Северное Возрождение. Отличия от Итальянского.
Период Ренессанса явился переходным от темного Средневековья с сильными церковными канонами к последующей эпохе Просвещения и Новому Времени. С Возрождением связано появление новых стилей и техник живописи; изображение человеческого тела стало практически научным. Эпоха нового культурного расцвета начала стремительно развиваться в Италии в XIV в., достигла своего апогея в XV в. в период Высокого Возрождения и завершилась периодом Позднего Возрождения к концу XVI в.
Родиной Возрождения была Италия, чьи идеи вскоре распространились на Северную Европу и затронули внимание французских, немецких, нидерландских, отчасти испанских и английских мастеров. Появился новый термин, определяющий искусство Северной Европы - Северное Возрождение.
• В Италии эпоха Возрождения развивалась при рождении и распространении гуманистического светского мировоззрения, а в Северной Европе произошло обновление церковных традиций. Эпоха Реформации, Крестьянская война в Германии, противостояние католиков и гугенотов во Франции, революции в Нидерландах и возмущение тем, что церковь стремится к контролю образования и науки.
• Северное Возрождение развивалось под влиянием Италии, однако в Италии памятники древнеримского периода находились в каждом городе, в вот Северная Европа не обладала античным наследием.
• Северное Возрождение выросло из готики и новые гуманистические традиции соседствовали со средневековыми.
• Для итальянских мастеров человек был «мерой всех вещей». В отличие от них, для нидерландских и немецких художников человек был малой частью вселенной, а природа с каждым цветком , камнем или букашкой была идеальным Божественным творением и «мерой всех вещей».
• Вот почему в Северном Возрождении будет интерес к натюрморту, пейзажу, интерьеру, в то время как итальянские мастера большее внимание уделяли образу человека.
• Северное Возрождение менее пристально нацелено на античное наследие и анатомию человека, человек не изображается как идеальный античный бог. Напротив, в живописи преобладает правдивое изображение персонажей, даже если они уродливы или комичны.
• в Италии мастера любили погрудный портрет, часто в профиль. Нидерландские мастера отказались от профильного изображения и любили изображать портреты на однотонном цветном или темном фоне, что сосредотачивает внимание на внешности героя и его духовном мире. В то время как на итальянских портретах глаз зрителя больше обращен к внешнему миру.
• Северное Возрождение отличается детализированной техникой письма. Это во многом связано с развитием техники масляной живописи.
#Возрождение
⬇️⬇️⬇️
ПЕРЕЛОМ В СКУЛЬПТУРЕ
Меня всегда интересовал переход от средневекового сознания к сознанию Возрождения.
Как какие-то скрытые процессы шли незаметно, подспудно — а потом вдруг забурлили, вышли на поверхность.
Но это все происходило не мгновенно, конечно, есть множество промежуточных работ.
Давайте посмотрим на скульптуры этих периодов:
💫готических дев Страстбургского собора (рис. 1)
💫 переходных венецианских Адама и Еву авторства Антонио Риццо (рис. 2-5)
💫Давида Микеланджело (рис. 6)
Готическая скульптура условна, изогнута, волниста, скорее обезличена, устремлена к Богу, в вечность.
Скульптура Возрождения анатомически точна, опирается на идеалы античности, антропоцентрична по посылу.
А с переходными интересно.
Давайте посмотрим внимательнее. Скульптуры больше не состоят из плавных льющихся линий, у них есть кости, мышцы, сухожилия.
Видите, как вес тела Евы на одной ноге, как и у Давида? Этот прием возрожденческий/античный, называется contrapposto. Также, она повторяет позу Венер античности, прикрывая низ живота, а конкретно иконографию Венеры стыдливой (Venus pudica).
Но при этом обе фигуры еще в чем-то условны, анатомически не то чтобы совсем точны, плечи у них тонкие и покатые — как свойственно готической скульптуре.
Лица тоже отрешенные — Ева смотрит в землю, как более земная, Адам смотрит вверх, раскаиваясь — но это все равно еще схематичное. Также, Ева не чувственна и греховна — это позднесредневековая трактовка. Возрожденческие Евы уже больше соблазнительницы.
(Конечно, они еще и венецианские, там своя специфика немного, но этим мы пренебрежем).
Итого, мы видим в этих скульптурах черты и позднесредневековые и ранние возрожденческие.
ПС. Этим постом предваряются некие грядущие новости.
#XVвек#возрождение#скульптура
А давайте ради разнообразия посмотрим на Северное Возрождение, где больше строгости и духа, чем плоти и человечности; в определенном смысле этот раскол искусства (конечно, не он один) и подготовил почву для дальнейшего раскола церковного, для появления протестантизма.
Вот голландец, 1500-1510 года.
Сюжет понятный, Распятие.
Но приглядитесь! Здесь тоже много времен, как и у Южного Возрождения, одна картина вмещает в себя много событий, причем они идут справа налево.
1. Смотрите - справа сверху Христос идет на Голгофу, причем его встречает святая Вероника. Она, движимая состраданием, утирает ему лицо белой тканью (видите, как она держит белый квадрат), и потом на этой ткани проступает лицо Христа, Нерукотворный Спас (Справа от креста на первом плане).
2. Посередине - доминантой - распятие.
3. А слева? А слева - воскрешение. Видите ангела на скале, отворяющего камень гробницы? Склоненную жену-мироносицу в бирюзовом плаще - сначала она стоит у распятия, а потом, левее, склоняется перед ожившим, а он говорит ей - "Не прикасайся ко мне". (Есть мнения, что это Богородица, но эта версия имеет недостатки)
4. Наш взгляд проходит круг, и упирается в ангелов, что парят над распятием с чашами, собирая кровь - смерть попрана.
Идеальный круг - и хочется снова скользнуть вправо, снова пережить Голгофу, Распятие, Воскрешение, в медитативной повторяемости событий, словно в одной и той же молитве, что творится при щелчках четок, в очень средневековом повторении — одинаковом и каждый раз разном.
1. The Crucifixion (c. 1507 - c. 1510) Jacob Cornelisz. van Oostsanen
#XVIвек#возрождение#разборкартины#ренессанс
Сегодня исполняется 550 лет со дня рождения Фонтенбло Себастьяно Серлио.
Несмотря на малое количество реализованных архитектурных проектов, итальянский зодчий закрепил своё имя в истории мировой архитектуры серией трактатов, которая проложила дорогу классицизму во всём мире.
Подробнее – в инфографике.
#Серлио#АрхитекторСерлио#Возрождение#ЭпохаВозрождения#Инфографика
Обновила для жизни и счастья! 🥰
https://t.me/AzaliaSanArt
Детский сад «Ивушка» в Мариуполе восстановлен после повреждений, и теперь я могу показать вам частичку своей работы. Художественная роспись стен от Юлии Деретюк (AzaliaSan) теперь встречает малышей каждый день.
Самое прекрасное в моей профессии — знать, что теперь в этих стенах не будет тихо. Там, где поселилась моя роспись, теперь живет детский смех и веселье!
Спасибо заведующей детского сада «Ивушка», за доверие!
Пусть детство будет ярким. 🎨✨
#AzaliaSan#ЮлияДеретюк#Мариуполь#Ивушка#Художник#РосписьСтен#Декор#ДляДетей#Возрождение
ㅤ
⚓️Подпишись| Предложи новость
⚓️Задай вопрос| НАШⓂ️МАКС
❤️Будем благодарны за буст