查找相似内容

Spires That In The Sunset Rise — Beasts In The Garden (Self-released, 2015) #avantfolk#psychedelic#United_States Седьмой альбом фри-фолк группы с американского среднего запада Spires That In The Sunset Rise. Опираясь на экспериментальную музыку и традиционную музыку разынх культур, они создали запоминающееся индивидуальное звучание. Beasts In The Garden был записан после долгих упражнений в импровизации с джазовыми музыкантами Чикаго, Милуоки и Мэдисона. Перед вами гипнотизирующий звуковой коллаж, выполненный из звуков голоса, флейты и саксфона. При оформлении обложки был использован французский гобелен конца 15 или начала 16 века, иллюстрирующий миф о Нарциссе. Spotify | AppleMusic | Bandcamp

Maria Monti — Il bestiario (Rifi, 1977) #avantfolk#jazz#Italy Мария Монти – итальянская певица и актриса с примечательной карьерой. В 60-х она выступала в качестве певицы кабаре, занималась авант-фолком в 70-х и снялась в фильмах «За пригоршню динамита» Серджио Леоне и «Двадцатый век» Бернардо Бертолуччи. В дополнение к текстам печально известного поэта Альдо Брайбанти, Il Bestiario включает аранжировки авангардного композитора Элвина Каррана, а также сопрано-саксофон Стива Лейси. Музыка Il Bestiario – яркий пример «новой арт-песни» («the new art-song») 1970-х, как её называет Элвин Карран. Эту работу Марии Монти также причисляют к движению итальянских шансон-исполнителей «canzone d'autore». В 2018 году альбом был переиздан лейблом Unseen Worlds. 🔗Spotify | AppleMusic | Bandcamp

Morgonrode — Det Som Blir (Ta:lik Records, 2024) #avantfolk#jazz#Norway Morgonrode — норвежский ансамбль, исследующий возможности импровизации в рамках традиционной музыки. Их дебютный одноимённый альбом был удостоен Spellemannprisen — норвежского аналога «Грэмми» — при том, что на Spotify в момент написания этого текста у коллектива было всего 600 слушателей. Третий альбом Det som blir продолжает начатое — переосмысление норвежской традиции, в котором слышны переклички с джазом, прежде всего в ритмике и свободе формы. 🔗Spotify | AppleMusic | YouTube

Ak'chamel, The Giver Of Illness — The Totemist (Akuphone, 2020) #psychedelic#avantfolk#ambient#United_States The Totemist — первый серьезный студийный опыт группы Ak'chamel, выступающей в самодельных масках и костюмах и устраивающей настоящее ритуальное действие во время своих живых выступлений. Работа над альбомом частично проходила в городе-призраке Терлингуа в пустыне Чиуауа на западе Техаса. Различные полевые записи были сделаны на историческом кладбище, древнем могильнике, заполненном небольшими гротами и могилами, сделанными из палок и камней, в последних пристанищах шахтеров, которые умерли от болезней, вызванных добычей ртути. Spotify | AppleMusic | Bandcamp | VK

Cukor Bila Smert’ — Recordings 1990—1993 (Shukai, 2024) #avantfolk#neofolk#Ukraine Сборник записей украинской экспериментальной группы «Цукор — Біла Смерть», созданной в конце 1980-х годов в Киеве. Лейбл «Шукай», выпустивший этот сборник, на своем Soundcloud называет группу пионером этно-готической сцены Украины. Термин «этно-готическая» описывает проекты, которые сочетают мрачную атмосферу и минималистичные аранжировки с народными мотивами и инструментами. Самый яркий представитель этого стиля — британская группа Dead Can Dance. Бесформенные экспериментальные аранжировки «Цукор — Біла Смерть», явно черпающие вдохновение из академического авангарда XX века, отлично бы подошли для театральных постановок гоголевского «Носа» или сартровских «Мух». При этом, несмотря на всю мрачность и хаотичность, Алексей Дехтяр, основатель украинской группы «Иванов Даун», окрестил творчество коллектива «сахарным калипсо». Коллектив основали вокалистка и клавишница Светлана Охрименко, клавишник Александр Кохановский и виолончелистка Тамила Мазур. Вместе они учились в Киевской муниципальной академии музыки имени Глиэра. Позже к ним присоединился гитарист и художник Евгений Таран, сыгравший ключевую роль в формировании концепции группы и придумавший её название. Сборник включает записи разных периодов существования группы: сессия 1990 года, записанная в студии Дома учёных в Киеве; композиции из харьковской студийной сессии 1992 года, вошедшие в польский сборник «Манірна Музика»; и записи, сделанные в Польше в 1992 году, где был завершён альбом «Село». 🔗Spotify | AppleMusic | YouTube | Deezer | TIDAL | Amazon | Bandcamp

Emmanuelle Parrenin — Maison Rose (Ballon Noir, 1977) #avantfolk#psychedelic#Auvergne#France Эммануэль Парренин, фанцузская арфистка и певица, дочь скрипача камерного квартета Parrenin Quartet Жака Парренини. В конце 1960-х Эммануэль принимала участие во французском движении возрождения народной музыки le mouvement folk. Maison Rose — её альбом, выпущенный в 1977 году и обычно считающийся ее лучшей работой, сочетающей в себе баллады региона Овернь и бретонское звучание, краут-рок с тяжелой перкуссией и медетативный псих-фолк. Spotify | AppleMusic | Bandcamp

Ak'chamel — Rawskulled (Akuphone, 2024) #psychedelic#avantfolk#ambient#oud#United_States Третий альбом музыкального коллектива Ak'chamel вышел в 2024 году на французском лейбле Akuphone. Группа работает на пересечении ритуального фолка и экспериментальной музыки. Визуальный и звуковой язык Ak'chamel отсылает к эстетике архивных и псевдоэтнографических материалов. Альбом Rawskulled, как, впрочем, и другие работы коллектива, не имеет чёткой сюжетной линии и представляет собой звуковой коллаж. В записи использованы песнопения, элементы нойза, архивные магнитофонные ленты, а также записи традиционных музыкальных инструментов, включая уд. Композиции по форме напоминают документальные аудиозаписи ритуальных практик, однако не связаны с какой-либо конкретной культурой или традицией. Такой подход позволяет воспринимать музыкальный материал вне привычного этнографического контекста и, в отличие от многих традиционных фольклорных записей, не привязывает звучание к конкретной «чужой» культуре. В жанре традиционной музыки слушатели нередко оказываются сосредоточены не столько на самом звучании, сколько на его культурной «экзотичности» — на том, откуда происходит запись, какому народу она принадлежит, какую «аутентичность» она символизирует. В таких случаях музыкальное восприятие может отступать на второй план, уступая место воображаемому этнографическому нарративу. Ak'chamel сознательно устраняют этот элемент — культурную принадлежность — из уравнения, позволяя фокусироваться именно на звуке, его структуре и внутренней логике. Использование псевдоэтнографической эстетики и размытых культурных референций создает эффект документа, не имеющего географической или исторической привязки. Это открывает пространство для интерпретаций, где слушатель взаимодействует с материалом напрямую, без опоры на привычные категории «своё» и «чужое». 🔗Spotify | AppleMusic | Bandcamp

Mabe Fratti — Será Que Ahora Podremos Entendernos? (Unheard Of Hope, 2021) #ambient#pop#electronic#avantfolk#Guatemala Мейб Фратти — гватемальская виолончелистка. Сейчас она живет в Мехико, где много работает с мексиканскими импровизаторами. Пандемия привела к тому, что многие музыканты решили провести карантин вместе и поселились на старой фабрике La Orduña в Веракрусе. Там Мэйб сотрудничала с дрон-рок-группой Tajak, Педро Тирадо и Клэр Роузи. Там же она и записала свой второй альбом «Será Que Ahora Podremos Entendernos?» («Можем ли мы теперь понять друг друга?»). Полиритмические мелодии виолончели лежат в основе всей работы. От трека к треку их дополняет мягкий фальцет Фратти, переплетаетающийся с синтезированными звуками, пением птиц и другими звуками природы, записанными в округе La Orduña. Spotify | AppleMusic | Bandcamp

Various Artists — Аж Гай Гуде (Light In The Attic, 2024) #electronic#jazz#psychedelic#rock#synth_pop#progressive#avantfolk#ambient#house#Ukraine «Аж Гай Гуде» — сборник украинской музыки, записанной до и вскоре после распада СССР. В нём отражён уникальный музыкальный ландшафт, сформированный государственным контролем музыкальной индустрии: когда рок-группы внедряли советские идеалы в тексты песен, народная музыка незаметно переплеталась с услышанными в иностранных треках приёмами, а множество артистов выступали исключительно в андерграунде. В результате сложилась сцена, сочетающая восточноукраинскую вокальную полифонию и карпатские ритмы с элементами мировых музыкальных трендов того времени. Сборник открывается композицией «Зайчик» группы Кобза — инструментальным вальсом 1971 года, в котором традиционная украинская музыка переплетается с джаз-роком и битом. Другой пример стилизации — вдохновлённая карибской музыкой композиция «Спогад» группы «Водограй». В начале 1980-х продюсеры начали экспериментировать с электронной музыкой. Вадым Храпачов, написавший музыку более чем к 100 фильмам, записал «Танець» в стиле Джорджо Мородера, используя единственный в СССР британский синтезатор EMS Synthi 100. Продюсер Кырыло Стеценко переосмысливал народные песни, добавляя к ним электронные элементы. «Грай, скрипко, грай» Тетяни Кочергиной был адаптирован под диско-звучание, а «Ой, як, як» Наталии Гуры превратился из баллады в синтипоп с элементами брейкбита. На пороге распада СССР Киев оказался в эпицентре музыкальных перемен, поглощая и переосмысливая внезапно ставшую доступной мировую музыку. Группа «Крок», возглавляемая гитаристом Володимиром Ходзыцким, объединяла музыкантов из местных бит-групп и исследовала стили, такие как фьюжн и электро-фанк, примером чего является «Дихання нічного Києва». К концу 1980-х появление доступного оборудования и электронных инструментов дало новый импульс подпольной звукозаписи и разнообразило жанровый ландшафт страны. В сборнике представлены авангардная композиция «Тиша» скрипачки Валентины Гончаровой, эмбиент-трек «Баррерас» Юрия Леха, а также индустриальная композиция «90» проекта «Радiодело» (Иван Москаленко, он же DJ Derbastler), в которой использованы ритмы драм-машины и напоминающая о ямайском дабе реверберация. Из независимой инструментальной музыки на сборнике представлены «Viella» пост-панк группы Ярн (в составе которой также был Иван Москаленко) и «Велика ріка Хєнь-Юань» экспериментального квартета Цукор Біла Смерть. 🔗Bandcamp | AppleMusic | Spotify | YouTube | Deezer

Shovel Dance Collective — The Shovel Dance (American Dreams Records, 2024) #country#avantfolk#irish#scottish#english#England#Ireland#Scotland#United_Kingdom Shovel Dance — второй альбом лондонского коллектива Shovel Dance Collective, который занимается изучением и переосмыслением народных традиций Англии, Ирландии и Шотландии. Группа работает без единого лидера, подчеркивая таким образом дух коллективного творчества, присущий фольклорной культуре. В состав входят девять участников, которые в работе над альбомом использовали 25 инструментов, а вокальные партии исполнялись восемью из них. Альбом опирается на музыкальные источники, датируемые XVII веком и более ранними периодами, органично соединяя их с современными влияниями. Так, в музыке коллектива угадываются отсылки ко многим артистам XX века: Скотту Уокеру, начавшему карьеру как поп-исполнитель в 60-х, но позже экспериментировавшему со звуком и формой; Swans, экспериментальному постпанк-коллективу из Нью-Йорка; Ширли Коллинз, британской фолк-певице и исследовательнице народной музыки; Берту Ллойду, исполнителю и собирателю английских народных песен. Эти цитаты подчёркивают стремление Shovel Dance Collective навести мосты между традиционной музыкой и современными звуковыми решениями, чтобы отразить актуальность фольклора не только через тексты, но и через звучание. Альбом открывается композицией Abbots Bromley Horn Dance — переосмыслением музыки к древнему английскому праздничному танцу, традиционно исполняемому с оленьими рогами и минимальным аккомпанементом. Группа превращает его в сложное инструментальное произведение, достигающее крещендо, прежде чем перейти к песне The Worms Crept Out времен Первой мировой войны, посвященной размышлениям о смерти. На протяжении всего альбома музыканты исследуют, как фольклор может отражать социальные и исторические проблемы, актуальные как в прошлом, так и в настоящем. Например, в треке The Four Loom Weaver это проявляется через рассказ о людях, потерявших работу во времена промышленной революции. Хоть с тех пор минуло много лет и мы давно живем в постиндустриальную эпоху, люди продолжают терять работу. Музыканты верят, что старые народные песни могут стать источником утешения и помочь справиться с несовершенствами жизни. 🔗AppleMusic | Spotify | YouTube | Deezer | TIDAL | Napster | Amazon | Bandcamp | Telegram

Стили #afro_caribbean#afro_colombian#afro_house#afro_jazz#afro_soul#afro_swing#afrobeat#amapiano#ambient#anatolian#andalusian#aor#appalachian#ashik#assouf#avantfolk#balkan#ballad#bambuco#baroque#baroque_pop#bluegrass#blues#bolero#bollywood#bon#boogie#boom_bap#bossa_nova#breakbeat#broken_beat#bwiti#calypso#candomble#canterbury_scene#canzone_napoletana#caribbean#carnatic#celtic#chaabi#champeta#chanson#chanting#cheb#chicha#chimurenga#christian#city_pop#classicism#coladeira#concrete_music#cool_jazz#country#cumbia#dancehall#dark_folk#deep_house#dhikr#dhrupad#disco#doom#dream_pop#drone#drumnbass#dub#dubke#early_music#electronic#ethio_jazz#europop#field_recording#field_recordings#flamenco#free_jazz#french_pop#funana#funk#fusion#gamelan#garage#ghazal#gnawa#gospel#gqom#grime#griot#guaracha#gypsy_jazz#hard_bop#highlife#hindustani#hip_hop#house#hussars_funk#idm#indie#indofuturism#indorock#industrial#ishumar#italo_disco#jarocho#jazz#jit#joik#jongo#khaliji#khoomei#khyal#klasik#klezmer#kraut#kwaito#kwela#laika#latin#lullaby#malhun#maloya#manouche#maqam#medieval#milonga#minimal#minyo#modal_jazz#mor_lam#mugham#musica_caipira#musica_popular_brasileira#muwashahah#nasheed#neo_rebetiko#new_age#new_wave#noise#nu_disco#operetta#oriental_noise_rock#persian_classical#pop#pop_rock#post_industrial#post_punk#post_punk#postdubstep#postdubstep#progressive#proto_zouk#psychedelic#qawwali#raga#rai#rebetiko#reggae#renaissance#rnb#rock#rocksteady#romance#romanticism#roots_reggae#ryukoka#salsa#salsa_dura#samba#shaabi#shashmaqom#shoegaze#ska#soca#soft_rock#son#son_cubano#son_montuno#soukous#soul#space_rock#spiritual#sufi#surf#surti#swing#synth#synth_pop#synthpop#taarab#takamba#taksim#tango#tarana#techno#throat_singing#thumri#tishoumaren#traditional#tribal#vallenato#voodoo#wahrani#wassoulou#yacht_rock#zeuhl#zolo#zouk