Догма 97

🎬В этом году все обсуждали «Оскар», но забыли про антипремию, которую вручили накануне — «Золотую малину». Может быть, тут и правда не о чем говорить, тем более что премию давно критикуют за то, что достается она тем, кого модно ругать. Сегодня расскажем о трех фильмах, которые в свое время многие раскритиковали, но это вовсе не значит, что их не #стоитпосмотреть. «Лекарство от здоровья» вообще с большой натяжкой можно назвать плохим кино. Даже те, кто упрекал его в дурновкусии, напыщенности, избыточности, нелепости сценария, не могли не признать очевидного достоинства. Это его тягучая, болезненная, сюрреалистическая атмосфера и невероятная визуальная выразительность. Можно считать фильм фетишистским бредом — но он снят дорого и эстетично и сыгран великолепными актерами. «Ганнибал: Восхождение» критиковали за то, что по тону он не похож на «Молчание ягнят», а исполнитель роли молодого Лектера не дотягивает до Энтони Хопкинса. Но если уж очень хочется кого-то поругать, то это должен быть автор серии книг-первоисточников. Экранизация довольно точно следует тексту романа и представляет собой стильный европейский триллер, который — вот так неожиданность — действительно далек по духу от других историй о Ганнибале. Ну а Гаспар Ульель отлично справился со своей задачей, изобразил травматичное преображение главного героя. Не в Хопкинса, но в очень даже инфернальную фигуру. «Муви 43» в свое время получил три «Золотые малины» и по сей день считается одним из худших фильмов XXI века. И все же скажем пару слов в его защиту. «Муви 43» — это выдающееся явление, совершенное воплощение жанра тупой сортирной комедии. Наглая, вызывающая безвкусица, раздутая чуть ли не до авангардного уровня. Пикантности добавляет то, что это мейнстримное кино со звездным кастом. Тут отметились больше десятка номинантов и лауреатов «Оскара», некоторые из них — многократные. Может, фильм и впрямь паршивый, но сам факт, что он появился на свет — уже само по себе арт-феномен. Илья Сизов специально для @kfm936 🗣Слушать эфир l Написать в чат-бот l Подписаться

наконец-то появилась возможность публично признаться, что мне нравится "Муви 43"

🎬Вышел первый трейлер «Очень страшного кино 6». Культовая франшиза возвращается, чтобы высмеять современные хорроры — от «Субстанции» до «Собирателя душ». У руля — снова братья Уэйансы, которые четверть века назад запускали серию. В кадре — с десяток знакомых героев из первых двух частей, что особенно порадовало пользователей соцсетей. Правда, показанные шутки про предпочитаемые местоимения и республиканцев выглядят натужной попыткой хоть как-то осовременить фильм, насчет которого и без того есть опасения. Строго говоря, «Очень страшное кино» никогда нельзя было назвать удачной пародией. Те самые первые два фильма были скорее не сатирой, а прямолинейным комедийным издевательством над жанром. Куча отсылок к популярным ужастикам просто помещалась в максимально похабный контекст. Иронично, что главный объект высмеивания — «Крик» — сам по себе был деконструкцией слэшера, тонкой, умной и не без юмора. Третью часть делал автор «Голого пистолета» Дэвид Цукер. Он строил комедию на фирменном идиотизме с серьезным лицом, так что получалось смешно и без отсылок, которые тут служили разве что сюжетным каркасом, а не поводом для шуток. Ну а потом серия свернула не туда, со скрипом доехала до пятого фильма, оказавшегося полным провалом, и на 10 с лишним лет ушла в отпуск. А хоррор за это время успел сильно поменяться. Он стал солидным, модным, признаваемым критиками, фестивалями и кинопремиями (в этом году целых четыре фильма ужасов претендуют на «Оскары», причем один из них установил абсолютный рекорд по числу номинаций за всю историю). Будет ли в этом контексте уместен грубоватый метод «Очень страшного кино» — большой вопрос. С другой стороны, все чаще возникает ощущение, что на волне моды хоррормейкеры стали относиться к себе слишком серьезно и чересчур увлеклись метафизикой, психоанализом и рассуждениями о травме. И холодный душ из пошлейших шуток вполне может вернуть на землю жанр, который когда-то не боялся быть глупым и смешным. #Стоитпосмотреть, что же из этого выйдет. Илья Сизов специально для @kfm936 🗣Слушать эфир l Написать в чат-бот

Поговорим о важном

🎬 В сети вышло «Кровавое дело целиком» — полная версия «Убить Билла» единым фильмом, как задумывал Тарантино. Само существование этого варианта монтажа было практически легендой. Название впервые появилось в СМИ лет 20 назад, на агрегаторах вроде IMDb висели отдельные страницы, но самого фильма почти никто не видел. Показывали его всего несколько раз — на Каннском фестивале в 2006 и в личном кинотеатре Тарантино в Калифорнии в 2011. The Whole Bloody Affair, конечно, можно было найти на торрент-трекерах — правда, все эти релизы оказывались фанатскими сборками. И вот в конце прошлого года «Кровавое дело» добралось до коммерческого проката, а теперь его выпустили в цифре. «Убить Билла» изначально снимался как цельный фильм. Но когда итоговый хронометраж превысил 4 часа, продюсеры убедили режиссера разделить его на части, чтобы сохранить почти весь отснятый материал. И это очень важно понимать: если, скажем, режиссерская версия «Нимфоманки» — это не просто склейка из двух фильмов, а действительно существенно расширенный вариант, то в «Убить Билла» Тарантино давным-давно показал практически все, что хотел. И откровений от «Кровавого дела» ждать не стоит. Хотя, конечно, честный просмотр за один вечер позволяет по-особенному насладиться захватывающим экшеном, хулиганским юмором вперемешку с драмой и эпическим размахом. Ну или как минимум можно выдать себе мысленную ачивку «я это сделал». Но, как ни странно, все негативные впечатления от фильма тоже связаны с тем, что это именно полная версия. Все ключевые изменения (а их примерно два) сосредоточены в первой части. Аниме-сцена, посвященная героине О-Рен, увеличилась на 7 минут. Но дополнения, очевидно, рисовали позднее, так что визуально и драматургически они сильно выделяются — и выглядят как вставной зуб. Разборка в Доме голубых листьев, знаменитая битва с якудза, показана в цвете и тоже немного расширена. А еще «полная версия» кое-чего лишилась: в ней, что логично, нет эпилога из первой и пролога из второй частей. И это ощущается как потеря, тем более что сцену, в которой героиня летит в самолете и составляет знаменитый список мести, просто выкинули. Парадоксально, но как цельный фильм «Кровавое дело» смотрится не слишком убедительно. Может быть, дело в привычке и уже сложно представить себе культовую дилогию по-другому. Но, кажется, #стоитпосмотреть полную версию «Убить Билла» разве что из любопытства. Илья Сизов специально для @kfm936 🗣Слушать эфир l Написать в чат-бот

too long, didn’t watch

🎬 Подходит к концу Берлинский кинофестиваль: смотр который год теряет позиции, но все же продолжает удивлять перспективными именами в программе. В основном конкурсе — финский ужастик «Дитя ночи». Примечателен он прежде всего ролью Руперта Гринта (Рон из «Гарри Поттера»), хотя актеру и не впервой играть в жутковатых историях про детей. И все же интересна тут и фигура режиссера. А это Ханна Бергхольм — автор одного из самых причудливых боди-хорроров последних лет. Ее дебют — «Скрежет» — рассказывает историю 12-летней гимнастки Тиньи. Ее мать, одержимая созданием публичного образа идеальной семьи, мечтает сделать из девочки звезду. Ради этого она готова мучить ребенка изнурительными тренировками, даром что Тинье гимнастика, похоже, не слишком интересна. Однажды героиня находит странное яйцо и решает принести его домой. То, что в итоге из него вылупляется — навсегда меняет одни жизни и обрывает другие. Характерные для боди-хоррора выразительность и шокирующий эпатаж метафор — очень удобны для режиссера и позволяют порассуждать на любую тему. Зачастую этим удачные находки и ограничиваются, так что фильму нечего предложить зрителю, кроме затейливого концепта. «Скрежет» можно поругать за чрезмерную прямолинейность аллегории, но она — не единственное, чем интересен фильм. Натянутые улыбки и стерильные, бледно-розовые, мертво-кукольные интерьеры пугают не меньше, чем кожистое птицеподобное существо. Сам монстр — мастерски сделанная, страшно реалистичная аниматронная кукла, а не продукт цифровой графики. Ну а актрисы — что подавленная, но исполнительная дочь, что деспотичная, но внешне милая мать — проделывают невероятную работу. «Скрежет» в свое время прошел незамеченным: боди-хоррор тогда еще не замылился сомнительными хитами вроде «Субстанции». Новая работа режиссера в конкурсе Берлинале — хороший повод напомнить, что это любопытное кино #стоитпосмотреть. Илья Сизов специально для @kfm936 🗣Слушать эфир l Написать в чат-бот

Смотреть ничего не хочется, но еще можно вспомнить интересные фильмы, про которые я пока не рассказывал

🎬 В сети вышел каннский хит «Чума» — жутковатая драма о подростковом буллинге и, пожалуй, самый громкий дебют года. 12-летнего Бена отправляют в летний лагерь по водному поло. Один из мальчиков, страдающий от сыпи, становится жертвой издевательств, его избегают и называют Чумой. Жутко неуверенный в себе, Бен, хоть и сочувствует изгою, но все же хочет влиться в компанию — и поэтому присоединяется к травле, до конца не понимая, зачем это делает. «Чуму» можно уверенно назвать хоррором — фильм использует характерные приемы жанра, визуальное и звуковое оформление. Но источником страха становится повседневность, привычное и банальное явление. Усиливает эффект обстановка, в которой оказываются герои: она предельно обнажает их уязвимость и стирает границу со зрителем, заставляя чувствовать себя максимально неуютно и, возможно, с ужасом вспомнить собственные юношеские годы. Главное достоинство фильма — актеры. Лидер группы задир — настоящий маленький дьявол с чудовищно обаятельной улыбкой. Жертва издевательств вызывает одновременно сострадание и тревогу: в его странности есть что-то пугающее. А исполнитель главной роли невероятно убедителен в изображении социальной неловкости, неуверенности в себе и в то же время способности на жестокие поступки. Иногда режиссер слишком увлекается созданием атмосферы и упивается визуальными приемами, так что смотреть на завораживающие, но немного однообразные подводные кадры становится утомительно. Но шокирующая и оглушающая концовка заставляет все простить. И сказать, что этот фильм точно #стоитпосмотреть. Илья Сизов специально для @kfm936 🗣Слушать эфир l Написать в чат-бот

А мы еще живы, оказывается

🎬Фанаты «Очень странных дел» сошли с ума — и их можно понять. В ночь с 7 на 8 января серверы Netflix ненадолго прилегли: поклонники шоу ждали выхода «настоящего финала», в существовании которого они сами себя убедили. Всю неделю интернет обсуждал множественные нестыковки в последнем эпизоде, которые якобы намекали на то, что все показанное — иллюзия, созданная главным злодеем. Netflix как будто нарочно слухи не опровергал: кто откажется от бесплатного маркетинга? Но разгадка оказалась самой логичной и обидной: финал просто плохо написан. И дело не только в куче сюжетных дыр и позабытых персонажей. Концовка ощущается как формальное, предсказуемое и комфортное закрытие чек-листа — без попытки хоть как-то удивить зрителя напоследок. Нам обещали и шокирующие смерти — их не было, но даже если бы и были, ничего бы не поменялось. Тут напрочь отсутствует ощущение ставок и рисков: все решается слишком легко, безопасно и «так, как надо». Никакого нарастания угрозы и ощущения, что герои действительно могут проиграть. И это одна из причин, почему финал почти не вызывает эмоций. Другая причина — персонажи. Сериал больше не понимает, кого он показывает. По репликам — наивных детей. По экранному возрасту — подростков. Но внешне они все — взрослые люди, которые переросли свои роли. И вместо живых персонажей получается странноватый фарс. Диалоги только усугубляют ситуацию. Пафосные признания звучат противоестественно, будто проговариваются для галочки. А объясняющие сцены, многократно повторяющие один и тот же шаблон, как будто специально устроены так, чтобы сериал можно было смотреть вполглаза, параллельно залипая в телефон. И ведь не сказать, что получилось совсем провально. В финале много неплохих сцен, которые набросаны безо всякой структуры и не складываются в единую картину. Показательно, что самые эмоциональные моменты последнего эпизода взяты из прошлых сезонов, в виде флешбеков. Сериал будто честно признается: в «Очень странных делах» больше нет магии, тайны и очарования — так что #стоитпосмотреть, с чего все начиналось. Илья Сизов специально для @kfm936 🗣Слушать прямой эфир