Дизайн-лекторий Ольги Косыревой

Мы с Настей Ромашкевич @romasheda и Дарьей Казанцевой @interiorschool снова запланировали онлайн-конференцию для дизайнеров! Если интересно, как это было год назад, то подробности есть здесь и здесь (ссылки кликабельны). Если интересно, что мы планируем сейчас, то часть программы уже есть на сайте https://interiorconference.ru/ Но я хочу спросить, какие темы были бы интересны особенно? Вдруг мы что-то упустили?! Сейчас ведем ещё переговоры с разными спикерами и вы реально можете повлиять на программу конференции 🫶🏻

🟫Предлагаем выгодные условиядля новых партнеров на монтаж и реставрацию паркета! Успейте забронировать предложение: +7(967)229-91-19 ✨Отличный старт для нашего сотрудничества!

Сейчас везде скидки, но в некоторых местах они особенно приятные. Например, 15% на реставрацию паркета — это немаленькая экономия и хороший повод наконец-то привести пол в идеальное состояние! Возможно, кому-то из вас или ваших клиентов как раз это давно уже необходимо?

Итак, Владикавказ. Про всей моей широкой географии путешествий во Владикавказе я была первый раз. И в целом на Северном Кавказе я не выступала очень давно — последний раз, кажется, в 2019 году в Кисловодске. Поэтому мне было и интересно, и приятно, и хотелось встретиться с местными дизайнерами, посмотреть, что они делают. Тем более, что приглашающая сторона — мебельная компания @laroccamebel — пригласила не только меня, но и на встречу со мной дизайнеров из региона Минеральных вод, Ставропольского края, Чеченской республики, Дагестана. И это было невероятно здорово, просто духоподъемно — видеть и слышать людей, которые ехали три, четыре, шесть часов, чтобы посмотреть производство, познакомиться с фабрикой, познакомиться и пообщаться с коллегами, послушать меня и чему-то поучиться. И видеть, как это общение заряжает, воодушевляет, буквально зовёт на подвиги. Уверена, это то, что испытывают сейчас все присутствовавшие. Продолжение последует, хочется о многом сказать ещё. Ну а пока — немножко Осетии, суровой, непривычной для столичного жителя, и настоящей.

Вот с такими видами я просыпаюсь уже два дня подряд — во Владикавказе! Должна сказать, что город претендует на столицу дизайна в кавказском регионе 🙂 Почему — расскажу обязательно.

Недолго Миланский мебельный салон безраздельно владел нашим вниманием: вчера пришли новости от Alcova. Один из главных проектов вневыставочной программы регулярно меняет локацию — в этом году он возвращается в военный госпиталь Баджо (1-5). К уже знакомым площадкам, разбросанным по больничной территории, в этот раз добавятся здание архива и храм — когда-то в Баджо хозяйничали монашки, так что там вообще довольно много религиозной атрибутики. Но госпиталем дело не ограничится — будет еще одна площадка, абсолютно новая, — Villa Pestarini по проекту Франко Альбини (6-9). Она находится в частных руках, так что попасть внутрь — большая удача. Интересно, будет ли Alcova продавать туда билеты, как на виллу Борсани в прошлом году? Расстояние между госпиталем и виллой — больше получаса пешком, так что, хоть Alcova и вернулась из пригорода обратно в Милан, это снова развлечение на целый день.

Пришла новость, что в апреле в рамках миланского Salone del Mobile.Milano будет выделено новое отдельное выставочное пространство Salone Raritas — выставка внутри выставки, посвященная дизайнуlimited edition (то есть ограниченного тиража) и «креативному производству уровня хай-энд» (то есть высокого класса). Как это назвали итальянцы в пресс-релизе. Под выставку Salone Raritas будут отведены 9 и 11 павильоны — не самые большие, но все равно, это два павильона, их обычно занимала половина световой выставки Euroluce. То есть это приличный объем. Страшно интересно, чем смогут его заполнить организаторы? Обещают всего 30 галерей, но самого первого ряда, из первой когорты. Неужели примут участие французские, британские, американские галереи и организуется выставка по типу PAD или Design Miami? В это я как-то особенно не верю, скорее, думаю, экспонентами будут итальянские производители, которые работают на высоком ремесленном уровне. Типа тех, что выставляются в рамках выставок Artemest. Но тут могу ошибаться, конечно. А для разработки выставочных стендов и общего оформления выставки приглашена очень профессиональная и известная дизайн-студия FormaFantasma — то есть с точки зрения выставочного дизайна все должно быть на высоте. Дизайнеры этой студии активно работают с экспозиционным дизайном: им, например, доверили дизайн постоянной экспозиции Foundation Cartier, пару недель назад открывшегося в Париже в новом здании, и тоже на днях открывшейся в Риме масштабной выставки «Народная итальянская история». Salone Raritas будет состоять из модульных островов, это не будут традиционные стенды, и каждая галерея сможет кастомизировать свой остров под себя, выбрать цвета и материалы отделки. А по центру будет лаунж для встреч, знакомств и переговоров. В общем, ждём информации об участниках новой выставки, а кто собирается в Милан в апреле, записываем в блокнотики: павильоны 9 и 11 — must see 👌🏻

Раньше любая правка от заказчика превращалась в квест: открыть чертежи, обновить ведомости, перепроверить развёртки… Сейчас дизайнер меняет один элемент — и он автоматически обновляется везде. Экономия времени колоссальная. А рендеры! Они получаются настолько качественными, что их можно спокойно показывать клиентам и добавлять в портфолио. И всё это благодаря Revit — лучшей программе для проектирования, по мнению многих. На курсе «Autodesk Revit для дизайнеров интерьера» от Академии Eduson вы научитесь работать так, как работают в топовых бюро. Сможете держать всю документацию в одном месте, мгновенно обновлять изменения на всех чертежах и создавать презентабельные рендеры без визуализаторов. Будете работать быстрее конкурентов! Курс длится 2,5 месяца, но самое ценное — доступ к материалам остаётся навсегда, а все будущие обновления бесплатны. Плюс в конце сделаете полноценный дипломный проект для портфолио — достойный аргумент, чтобы найти прибыльные заказы и повысить свой доход. Оставляйте заявку с промокодом OLGA — по нему скидка 65% + второй курс на выбор в подарок. Современным специалистам — современные инструменты 😉 Реклама. ООО "Эдюсон", ИНН 7729779476, erid:2W5zFG36pr4

На нескромно названной выставке «Лучшие интерьеры» (подробности см. выше) в Гостином дворе один из стендов был очень неожиданный: известный российский дизайнер Ирина Глик с сотрудниками своей студии «Геометрия» сделала стеллаж из поваленных ясеней, шезлонг из экокожи, тоже сделанной из яблок, а стол буквально вырастила из грибов, а грибы — на яблочном жмыхе! Все это потому, что Ира как меценат в своем родном городе Богородицке Тульской области взялась восстанавливать яблоневые сады! Хочу дать слово самой Ире: «Куратор Борис Уборевич сказал, что тема стендов - будущее! И мне захотелось высказаться на эту тему, каким бы оно для меня идеалистически выглядело. Очевидно, что будущее — это не стерильные белые интерьеры, как обещают нам в фантастических фильмах, это, в первую очередь, забота об экологии, возврат к природным формам и живым фактурам, это натуральные материалы, но переосмысленные с помощью современных технологий на умный и бережный лад. Это возможность замедлиться и снова открыть для себя красоту Земли. Мы позволили себе пофантазировать, каким будет рабочий кабинет будущего. Так и родился этот садовый кабинет. И меня, конечно, интересует в этом контексте яблочная история. Мне стали встречаться люди, которые вторично используют яблочные отходы как сырье для создания, например, экокожи или кормят этими отходами свои грибы, как ребята из компании Spawn. С кем мы, собственно, коллаборировали нал этим проектом. Мне давно было любопытно и интересно поработать с мицелием. Вот и повод нашелся. Журнальный столик выращен из особых штаммов грибов - его поверхность формирует тактильные непредсказуемые линии. Стеллаж собран из фрагментов упавших деревьев, интегрированных в футуристичную форму из нержавеющей стали, из которой вырастает рабочий стол, как новое неизменно вырастает из уже известного. Так мы даём материалам вторую жизнь. Шезлонг выполнен из экокожи, произведённой из переработанных яблок, - лучшее место для созревания замыслов. Так мы открываем новые возможности материалов будущего. Детали интерьера отсылают к природным формам, гамме и фактурам: торшер из эпоксидной смолы, с живым, мерцающим эффектом; текстильная настольная лампа в виде лепестков, похожая на постепенно, словно бутон, раскрывающиеся идеи; арт-объекты на стене в виде увеличенных текстур терракоты и природного камня, отсылающие к первозданной силе Земли. Так мы открываем красоту природы в новом измерении». Послушайте Иру, как она все это делала. Видео любезно предоставлены дизайнером Илоной Меньшаковой ❤️ А столик мне так нравится, не просто внешне, а сама идея, что я думаю, не купить ли его. А вы себе бы такой хотели? 😉

Не успела на этой неделе в Гостиный двор, где три дня шел фестиваль «Зодчество» и выставка «Лучшие интерьеры» — поэтому поделюсь репортажем Насти Ромашкевич из ее канала «Ромашковый сбор». Считаю, что это интересно посмотреть, жалею, что пропустила! Я прицельно сходила посмотреть на стенды интерьерщиков — там в этом году собралась довольно представительная компания. Насколько я поняла, бессменный организатор фестиваля Борис Уборевич-Боровский привлёк к этой истории Сергея Колчина из Le Atelier, и вместе они собрали отличный состав участников — от молодых и дерзких .dpt до опытнейшей Ирины Глик (она много лет сотрудничает с Аркадием Новиковым и оформила немыслимое количество столичных ресторанов). У них как раз лучшие стенды. Экспозицию Глик и её бюро «Геометрия» смело можно везти на Cosmoscow — она для этого достаточно концептуальна. Всё крутится вокруг главного проекта Ирины — она в последние годы занимается восстановлением родного города Богородицка. В частности, делает там сидр, и все главные вещи на стенде имеют к этому непосредственное отношение: шезлонг сделан из искусственной кожи, которую получают из яблок, стеллаж, переходящий в стол, — из стволов старых погибших деревьев, а столик — из мицелия, который кормят яблочным жмыхом. Вещей из мицелия у наших дизайнеров я, кажется, пока ещё не видела (хотя о международных разработках пишу регулярно), а у Ирины видно, что к этому материалу настоящий интерес, так что надеюсь на интересное продолжение. 1-3 Ирина Глик и ее «Геометрия» 4-5 .dpt 6 Chado при участии Fresh Grass 7 Le Atelier 8 Art MNFST 9 Yaratam 10. Osome.studio 11 SM bureau 12 babayants