Посольство Франции в России

#Вэтотдень: Луиз Мишель умерла 9 января 1905 года в Марселе.Боец, писательница, она посвятила всю свою энергию и творчество служению своим убеждениям. Незаконная дочь знатного человека и служанки, Луиз Мишель во время Парижской коммуны продемонстрировала свою преданность революционной идее. Она вела неустанную деятельность: была пропагандисткой, руководительницей политического клуба, санитаркой, а также участвовала в большинстве сражений против версальских войск. Она сделала феминизм одной из своих целей. Она подписала манифест общества «Права женщин», в котором требовала равного образования для обоих полов, равного доступа к работе, гражданского равенства для замужних женщин и достаточного вознаграждения для всех. Арестованная в конце Кровавой недели Коммуны, она была приговорена к ссылке в Новую Каледонию... Как символическая фигура анархизма, феминизма и Парижской коммуны, она была почтена на церемонии открытия Олимпийских игр 2024 года в Париже. Ее честь была увековечена в виде позолоченной статуи, среди девяти других прославленных французских женщин, увековечивших ее память как важную фигуру французской истории. 📷 J.M. Lopez

#Вэтотдень7 января 2015 г. штаб-квартира сатирического еженедельника Charlie Hebdo подверглась смертоносному нападению в Париже, которое потрясло всю нацию. Через несколько часов после теракта мир повторяли слова в знак солидарности: «Я — Шарли». 11 января четыре миллиона французов вышли на улицы. Давайте вспомним жертв и вновь подтвердим нашу приверженность свободе слова. #JeSuisCharlie 📷 J. Roncin

#Вэтотдень : 5 января 1875 года состоялось торжественное открытие Парижской оперы в присутствии президента Франции маршала Мак-Магона, короля Испании, лорда-мэра Лондона, а также около 2500 зрителей. С момента основания оперы Людовиком XIV в 1669 году этот зал стал тринадцатым из построенных в Париже. В 1858 году в карету Наполеона III, в которой французский император и его супруга подъезжали к воротам театра на улице Пеллетье, итальянский революционер Орсини и его товарищи бросили три бомбы. После неудачного покушения Император решает вновь выстроить Оперу на более открытом пространстве, в центре нового делового квартала, где вдобавок расположены крупные универмаги. Впервые был организован архитектурный конкурс. Расположение жюри завоевал проект 35-летнего неизвестного архитектора Шарля Гарнье. По его собственным словам, архитектор хотел создать «памятник искусству, роскоши и удовольствиям». С его аллегорическими скульптурами, позолотой и витыми колоннами этот новый стиль, барочный и причудливый, веселый и праздничный, отражает образ высшего общества Второй империи. До 1989 года оперный театр назывался "Опера де Пари". Сегодня его называют по имени архитектора: «Опера Гарнье» или «Дворец Гарнье». Главная задача Парижской Оперы — ставить оперные и балетные спектакли высочайшего художественного уровня. 📷 A. Hoernigk

#Вэтотдень : 4 января 1809 года в городке Кувре (департамент Сена и Марна) родился Луи Брайль. Ослепший в результате несчастного случая в мастерской своего отца, в 1819 году Луи Брайль в возрасте десяти лет поступает в Королевский институт для слепых детей в Париже. Там он познакомился с рельефно-линейным шрифтом для незрячих, разработанным Валентином Гаюи, — методом, который был весьма непрактичным и громоздким. Затем, в двенадцать лет, Брайль открыл для себя изобретение Шарля Барбье де ла Сера — сонографию, передающую 36 звуков в виде рельефных точек, которые можно расшифровывать пальцами. Слепой юноша стал посвящать все свое свободное время совершенствованию этого метода. В 1827 году он предложил алфавит, взяв за образец алфавит зрячих. Этот алфавит, который используется до сих пор во всем мире, носит его имя — «шрифт Брайля». В 1837 году он будет дополнен системой шрифта для записи нот для музыки. Заболев туберкулезом, Луи Брайль скончался в 1852 году. Он успелоставить миру в наследство шрифт, который быстро стал международным. Прах Луи Брайля захоронен в Пантеоне. Ежегодно, начиная с 2019 года, 4 января, в честь дня рождения Луи Брайля, отмечается Всемирный день азбуки Брайля, призванный подчеркнуть важность этого средства коммуникации для всеобъемлющей реализации основных прав слепых и слабовидящих людей. 📷Immanuel Giel

#Вэтотдень#28декабря: 130 лет со дня первого публичного сеанса Седьмого искусства. Первый публичный киносеанс состоялся в субботу, 28 декабря 1895 года, в подвале «Гранд Кафе», размещавшегося в доме номер 14 на бульваре Капуцинок в Париже. Свое изобретение создатели кинематографа братья Люмьер уже представили несколькими месяцами ранее. В этот раз они обратились к парижской публике, впервые решившись проводить платные сеансы. В тот день зрители впервые открывают для себя кино. Сначала Луи и Огюст Люмьер подумывали арендовать зал в музее Гревен или в театре варьете «Фоли-Бержер». Однако владельцы этих заведений захлопнули свои двери прямо перед их носом. Люмьеры отступили, спустившись в «Индийский салон», служивший бильярдной «Гран Кафе», где насчитывалось около сотни мест. Первый показ был предназначен для приглашенных лиц и для прессы. Ну а поскольку в субботу журналисты было заняты более важными делами, то в последующие дни в газетах не появилось ни одной заметки о показе. В субботу вечером афиша «Cinématographe Lumière» (Кинематограф Люмьера) привлекла внимание 35 праздношатающихся жителей, которые, заплатив по франку, с любопытством гадали, чем этот "кинематограф» может быть лучше волшебных фонарей ярмарочных аттракционов. Но вот оживает стена, и изумленная публика становится свидетелем показа нескольких очень коротких фильмов: «Выход рабочих с фабрики Люмьер», затем «Вольтижировка», «Ловля золотых рыбок» ... Эффект был поразительным. Ширится молва, и сарафанное радио собирает сотни людей, которые выстраиваются в очередь перед «Гран Кафе», где показы идут один за другим. Одним из свидетелей этого исторического дня оказался театральный иллюзионист, фокусник, ставший магом кинематографа... его имя Жорж Мельес. Впоследствии он будет считаться одним из основателей «Седьмого искусства». 📷 M. Auzolle.

#Вэтотдень#26декабря : Рождение Опера-Комик. История Национального театра комической оперы (Опера-Комик) началась в Рождество 1714 года, за несколько месяцев до смерти Людовика XIV. В этот день Катрин Барон и Готье де Сент-Эдме, уставшие бегать за разрешениями на постановку своих спектаклей на ярмарках, наконец получают долгожданное королевское разрешение на открытие нового театра: так родилась Опера-Комик. Oднако в условиях конкуренции со стороны Комеди Франсез и Королевской академии музыки (которая впоследствии станет Парижской оперой) труппе было необходимо найти свой отличительный стиль, и как можно скорее: так, актеры решают прославиться оригинальным репертуаром, сочетающим песенные и разговорные тексты, часто с оттенком пародии. В этом они вполне могут положиться на Алена-Рене Лесажа, автора плутовского романа «Жиль Блас», который создает пародию на незадолго до этого поставленную трагедию «Телемах», открыто ее высмеивая. Тон задан, успех обеспечен, Опера-Комик нашла своего зрителя... Опера-Комик сыграла важную роль в распространении французских, но также и зарубежных музыкальных произведений: она дала жизнь «Кармен» Бизе, «Сказкам Гофмана» Оффенбаха, произведениям Бетховена, Дебюсси, Равеля и Гуно. 📷 Par Chabe01

#Вэтотдень#24декабря : Муха и рождение «ар-нуво» в Париже 24 декабря 1894 г. в типографской мастерской парижского печатника Лемерсье раздался телефонный звонок. ... На другом конце провода была сама Сара Бернар! Великой актрисе срочно понадобились афиши для премьеры ее нового спектакля "Жисмонда"... Лемерсье растерялся. Его рисовальщики уже разошлись по домам и вместе со своими семьями готовятся встречать Рождество... К счастью, в мастерской еще кто-то остался. Это Альфонс Муха, 34-х летний чешский художник, который только что переехал в Париж, где иллюстрирует книги. Муха соглашается создать афишу, и уже 1 января 1895 года улицы Парижа были обклеены огромными плакатами с анонсом предстоящего спектакля Сары Бернар. Удлиненный женский силуэт на плакатах завораживал, как, впрочем, и сама актриса. Успех был мгновенным и грандиозным. Так, из случайного телефонного звонка родилось новое живописное искусство, которое получило название «ар-нуво». В Германии движение станет известно как «Jugendstil», «Liberty» в Англии, «Модерн, ар-нуво» — в России, его прославят художники (Густав Климт) и архитекторы (Антонио Гауди, Виктор Орта) ... «Ар-нуво», искусство, близкое к природе, наполненное радостью и весельем, принесет в Европу периода «Прекрасной эпохи» (Belle époque) ветер оптимизма. 📷A. Mucha. Domaine public

#Вэтотдень#10декабря Сегодня, 10 декабря, в День прав человека, приуроченный к дате принятия Всемирной декларации прав человека, завершается кампания #16Дней активных действий против гендерного насилия», знаменующая окончание ежегодной инициативы, запущенной Организацией Объединенных Наций для борьбы против насилия в отношении женщин и девочек, в рамках которой в этом году особое внимание было уделено цифровому насилию. Давайте же, в этой связи, вновь подтвердим нашу приверженность этому основополагающему документу, не забывая о том, что достоинство, равенство и основополагающие свободы должны быть гарантированы всем. #ПраваЧеловека

#Вэтотдень#9декабряФранция отмечает важную годовщину: 120-летие закона 1905 года о разделении церкви и государства. Закон от 9 декабря 1905 года — это ключевой французский Закон об отделении церкви от государства (Loi du 9 décembre 1905), который провозгласил свободу совести, гарантировал свободу отправления культов и установил, что Республика не признает, не оплачивает и не субсидирует никакие религии, сделав Францию светским (лаическим) государством, и положил конец Конкордату 1801 года. Этот закон является краеугольным камнем французской светскости. #laïcité#120ans 📷 Clionautes

#Вэтотдень#13ноября Спустя десять лет после терактов 13 ноября 2015 года Париж отдаёт дань памяти жертвам. В ночь с 13 на 14 ноября 2015 года в Париже произошла серия терактов. Десять лет спустя, в четверг, 13 ноября 2015 года, во всех местах, где это произошло пройдут памятные церемонии. С 8 по 16 ноября парижанам предлагается оставить свечу, цветок или послание на площади Республики. 13 ноября 2015 года в Мемориальном саду, посвященному 13 ноябрю 2015 года на площади Сен-Жерве состоится особая дань уважения от Парижа и Нации. Давайте почтим их память вместе. 📸 : Jardin du 13 novembre - Par Wino89

#Вэтотдень#11ноября 2025 года ассоциация «Василёк Франции» отметит своё 100-летие. 100 лет истории, памяти и солидарности. На протяжении столетия этот национальный цветок воздаёт дань памяти солдатам, павшим за Францию, и поддерживает раненых, жертв войны и терроризма, а также их семьи. История «Василька Франции» начинается в 1916 году, в разгар Первой мировой войны. Две медсестры Дома инвалидов в Париже, Шарлот Маллетер и Сюзан Ленхардт, решили вернуть немного достоинства раненым солдатам. Их идея заключалась в том, чтобы предложить раненым в Первой мировой войне возможность изготовить тканевые васильки. Это рукоделие быстро стало источником дохода и способом восстановиться. В 1925 году инициатива приобрела общенациональный масштаб. Василек стал официальным символом памяти и поддержки раненых ветеранов. Жители Дома инвалидов изготовили первые цветы в официальной мастерской. Это ознаменовало начало первых местных кампаний по сбору средств, обеспечив раненым и их семьям значительный дополнительный доход. Национальная благотворительная организация «Василёк Франции», была передана в ведение Национального управления по делам ветеранов и жертв войны в 1991 году. Тогда и расширилась её миссия, включив в себя помощь жертвам террористических актов. Таким образом, «Василёк» символизирует связь поколений, передачу и долг памяти, а также поддержку тех, кто остался: раненых солдат, жертв терроризма, подопечных страны и семей погибших. #Вэтотдень В честь своего столетия «Василёк Франции» представляет свой логотип, на котором изображен цветок, дополненный лепестком в цветах Франции. Василек, цветок сине-голубого цвета, напоминает о голубой форме, которую носили молодые новобранцы, которых звали «Васильками», когда те присоединялись к своим старшим, «Волосатым», на полях сражений. Он признан французским цветком памяти, цветком, выросшим в окопной грязи, единственным ярким пятном на опустошённом пейзаже. Наконец, синий – первый цвет французского триколора. 📷Musée de la Grande Guerre, Meaux

#Вэтотдень | Французская писательница Даниэль Салльнавотмечает сегодня свое 85-летие. Свой первый рассказ — Paysage de ruinesavec personnages («Пейзаж из развалин с действующими лицами»)— она опубликовала в 1975 году, а в 1980 получила премию Ренодо за Les Portes de Gubbio («Врата Губбио»), в 2005 году — Большую литературную премию Французской академии за вклад в литературу и Большую премию Жана Жионо за роман La Fraga («Фрага»). В 2011 году писательница избрана во Французскую академию. В 2010 году, в рамках межкультурного обмена между Францией и Россией, Даниэль Салльнав проехала в писательском Транссибирском экспрессе из Москвы до Владивостока (в результате появилась книга Sibir. Moscou-Vladivostok) вместе с другими французскими и русскими писателями. В 2012 году приняла участие в творческой экспедиции «Енисей» по Красноярскому краю. С ее произведениями вы можете познакомиться в медиатеке Французского института, а ее интервью – послушать в подкасте на Культуртеке. 🇫🇷#Cejourlà | Danièle Sallenave,écrivaine française, fête aujourd’hui ses 85 ans. Son premier récit, Paysage de ruines avec personnages, a été publié en 1975, en 1980 elle reçoit le prix Renaudot pour Les Portes de Gubbio, en 2005 le grand prix de l’Académie pour l’ensemble de son œuvre et le grand prix Jean Giono pour La Fraga. En 2011 elle a été élue à l’Académie française. En 2010, dans le cadre des échanges interculturels entre la France et la Russie, Danielle, avec d'autres écrivains russes et français, a voyagé en Transsibérien Express de Moscou à Vladivostok (le voyage a été suivi de la parution du livre Sibir. Moscou-Vladivostok). En 2012, elle a participé à l'expédition littéraire Yenisei dans la région de Krasnoïarsk. Vous pouvez consulter ses ouvrages à la médiathèque de l’Institut français. Ou découvrir ses idées dans le podcast sur Culturethèque.