интерпретация трансформирует традиционное понимание архитектурного освещения. Оно выступает не только инструментом визуального восприятия архитектуры, но и самостоятельным нарративным элементом», — Иван Федянин Фото: Константин Грибов 📍Москва, Проспект Мира, 119, стр. 545 #объекты#objects

Керамический светильник в виде Большого театра от Анны Казанцевой. Это авторская копия Большого театра. С объемным декором, с барельефами и горельефами, колоннами и архитектурными элементами. Цвета и пропорции максимально приближены к оригинальным. Работа над изделием заняла два месяца. Это первый в моей практике светильник, работающий от сети. Для театра был разработан постамент, внутри которого расположилась лампочка, чтобы светить из 177 окошек. В темное время суток их свет красивейшим образом ложится на стены комнаты #объекты#objects