Дизайн-лекторий Ольги Косыревой

Прочитала вчера, что в мире моды дизайнеры теперь одеваются все более минималистично, и задумалась.

Прочитала вчера, что в мире моды дизайнеры теперь одеваются все более минималистично, и задумалась.

В один пост вся красота не поместилась, поэтому покажу отдельно Первые 5 фото — это гобелены Хайме Айона из серии Fauna, сделанной для Tilburg Textile Museum. Для них использовали пряжу разной фактуры, чтобы придать интересную структуру, поэтому часть драпировок выглядят плоскими, а другие — выпуклыми. Гобелен «Птицы» до сих пор входит в коллекцию Тилбургского музея текстиля. Остальные фото — это Hayon x Nani. Коллекция ковров, которую придумал Хайме к 30-летию марки Nanimarquina. Показали её на Миланской неделе дизайна в 2017. Юмор и живая, чуть детская или сказочная графика — фирменный почерк этого дизайнера-художника.

Продолжу подзабытую рубрику #главныеимена и скажу несколько слов о дизайнере Хайме Айоне. Мы с ним познакомились в Москве в незапамятном каком-то году и потом несколько раз встречались и беседовали на разных европейских выставках. Они изучал промышленный дизайн в Мадриде и Париже, в 2000 году основал свою студию. Его работы выставляют Музей дизайна в Лондоне, парижский центр Помпиду и модные европейские галереи. Среди клиентов — Baccarat, Bosa Ceramiche, Lladro, Swarovski. Также Айон разработал коллекцию мебели и света для культовой датской мебельной компании Fritz Hansen, работал для Magis, Established and Sons, Bisazza, B.D. Barcelona, Se London, Bernhardt Design, Ceccotti, Moooi и других. Его манеру определяют как цифровое барокко, но мне кажется, тут никакие названия не уместны. Он работает на грани между искусством, декором и дизайном, то, что я так люблю. Кроме «массовых продуктов» Хайме Айон создает и штучные работы. Например, серию трехметровых гобеленов Fauna для Tilburg Textile Museum. А последние его достижения — многометровые городские скульптуры! Полюбуйтесь!

Хорошие это интерьеры, или плохие? Хорошие. А кто их проектировал? Никто не проектировал. Хозяева много лет привозили сюда интересные вещи, и так сложилось пространство. Такие дома хочется рассматривать. Это комнаты для жизни, ими пользовались и пользуются чтобы работать, обедать, общаться. Здесь много той красивой случайности которая и отличает неспроектированный стихийный интерьер. Об этой случайности я говорил на выступлении в конференции 12 декабря. В своей профессиональной работе я стремлюсь работать стихийно, когда дело доходит до декора. Кажется, я начал понимать, что такое «забыть все, чему тебя учили в школе» В подборке интерьеры Петербурга и Москвы. Еще жилые и уже музейные, но с общим принципом стихийности декора

Многие спрашивали меня. Нет, действительно многие, что мне очень приятно🤭 Спрашивали, можно ли купить запись конференции «Всё, что надо знать дизайнеру в 2025 году» Отвечаю: можно! Те, кто не успел онлайн — теперь могут приобрести запись. Про пользу и прочее вы уже неоднократно слышали и от меня и от коллег — это неоспоримо, но я ещё хочу добавить о сообществе, которое мы формируем вокруг всей этой истории. Сообществе людей, которые хотят и учатся жить и работать красиво (со всеми индивидуальными особенностями). Это дорогого стоит! В отличие от записи — она всего 6900 р. 😂 Ссылка для покупки: https://interiorconference.ru/#reg А на фото — детали и узлы, которые я наснимала к своей лекции «Обновление старых квартир: 10 «да» и «нет». Она тоже есть там по ссылке.

В этой новогодней мишуре и гонке за красотой на самом деле очень мало того, на чем бы хотелось остановить взгляд. Делюсь тем, что привлекло меня в новостях, пришедших за последнюю неделю: — дизайнер Бетан Лора Вуд со своими разработками для миланской галереи Nilufar и ковровой компании CC-Tapis — Крючки для прихожей из гнутого дерева, новинка компании Thonet, выпускающей венскую мебель с 1850-х годов. — Коллаборация Gucci и знаменитой венецианской стекольной компании Venini — Птица надежды, дизайн Хайме Хайона для BOSA — «Объекты необыкновенной природы» из подборки галереи Нины Яшар Nilufar Holiday Season Selection Делитесь в комментариях своим вдохновением!

В подготовке к конференции не успела рассказать о том, что на прошлой неделе была (и даже выступала) в шоуруме Unica Moblar На мероприятии вживую, что редкость сейчас, презентовали новую коллекцию мебели. Дизайнером для небольшой серии элегантных столиков…

Когда рассказываю о Милане, все спрашивают: как клонироваться так, чтобы все успеть? Никак! 😀 И я не все успеваю 😉 В этом году, например, не посетила поп-ап-галерею Alcova, которая в последние три года имела огромный резонанс, и, конечно, туда все хотели попасть.…

В подготовке к конференции не успела рассказать о том, что на прошлой неделе была (и даже выступала) в шоуруме Unica Moblar На мероприятии вживую, что редкость сейчас, презентовали новую коллекцию мебели. Дизайнером для небольшой серии элегантных столиков…

В подготовке к конференции не успела рассказать о том, что на прошлой неделе была (и даже выступала) в шоуруме Unica Moblar На мероприятии вживую, что редкость сейчас, презентовали новую коллекцию мебели. Дизайнером для небольшой серии элегантных столиков на высоких тонких ножках стал Сергей Гравчиков. С Сергеем мы знакомы давно. Изначально как с независимым дизайнером, а после как с создателем компании «Уника». А столы эти связаны с японской философией и паузой «ма», когда человек застывает, чтобы прочувствовать момент. Мне, как и всем нам перед Новым Годом, в жизни очень не хватает «ма»🤫 Но ещё один момент, который я не могу отпустить — это эпопея с выбором стола для моей кухни 😅 Кто-нибудь следил за ней в инстаграме?

Краснодар в хорошем смысле не отпускает, пускай и в формате фотовоспоминаний Это квартира модельера Наташи Чекалиной, в гостях у неё я была первый раз, но нетрудно догадаться, что осталась очень и очень впечатлена. Красивые, необычные и яркие решения в деталях…