Найти похожее

Новая работа Ивана Соляева: Кожа бледная, словно стекло осколками — блестит, переливается, чуть-чуть слепит. Я отворачиваюсь от тебя, но даже сквозь сомкнутые веки вижу этот свет. Крылья — блуждают завитками вокруг тебя. Ты пьёшь их — как будто они твои, как будто без них не дышишь. Ссылка на пост #re_project

self-birth — работа Никиты Панина (WEIRDNIKITA), выставленная на NFT-аукционе компьютерного искусства ACCOMPART'S. #re_project

Александр Доброкотов (AI Molodca) протестировал нейросеть Veo2, разработанную Google DeepMind. Ролик был создан только с помощью текстового промта. В треде Александр отвечает на вопросы #re_project

Transmissions into the Void — иммерсивная инсталляция Денниса Питера, исследующая импровизацию и распад информации. В центре — световой портал, реагирующий на движения рук: жесты зрителя превращаются в цифровые сигналы, управляющие звуком. Этот опыт создаёт ощущение прикосновения к самому звуку. Проект напоминает о хрупкости данных — биологических, цифровых, аналоговых — и их неизбежном исчезновении во времени. Инсталляция была представлена на последнем фестивале Serendipity Arts в городе Панаджи. #re_project

llılılı Первые хайлайты лайв-перформанса студии Can Touch This, основанной на базе компании по созданию интерактивных звуковых инструментов Playtronica. Место: Bridderhaus, Люксембург. Предлагаем разглядеть инструменты Эмили Хираяма и Ольги Максимовой на столе: - MIDI CONTROLLER TOUCHME от Playtronica - lemondrop synth от nanobox - и почти не видно педаль MOOD MKII Instant Ambience от Chase Bliss #re_project

elbi «fade into you» #re_project

∿∿∿Фонтаны без воды Жильвинаса Кемпинаса До 25 мая Collection Lambert (Авиньон) представлена кинетическая инсталляция Fountains (2011) Жильвинаса Кемпинаса. Работа исследует движение и текучесть без традиционного использования воды. Вместо этого Кемпинас использует размотанную магнитную ленту, которая, находясь в воздушном потоке, имитирует живую динамику фонтанов. Ленты колеблются в контролируемой турбулентности, создавая эффект непрерывного движения. Ссылка на источник #re_project

В августе прошлого года мультидисциплинарный художник Spøgelsesmaskinen представил инсталляцию, посвящённую личным кризисам и сложным переменам. Для её создания он использовал видеозаписи из Google Photos и архивы на CD-Rom, охватывающие период с 1992 по 2024 год. На основе этого материала в TouchDesigner были случайным образом сгенерированы композиции. Ссылка на работу #re_project

Reddit-пользователь gallifreyfalls55 поделился своим проектом симуляции толпы, решающую задачи избежания столкновений и повторяемости движений. Проект создан из интереса, но, конечно, затмевает механику движений толпы NPC во многих ААА-играх. Особенности: - Толпа пешеходов движется по тротуарам с автоматическим избежанием столкновений. - Зацикленные анимации обеспечивают плавный визуальный поток без резких обрывов движений. Для симуляции использовались Geometry Nodes в Blender. Персонажи были смоделированы с использованием Anima, а анимации импортированы с Mixamo. Это позволило добиться производительности на уровне нескольких миллисекунд при использовании стандартного оборудования. Ссылка на тред #re_project

Волшебная лазерная инсталляция RING_ Kosmologia художника Aka Chang и композитора Han Cheng Yeh. Без человеческого восприятия иммерсивный опыт не существовал бы. Но кто, в конечном итоге, становится объектом погружения? От пространства и времени до человеческой сущности — это путешествие превращается в акт внутреннего самопознания. Человек в данном контексте — не просто участник, а самая естественная и неотъемлемая часть иммерсивного опыта. #re_project

Lamda — персонаж короткой анимации «Metа» VR-художника Bozo Balov. Ссылка на пост #re_project

Нужны ли нам AI-инфлюенсеры? AI-инфлюенсеры продолжают быть предметом активных обсуждений, поскольку концепция их создания ставит под вопрос будущее человеческого участия в сфере социальных медиа. В этом контексте такие проекты, как Arcads — нейросеть, предназначенная для создания таких инфлюенсеров — обещают произвести революцию на рынке контента. Однако стоимость таких проектов колеблется от 100 до 200 евро за видео, что добавляет слой неопределенности в оценку целесообразности их использования. Недавно Китайская академия наук представила проект AnchorCrafter — систему, которая использует модели диффузии для создания анимационных 2D-видео с взаимодействием человека и объекта. Эта технология ориентирована коммерческие цели и открывает новые горизонты для бизнеса и онлайн-продаж. Сейчас можно изучить проект, а в скором времени на Github обещают добавить открытый код, что даст возможность развивать эту ветвь как более доступную. Пока нам, конечно, не хватает исследований реакций человека на подобные ролики. Возможно, такие технологии приживутся в малом бизнесе, где на рекламу обычно задействованы низкие бюджеты. Мечтаем о рекламе районной парикмахерской от Джеки Чана. Ссылка на исследование #re_project