Дизайн-лекторий Ольги Косыревой

После предыдущей лекции в Екатеринбурге одна из слушательниц в сториз написала, что ее любимая поговорка: «Сделать красиво стоит столько же, сколько сделать некрасиво». Я такой формулировки раньше не слышала, но согласна целиком и полностью. Что можно сделать, чтобы интерьер был оригинальным при ограниченном бюджете? ⭐️Используйте для создания впечатления не дорогие отделки, а акценты: текстиль, ковры, зеркала, светильники, оригинальный декор. И выбор огромный, и поменять легко. ⭐️Используйте винтаж: он относительно недорог, часто намного дешевле новых аналогичных вещей, но обладает индивидуальностью, характером, харизмой. Планируйте бюджет на это. ⭐️Используйте художественные работы, ремесленные работы, местных художников и мастеров. Это модно и это всегда оригинально. ⭐️Накапливайте контакты, изучайте возможности, смотрите вещи в сетевых магазинах – заранее, а не когда уже нужно заказывать. Посещайте выставки, изучайте особенности производств, чтобы знать, куда обратиться. Всегда полезно иметь проверенных реставраторов или мастеров по перекраске мебели. ⭐️Изучайте работы других дизайнеров, смотрите, какие бюджетные, но эффектные приемы можно использовать. Например, я отказалась от «мойдодыров» у себя в ванных, а Кристина Челестино сделала комод из консоли путем добавления бахромы. Еще очень эффектный прием: вместо встроенных шкафов и дверей, вместо перегородок – использовать текстиль. Применять такие решения – не стыдно. Стыдно выкидывать деньги клиента на вещи, которые ему совершенно не нужны.

А мы тем временем вовсю знакомим посетителей Российских дней дизайна в Санкт-Петербурге с книжными новинками. 🔴Интерьеры 🔴биографии великих архитекторов 🔴принципы декорирования 🔴самые красивые дома мира 🔴сады 🔴мода 🔴декор стола и флористика 🔴великие мастера прошлого Книги и альбомы, чтобы почитать, изучить, подарить, украсить стол в гостиной🙂 Заходите к нам, чтобы получить консультацию и уйти с покупкой!✨

Продолжение рассказа Анны Сысоевой о ее заграничной карьере. Начало выше⬆️ “В Париже я создала дизайн и концепцию Speak-easy бара в районе Le Marais, работала над рецепцией отеля и рестораном в 17-м районе, сделала реновацию блинной рядом с Лувром. Сделала реновацию квартиры в Монако, дизайн квартиры в Ницце под сдачу. В Барселоне я сделала дизайн кофейни Mollo Coffe и винного ресторана Salut. Очень люблю этот проект, для него я тоже расписывала и состаривала стены. В Португалии поработала над двумя винными барами Locals & Nomads и Red Nose, на острове Миконос создала дизайн и расписала стены в ресторане Público. В Дубай меня приглашали как художника, и я создавала искусство для квартиры, а потом я сделала дизайн детского центра по работе с деревом Wood Wizards. В турции, в Алании, я сделала дизайн нескольких квартир и женского клуба «I’m Woman ». И т.д. Фактически, я провела 2,5 года на чемоданах, курсируя по странам и стройкам, иногда я приезжала домой только на 4 дня в месяц. Большинство моих заказчиков – это европейцы. Могу сказать, что специфика работы отличается от России. Особенно, что касается работы с общественными интерьерами. Самый трудоёмкий проект – это пятизвездочный отель в Сан-Тропе. Работа происходила на трех языках – английском, французском и испанском. И спасибо моим заказчикам, которые помогали мне разобраться в новой специфике работы. Когда я решила не возвращаться, я говорила только на английском, сейчас уже свободно говорю по-испански и активно учу французский”.

Пока мы распаковываем книги для книжного маркета в Питере, расскажу вам одну мотивирующую историю. Вернее передам слово дизайнеру Ане Сысоевой, которая в свое время не побоялась начать карьеру в чужой стране и за 2,5 года поработала в 9 странах. “Я не планировала свой переезд. Это произошло случайно. Если коротко - я уехала в отпуск на неделю и не вернулась. Изначально я улетела в Марокко на день рождения подруги, потом у меня были билеты в Барселону, на 2 дня, навестить друга и опробовать свой «Green Pass», это были ковидные времена еще. Но мой обратный билет был аннулирован в течении моего перелета в Барселону. Неделя ушла на раздумывание, и 7 марта я уже приняла решение оставаться. На тот момент у меня не было проектов в Европе. До этого я уже работала в Филиппинах, Сингапуре, создавала интерьеры для одной итальянской фабрики и работала над домом в Испании. Но это было давно😂 Первым делом я перевела свое портфолио на английский язык и разослала его всем своим друзьям/знакомым, живущим в Европе. Буквально через 2 недели мой друг-испанец написал, что купил квартиру и мы можем обсудить проект. Я проделала огромную работу, прежде чем мы подписали контракт. Мне пришлось доказывать свой профессионализм и готовность работать в Испании, не зная испанского языка (английский у меня свободный). Я делала варианты перепланировки квартиры, мудборд, скетчи, создавала списки фабрик с материалами и мебелью, с которыми планировала работать и т.д. Профессионализм доказала и уже 2-го апреля я была на обмерах в Мадриде, начала работать сразу над двумя проектами – квартирой и загородным домом в горах. Испанский учила по ходу, в шоурумах, в общении со строителями и с заказчиками, которые не говорят на английском. До поездки в Мадрид, в марте, я посещала Париж и первую выставку Maison&Objet после пандемии. Там я случайно познакомилась со своими французскими заказчиками. И мне предложили сделать интерьер Speak-easy бара в Париже. Это было исполнение мечты😁 11 апреля я уже была на обмерах в Париже. После мне предложили расписать стенку в пятизвездочном отеле в Сан-Тропе, (маленький спойлер – полгода спустя я создала новый дизайн для части отеля). В Сан-Тропе я познакомилась со своим будущим бельгийским заказчиком. Он предложил мне сделать дизайн отеля в городе Кадиз (юг Испании), а потом мы начали работать над большим проектом отеля на острове Соль, Кабо Верде. За это время я успела пожить в Мадриде, Париже, Барселоне, и поработать в 9 странах”. Продолжение опубликую завтра. Фото из аккаунта автора в запрещенной сети.

Питер! Как там ваши дожди, закончились? Мы с Бонапартом снова собираемся в нашу любимую квартирку на Васильевском👌🏻 Едем в Петербург с дизайн-книжным, чтобы принять участие в Российских днях дизайна 2-4 октября. Все мероприятия будут в выставочном комплексе Design District DAA Expo. Регистрация обязательна. 4-го в 13.05 я прочту лекцию 🔺Индивидуальные интерьеры: на что равняться, если стоит задача делать дизайн, а не ремонты И буду лично встречать вас на стенде каждый день, с рекомендациями и рассказами про каждую из книг — а их мы везем не меньше 150 наименований!

В выходные предлагаю вам посмотреть еще один проект из серии “русские интерьеры”, которые я отбирала для краснодарского журнала In Home (начало здесь и здесь). Это дача на Оке по проекту Юлии Голавской, светлый ностальгический интерьер. Работа над проектом шла в расслабленном темпе в течение двух лет, а каждый строительный недостаток легко превращался в достоинство. Юлия всегда тонко чувствует атмосферу, «гений места». Этот дом из бруса сам по себе воспринимается очень русским. Дизайнеру удалось оформить его деликатно: используя узнаваемые и понятные приемы, но избегая ощущения лубка, без возврата в далекое прошлое.

Возвращаюсь к острому вопросу о стандартном и индивидуальном: вот как его сформулировала Елена Балашова, владелица компании «Нега»: «Ольга приехала выступить с довольно дискуссионной темой, и перед ее лекцией мы хотим запустить в мир вопрос, над которым мы думаем сами: стандартизация модельного ряда противоречит идее дизайна или нет? Как крупное производство мы мыслим масштабами. Мы хотим удачные проекты тиражировать – запускать в серию. Чтобы каждый из вас мог брать проверенные эталонные модели и покупать их по оптимальной цене. Лучшие. Чтобы больше людей могли соприкасаться с предметами хорошего дизайна и гордиться своей страной. Серийное производство: стандартизированный размерный ряд, технологически обоснованный и прошедший тесты конструктив, окупаемость затрат и воспроизводство одного предмета наиболее коротким путем. Может ли мебель СЕРИЙНОГО производства быть элементом ИНДИВИДУАЛЬНОГО дизайна? Если мы решаемся поставить в интерьер «масс-маркет», исчезнет ли его индивидуальность?»

УНИКАЛЬНЫЕ КВАРТИРЫ ПЕТЕРБУРГА основаны дизайнерами Николаем Банниковым и Аленой Дорофеевой. Наши квартиры - это изысканная обстановка, прекрасные локации и самое главное — радушное гостеприимство. Буквально каждый наш гость — долгожданный, и каждого мы хотим порадовать так, словно это наш старый друг! У нас всегда очень чисто и приятно пахнет. Мы трепетно относимся к меблировке и декору квартир — здесь есть место современному искусству, антиквариату и предметам дизайна. Если вы решили приехать в Петербург и раздумываете, где бы остановиться — обязательно напишите нам. Мы подберем для вас лучшую квартиру! Наш опыт в риэлторских сделках помогает инвесторам при поиске ликвидных объектов для сдачи в аренду или перепродаже. Мы знаем Петербург, его законодательные нормы и прекрасно ориентируемся в рынке объектов недвижимости. Обращайтесь к нам за консультациями и сопровождением сделок! Если вы решили обновить интерьер своей доходной квартиры, сделать в ней ремонт и ищете, чем ее наполнить — вы точно по адресу. Мы реализуем для вас такой проект, который поможет зарабатывать больше аналогичных предложений на рынке. Пишите нам для поиска ликвидной квартиры, полного ремонтного цикла и выгодной посуточной аренды!

Вчера в Екатеринбурге то и дело вспоминали Николая Банникова — и в связи с обустройством квартир под сдачу, и в связи с декорированием винтажом с блошиных рынков, и в связи с конкурсом на проектирование кроватей / диванов / другой мягкой мебели для компании «Нега». И вот вам Николай собственной персоной! Со своей коллегой Аленой и целым списком апартаментов, где можно поселиться в Петербурге. И где можно поучиться недорогому декорированию в Петербурге! (Это все ищите у них в канале «Уникальные квартиры Петербурга»)

Как-то мало у меня фоток появилось в телефоне за сутки, проведённые в Екатеринбурге. Наверное, попозже пришлют профессиональные фото, а пока вот экспозиция продукции организаторов форума The Best Design Ural: матрасы и кровати «Нега», краски и штукатурки Graffito, постельное белье и спальные принадлежности «Леди прима», двери, перегородки, покрытия «Авега». И модное французское бистро с десятком блюд из утки и с уткой, а также вот такими прекрасными булочницами. Говорю же я, что советские мозаики, фрески, витражи, сграфитто и прочие монументальные темы актуализируются все больше и больше👌

Сегодня лечу в Екатеринбург с лекцией “Индивидуальные интерьеры: на что равняться, если стоит задача делать дизайн, а не ремонт”, и в процессе ее обдумывания я столкнулась с интересным вопросом от организаторов. Сейчас изложу. Я собираюсь говорить об индивидуальности в интерьерах, потому что вижу огромное количество каких-то похожих стереотипных интерьеров, в которых совершенно непонятно, зачем нужен был дизайнер, если ничего индивидуального в них нет. Везде одинаковый керамогранит, везде одинаковые молдинги, одинаковая цветовая гамма, одинаковые или похожие диваны, кухни и вообще предметы. Это то, против чего я, в общем, выступаю, хотя бы потому, что дизайн интерьера – это индивидуальная услуга, И если уж дизайнеры берут за нее деньги, то они должны создавать индивидуальные интерьеры. И тут мне показали другую сторону вопроса производители мебели, компания Нега из Екатеринбурга, которая является приглашающей стороной и организатором этого форума, в котором я участвую в четверг. Говорят, что сталкиваются наоборот с тем, что независимо от бюджета, который может быть и многомиллионным, и очень-очень скромным, дизайнеры стремятся вставить в проект мебель по индивидуальным заказам и даже по индивидуальному размеру. Что влечет за собой, в общем-то, и неоправданные траты, особенно если бюджет маленький, и усложнение производства, технологического процесса, и, соответственно, возможное снижение качества готового изделия, потому что оно получается индивидуальным, а не уже отработанным, просчитанным. И это касается, как ни удивительно, размера матрасов и кроватей. Вот я всегда считала, что существует стандартный размер кровати. И стандарт – это в данном случае благо. То есть есть 140, 160, 200 на 200, есть 220 на 200, есть 220 на 220 даже где-то там, если вдруг кому-то надо. И индивидуальный размер кровати придуман для людей с нестандартным ростом, например, 2 с лишним метра. Но уж никак не для того, чтобы дизайнеры маскировали этими индивидуальными изделиями свои ошибки, когда они не продумали, как кровать встанет в то или иное пространство. Если возвели перегородки, заказали какие-то стенки, элементы, которые не позволяют поставить стандартную кровать. Вот я и обдумываю, где разумная грань между стандартом и индивидуальностью…

Немного бэкстейджа с лекции про коллекционный дизайн, которую советовала выше. Там даю хорошую историческую справку, откуда он взялся и почему, много примеров с 1970-х годов до 2020-х и достаточно теории, чтобы понимать, как он устроен и чем отличается от дизайна «вообще». Будет точно полезно дизайнерам интерьера, кто работает или планирует работать с авторскими предметами; предметным дизайнерам или тем, кто еще только собирается себя в этом реализовывать (для определения стратегии продвижения и продаж); а также студентам этих направлений, преподавателям, производителям, сейлз-менеджерам в области дизайна, работникам галерей и музеев и даже коллекционерам. Потому что там все по полочкам, как всегда у меня. Доступ к лекции платный, но по цене маникюра 🙂 https://www.designlectures.ru/video/kollektsionnyy-dizayn-unikalnost-i-ideynost-protiv-tirazhnosti-i-funktsionalnosti/ Если вдруг что-то не срабатывает на сайте, пожалуйста, сразу пишите нам сюда в комментарии — будем оперативно исправлять 👋🏻