Найти похожее

💫Интимность между незнакомцами в проекте Ричарда Ренальди #фотография Американский фотограф создал фотопроект «Коснись незнакомца» («Touching Strangers»), в рамках которого подходил к совершенно незнакомым людям на улице и просил их физически взаимодействовать друг с другом во время совместной фотосессии. Проект стартовал в 2007 году и продолжался семь лет. Ричард работал в разных городах США, включая Нью-Йорк и Лос-Анджелес. Идея проекта возникла у фотографа после работы над серией «Путешественники на автобусе» («Bus Travelers»), где он исследовал интимные пространства, которые незнакомцы вынуждены делить в повседневной жизни. Работы были выставлены в галерее Aperture в Нью-Йорке в 2014 году, а позже они путешествовали по другим музеям и галереям. Они заставляют нас по-новому взглянуть на понятие доверия, близости и готовности людей преодолеть невидимые барьеры между незнакомцами. Источник: официальный сайт Ричарда Ренальди Чтобы наш диалог об искусстве не прерывался,мы теперь и в MAX🤍 ART FLASH | MAX

💫Ностальгическая Британия 90-х в объективе Мартина Парра и Нади Ли Коэн #фотография Надя Ли Коэн вместе с легендарным британским фотографом Мартином Парром создали фотопроект «Джули Буллард» («Julie Bullard») — работу фотографической фантазии, оформленную в виде семейного фотоальбома конца 70-х годов. Надя играет роль и модели, и креативного директора проекта. Вместе с Мартином Пароли они попытались воссоздать историю жизни ее няни, Джули Буллард. Книга включает более 100 фотографий. Фотопроект представляет собой дань уважения гламурной и влиятельной няне, которая познакомила Надю с концепцией «крутости» в детстве. Проект вдохновлен эстетикой Эссекса 90-х годов, а сцены из вымышленной жизни Джули были постановочно сняты Мартином Парром. Это сотрудничество стало одним из самых «британских» проектов Нади Ли Коэн, который был снят вместе с ее кумиром-фотографом из Англии и посвящен этой же стране. Источник: социальные сети Нади Ли Коэн Чтобы наш диалог об искусстве не прерывался, мы теперь и в MAX🤍 ART FLASH | MAX

💫Свет вне контроля: как Павел Букреев превратил фотоэмульсию в пространство абстракции#фотография «Visions» (2020-2022) — проект Павла Букреева, выросший из длительного наблюдения за тем, как свет воздействует на фотоэмульсию при минимальном участии автора. Серия началась во время работы с просроченной пленкой. При ручной перемотке первые кадры проявлялись с характерной переэкспозицией, в результате чего светочувствительный слой переставал быть только носителем изображения и становился средой, в которой формируются абстрактные пространства, обычно скрытые от взгляда. Букреев отказался от полного авторского контроля в пользу воли случая. В этой системе цвет стал носителем субъективных смыслов, а окончательное значение изображения формируется зрителем. Приобрели бы работы себе в коллекцию? ❤️— да, хочу 💔— нет, не мой стиль ART FLASH

Очень люблю такое проявление священных образов в природных формах. Чудесный тонкий проект фотографа Марины Жиделевой. Подсмотрел у «После иконы» #фотография

«Food Photography», Corinna Gissemann 🇺🇸 #фотография Каждый, кто вдохновлялся идеей сфотографировать великолепно выглядящее блюдо, знает, что создать удачную фотографию еды не так-то просто. Хотя еда может выглядеть потрясающе, полученное изображение часто может оказаться посредственным и непривлекательным. Если вы хотите создавать великолепные снимки еды для своего блога или пробиться в мир коммерческой пищевой фотографии, «Food Photography» – идеальное место для начала вашего пути. 💾Скачать

Эпическая советская мозаика в объективе atomicbeton 1. Мозаичное панно «Наука» на фасаде НИИ «Сапфир», Москва. 2. Мозаичное панно на Московском Дворце Молодежи. 3. Мозаичные панно библиотеки 2-го Медицинского института, Москва. 4. Мозаика «Быстрее, выше, сильнее», Нижний Новгород. 5. «Ленин». Метро «Площадь Ленина» в Санкт-Петербурге #фотография

Эпические совершенно снимки дамбы Кировского водохранилища в Кыргызстане, сделанные Арсением Котовым. Предположу, что это одна из самых больших голов Ленина в мире (ну в топе каком-то точно может оказаться). #фотография

Одна из самых любимых зимних фото серий. Фотографии рыбаков в Казахстане от Алексея Кондратьева. Нравится не только сама композиция с людьми, которые засунули себя в пакет, но и сами пакеты, зачастую очень интересно выглядящие. Мне кажется, в мире Маленького принца должна быть планета с такими мужичками в пакетах. #фотография

#ФОТОГРАФИЯ Наша любимая рубрика снова в вашей ленте! Белый слон. Слышали о таком? Сегодня Бубякина Жанна расскажет вам о нем в своей серии "Сон о Белом Слоне". Локация: Москва Здание: Дом Наркомфина "Белый слон" - английское устойчивое выражение родом из Азии, где это редкое существо признавали священным и его владельцами были люди высшего положения

Сборник эссе Сьюзен Сонтаг «О фотографии» был опубликован в 1977 году. Это самая знаменитая работа Сонтаг, американской писательницы, кинокритика, сценариста и режиссёра театра и кино. О чём эта книга? Сонтаг проповедует, что фотография по своей сути агрессивна, фотограф пытается навязать свой взгляд на мир и человека, но надеется, что «в конце концов люди научатся выплескивать свою агрессию больше через камеру, чем через ствол, заплатив за это тем, что еще больше наводнят мир картинками». Фотография – страсть: «обладание камерой порождает нечто вроде вожделения. И, как все виды вожделения, оно неутолимо». Фотография может сделать красивым любой объект: «в 1915 году Эдвард Стейхен сфотографировал молочную бутылку на пожарной лестнице жилого дома: зарождалось совсем другое представление о том, что такое прекрасная фотография». Фотография может убить, а может – остановить войну: «снимки, подобные тому, который появился на первых полосах большинства мировых газет в 1972 году: обожженная американским напалмом голая вьетнамская девочка бежит по шоссе на камеру, раскинув руки и крича от боли, — возможно, вселили в общество большее отвращение к войне, чем сотни часов телевизионной хроники жестокостей». Есть специфика отношения к фотографии в разных странах: «если в слаборазвитых странах люди все еще с неохотой фотографируются, ощущая в этом какое-то нарушение личных границ, неуважение, сублимированное покушение на личность или культуру, то люди в индустриальных странах желают, чтобы их фотографировали, – они ощущают себя образами, обретающими реальность в фотографиях». Сонтаг объясняет, почему фотография так популярна в обществах, где принято много работать, – в Японии, Германии и США: «манипуляции с камерой смягчают тревогу, которую испытывает в отпуске одержимый работой человек оттого, что не работает и должен развлекаться. И вот он делает что-то, приятно напоминающее работу, — делает снимки». С Сонтаг можно не соглашаться, но её взгляд на природу фотографии интересен и нестандартен 🤔 #фотография @korovinteam

#ФОТОГРАФИЯ Друзья, это завершающий рубрику пост в этом году🎄 Сегодня для вас работы Богдана Лобанова. Простота, красота и модернистский подход соединились в работах данного автора. На фото Новгородская драма до реконструкции и ЛДМ в Петербурге перед сносом. О своих работах Богдан пишет: Я фотографирую посмертные портреты модернизма. Когда узнаю, что здание собираются снести или серьезно реконструировать, еду снимать его будто на памятник. Жанр не новый, но важный — первые подобные серии снимали в Париже еще в 19 веке. На каждый объект прихожу по несколько раз, делаю многоплановую серию штук по 10 фото, подбираю рисунок света и погоду. Так фотография получается такой же модернистской, как и сами здания. Каждый год коллекция мертвецов пополняется и уже собрался целый альбом фото 3×4. На фото Новгородская драма до реконструкции и ЛДМ в Петербурге перед сносом. Ближайшая жертва — Московский цирк на Воробьёвых горах.

ФОТОГРАФИЯ! На этой неделе мы знакомим вас, дорогие читатели, с Артемом Комаровым, фотографом, который покажет вам «трушный» город, среду, где люди, здания, вывески, вещи, не сочетаемые между собой, продолжают сосуществовать. Локация: Новосибирск Заметки автора: Мои фотографии о среде, в которой мы живём. Город - это не глянцевый мир, как часто на рендерах бывает, а то место, где переплетается тысяча других интересов и Акторов. Промышленность, реклама, бездомные люди, коммуникации, бытовая находчивость жителей. Это всё про разнонаправленные процессы в городах. В своих фотографиях я фиксирую историю места через материальные наслоения, потому что развиваясь, город удаляет то, что не эффективно и оставляет порой смешные материальные артефакты, которые не ожидаешь увидев. #фотография