Elemental 𑀀 lab

Так уж сложилось исторически, что с приходом весны я учусь чему-нибудь новому🌺 В этом году я присоединилась к фокус-группе Юлии Кандауровой (много лет слушала её медитации, более исцеляющего голоса я не встречала). Мы там «рожаем» проекты. Я поняла, что самые животрепещущие темы для меня — это творческий кризис и отвергнутость. И планирую проект, который помог бы и в том, и в другом случае возвращаться к жизни, быстро и бережно. Также послезавтра начинается лаборатория Рут Хоф, режиссера из Израиля, которая когда-то поставила спектакль-променад «Кладовая памяти» в «ГЭС-2». Будем учиться создавать подобные истории в пространстве. Предвкушаю❣️ P.S. не могу перестать видеть на этом фото себя

В «ГЭС-2» открылась выставка «Знаки препинания», на которую планирую пойти. Проект о «пунктуации» речи, которая проявляется в теле, ландшафте и во взаимодействии сред. Интересно, что лабораторная тема и weird objects становятся всё больше актуальны, вижу их на каждой выставке🦠 Скоро покажу вам съемку для химчистки NE (Nikita Efremov), которую стилизовала в подобной эстетике.

Была недавно на интересной выставке Юрия Злотникова. Его «сигнальная система» — это отдельный предмет для размышлений. Но помимо его работ, там были выставлены некоторые художественные параллели, например бескамерная анимация режиссера, художника и этнографа Гарри Смита (1923-1991). Он наносил паттерны непосредственно на кинопленку. Работа раскрывает мистическую сторону экспериментальной анимации. Как для Злотникова, там и для Смита характерно то, что в центре их метафизических циклов располагается Человек и размышления о месте Человека в космическом круговороте бытия. Вдохновенный культурой коренных американцев, джазом, Каббалой, сюрреализмом, Гарри Смит создал свою собственную кинематографическую Вселенную формы, цвета, света и времени».

Отрывок из книги, которую я очень жду Как знакомы эти чувства, возникающие при потере обоняния. Год назад я так же проснулась, с ужасом осознавая, что не чувствую запахов. И казалось, что это навсегда, и мир действительно ощущался слишком пресным и печальным. К счастью, это длилось всего пару недель, но с тех пор мне очень тяжело подобрать парфюм, который устраивал бы с верхних нот до базы🧴

На любимом канале про интерьерный дизайн выложили номер японского журнала «2nd». Как много там маленьких деталей, которые интересно разглядывать! А еще у него классный слоган – «For tasty life»🍜

В честь 80-летия с момента выхода первого рассказа Туве Янссон о муми-троллях и 90-летия финского бренда Artek вышла милейшая лимитированная коллекция мебели artek + MOOMIN❣️ Легендарный табурет Stool 60 и бюро Cabinet 250 были спроектированы Алваром Аалто в 1930х годах.

Провела на днях от Театра предмета мастер-класс «Белое на белом». Суть его — в отказе от цвета в пользу композиции, формы и фактуры. Ну и без смыслов конечно не обошлось. Обожаю смотреть, как после моего напутствия участники страстно разбирают предметы и полностью отдаются созданию каких-то своих миров. Интересно, что увидите в этих натюрмортах вы. Вообще, белое и прозрачное — это одна из тем, которую я готова исследовать вечно. К сожалению, из-за какой-то непонятной болезни, которая напала на меня в праздничные дни, не смогла сделать презентацию про Владимира Вейсберга, опубликую в следующем посте его цитаты, которые мне очень нравятся.

Как человек, переживший множество творческих кризисов, заявляю: какое это счастье — фотографировать для себя и так, как хочется! Недавно провели предметную съемку с Сашей Емельяновой, а сегодня снимала портреты для актерского портфолио, получилось просто чудесно❤️

Благодаря подруге-фотографу и школе Polezreniya обнаружился просто фантастический ресурс для таких предметных гиков, как я. Institute of Making – это мастерские и музей материалов со всего мира, тут на одной полке располагаются обыкновенная бечевка и космический аэрогель. Цель коллекции – сенсорный опыт, там всё можно потрогать и изучить, а в электронной библиотеке к каждому материалу есть интересное описание.

В предметной съемке чаще всего хочется показать какие-то метафоры, концептуальные и неожиданные образы или нечто абстрактное, а порой прямые ассоциации, как тут, выглядят очень даже мило и остроумно. Elizabeth Heltoft для MANTLE

Сегодня снова рубрика удивительных находок. Я на своих мастер-классах рассказываю о фотографе Ирвине Пенне как о гении идеально выверенных натюрмортов. Помимо этого, он снимал шикарные fashion и lifestyle портреты, которые я сейчас изучаю. Но было в его творчестве ещё одно направление – он сооружал мобильные фотостудии во время своих путешествий и назвал этот проект «Worlds in a small room». Я с трудом отобрала 10 фото, они все потрясающие на мой взгляд!