(не)Культурные заметки Ди

Почему отменили Олимпийские игры? Сегодня начинаются Олимпийские игры в Париже. Их никто не отменял А вот в конце 300-х годов н.э. главное мероприятие древних греков прекратило свое существование после более чем тысячелетней истории. И вот почему🔽 Распространена версия, что Олимпийские игры были отменены Феодосием I, который был императором Римской империи (в середине 2-го века до н.э. Греция попала под контроль Рима). Чем императору не нравились игры? Вполне себе императорское развлечение, но вмешалась религия - Феодосий I был убежденным христианином и активно пытался распространить христианство на всю территорию Империи. А игры то проводились в честь Зевса - языческого бога. Как-то не очень подходит под общий религиозный курс развития государства. Феодосий I издает различные законы, которые запрещают языческие ритуалы, храмы, жертвоприношения, праздники. Вот только Олимпиаду он, судя по всему, не отменял. Сохранился его последний указ по борьбе с язычеством - и там ни слова про запрет Олимпийских игр. Более того, Феодосий скончался в день, когда проводились олимпийские конные бега. Игры проводились и после его смерти - об этом древние поэты слагали стихи, датируемые годами уже после смерти Феодосия I. Другая версия отмены Олимпийских игр - деньги. Если раньше для проведения Олимпиады формировались специальные общественные фонды, то в 3-5 веках н.э. эти деньги пошли на другие нужды, а проведение игр ложилось на плечи обеспеченных граждан - хотите Олимпиаду, платите за нее сами. Такой подход, конечно, долго не продержался, потому что Олимпиада - это дело затратное, мягко говоря. Так Игры постепенно сошли на нет. Но влияние распространения христианства тоже сыграло свою роль в упадке Олимпийских игр - сначала был сожжен храм Зевса в Олимпии, а статую Зевса перевезли в Константинополь. Из-за этого игры стали проводить в других городах. Постепенно приходила в упадок инфраструктура для проведения соревнований (например, здания, в которых размещались спортсмены, никто не ремонитровал или их перестраивали под церкви). Олимпийские игры вернулись только в 1896 году - почти 1500 лет игры вообще не проводились. Вот как описывал церемонию открытия первых игр современности Пьер де Кубертен - инициатор возрождения игр и создатель Олимпийского комитета: Это был волнующий момент. 1502 года назад император Феодосий отменил Олимпийские игры, думая, без сомнения, что, уничтожая этот ненавистный пережиток язычества, он содействует прогрессу; и вот открывает игры христианский монарх под аплодисменты собрания, состоящего почти исключительно из христиан, объявляющий об официальной отмене императорского указа; а в нескольких шагах от них стояли архиепископ Афинский и отец Дидон, знаменитый доминиканский проповедник, который накануне в своей пасхальной проповеди в католическом соборе отдал красноречивую дань языческой Греции. Получилось прям торжественное примирение язычества и христианства, кульминацией которого стали Олимпийские игры нового формата, которые сегодня начинаются в Париже. #история_из_истории

Красивый оммаж Италии от Dolce&Gabbana Не могу назвать себя поклонником одежды этого бренда, но увидела, какую выставку организовали Доменико Дольче и Стефано Габбана в Милане - и это, конечно, очень красиво, очень по итальянски и с очень большим уважением и любовью к своей родине и ручному мастерству. Выставка называется Dal Cuore all Mani - От сердца к рукам, что отражает процесс создания не только одежды, но вообще всего - сначала появляется идея, которая зажигает сердце, а потом мы её воплощаем в жизнь своими руками. На выставке 8 комнат, каждая из которых посвящена отдельной теме: это и история haute couture бренда; и посвящение мастерству изготовления муранского стекла; и воссоздание сцен из фильмов и выставка костюмов, которые шились брендом специально для них; и оммаж итальянской архитектуре и искусству. А центральная комната - это подобие мастерской, в которой мастера создают будущие шедевры. Если вы сейчас не в Милане и не можете пойти на выставку, то смотрим видео (они все короткие, но очень атмосферные) Решила прикрепить видео, а не фото, потому что 1) видео лучше передает атмосферу; 2) можно узнать детальнее про каждую комнату; 3) можно послушать красивый французский язык. #не_просто_одежда

Благодаря ей Сальвадор обрел популярность, признание и поддержку: они появлялись на страницах журналов, посещали светские мероприятия, сотрудничали с коллекционерами, а в Париже появилось общество меценатов «Зодиак», которое поддерживало Дали, в том числе и финансово. Дали потом напишет в своей книге: Это ведь благодаря тебе я стал художником. Без тебя я не поверил бы в свои дарования! В 1934 году пара уехала в Америку, что тоже можно назвать частью маркетинговой стратегии Галы - там людям очень понравились экстравагантные картины Дали и за них готовы были платить большие деньги. Дали уже был богат и знаменит, но никто не собирался сбавлять обороты - Гала убедила его работать меньше над художественными шедеврами и рисовать больше коммерции. Например, журнальные обложки и рекламы, о которых я писала тут. Кроме этого, Дали рисовал декорации для театров и фильмов, издал свою книгу, разрабатывал дизайн ювелирных украшений, работал с дизайнерами (о его коллаборации с Эльзой Скиапарелли говорят и сегодня). Свободны как птицы в небе🙃🙃 Несмотря на крепкие отношения, у Дали и у Галы всегда были любовники и любовницы. При чем больше тут отличалась Гала - она почти всегда была в отношениях с мужчинами намного младше её. Дали однажды подарил ей средневековый замок Пуболь, который сам отреставрировал и расписал. А Гала поставила ему условие - он может туда входить только с её разрешения. В итоге в замке проводились не уютные семейные вечера, а встречи Галы с множеством любовников. Последние годы вместе🌟 Ох, это время вряд ли можно назвать счастливым для этой пары. Оба болели. Гала усугубляла всё своим стремлением заработать больше на творчестве Дали (когда он не мог держать кисть, она заставила его подписать пустые листы бумаги, чтобы потом перепечатать его работы и продать их) и своими бесконечными молодыми любовниками, которым дарила дома и строила карьеры, как когда-то Дали. Гала умерла в 88 лет, Дали пережил её на 7 лет. Сальвадор не пришел на её похороны, но исполнил последнюю волю своей любимой жены - он перенес её склеп в замок Пуболь. Сам Дали заперся в этом же замке и отказывался есть, рисовать и позволять кому-либо произносить ее имя. Он хотел быть похоронен рядом с ней, но в замке случился пожар, поэтому художника пришлось похоронить в городе Фигерасе, где прошло его детство. Несмотря на все сложности и мучения в их браке, эта пара рассталась только после своей смерти. #история_из_истории

Сюрреалистический роман Сальвадора Дали и Галы ❤️ Она была для него всем - любимой женщиной, музой, менеджером. Он написал в своей книге: Я посвящаю эту книгу моему гению, моей победоносной Гале Градиве, моей Елене Троянской, моей святой Елене, моей блистательной, как морская гладь, Гале Галатее безмятежной. А вот кем был он для нее - любимым человеком или удачным коммерческим проектом? Как все началось?⚡️ Познакомились они в 1929 году в Испании на вечеринке мужа Галы Поля Элюара. Дали в это время готовился к своей первой персональной выставке и, видимо, из-за нервов и переживаний был немного не в себе - его накрывали приступы неконтролируемого смеха, он был агрессивным. Но Елену Дьяконову (это настоящее имя Галы) такое поведение не оттолкнуло. Казалось, будто они оба притягиваются друг к другу. В конце концов, Гала смогла успокоить истеричного Сальвадора и так заинтересовалась им, что когда пришло время уезжать в Париж со своим мужем, она отказалась и сказала, что остается. Муж Галы воспринял это нормально (у них был открытый брак). Но он точно не мог подумать, что Гала не собирается возвращаться. Конец конфетно-букетного периода💔 Первая выставка Дали прошла отлично, но он не присутствовал на ней - они с Галой убежали отдыхать в Барселону, а потом поселились в рыбацкой хижине, которую Дали купил на те небольшие деньги, которые у него были. И это правда была хижина - там не было ни света, ни тепла, ни воды. У Галы начались проблемы со здоровьем, а от Сальвадора отвернулась вся семья - никто не одобрял его отношений с этой женщиной, которая была старше его на 10 лет. Начало коммерциализации творчества Дали 💲 Но Гала не спешила топать ножкой и уходить от непутевого художника - она решила помочь ему. Она читала ему, чтобы развивать его ум, позировала для картин и честно критиковала незавершенные работы. Если у Дали не было вдохновения, она заставляла его брать коммерческие заказы, чтобы хоть что-то рисовать и зарабатывать на этом. Галане только заменила Сальвадору все курсы по мотивации и личностному росту, но и стала его менеджером и пиарщиком. Она продвигала его картины своим богатым знакомым, занималась организацией его выставок, заключала и расторгала договоры: Утром Сальвадор совершает ошибки, а во второй половине дня я их исправляю, разрывая легкомысленно подписанные им договоры. Продолжение⤵️

Предлагаю всем, кто этим летом не едет на море (в том числе и я), не грустить, а постараться насладиться морской и пляжной атмосферой хотя бы через картины и экраны телефонов 🥲 И устроить себе небольшой #арт_отпуск Представляем шум морских волн, запах соли и отблески солнца от поверхности воды. И загадываем себе поездку на море как можно скорее💫 Отличный вариант для таких фантазий - картины греческого побережья Марины Филопулу💕 Как у нее получается изображать блеск воды, капель и солнечные лучи, которые проникают в глубину!

И наш маршрут в деталях: Мы приехали в Серпухов около 12 часов дня. Поехали в гостиницу, там пообедали, и в 13:30 у нас уже была экскурсия в Покровской старообрядческой церкви (туда можно попасть только с экскурсией со среды по воскресенье). Экскурсия небольшая, около 30-40 минут. Узнаете про обычаи старообрядцев и чем они вообще отличаются от других христиан. Внутри церковь необычная и отличается от того, что мы привыкли видеть в стандартном храме. Фотографировать там нельзя, поэтому придется ехать вам самим оценивать) После Покровской старообрядческой церкви идем в Серпуховский музей на выставку братьев Маковских. Про нее писала тут. Церковь и музей - это один комплекс, находятся через дорогу друг от друга. Можно потом еще посмотреть основную экспозицию музея. Мы там не были, зашли только глянуть - здание и оформление пространства красивое. Советую зайти и узнать про жизнь главной женщины Серпухова - Анны Мараевой. От музея доходим до Высоцкого мужского монастыря (там можно перекусить в Монастырской трапезной). В сам монастырь мы не заходили, погуляли по территории - очень все красиво, ухоженно, чисто. Вход на территорию свободный. При выходе из монастыря есть небольшая смотровая площадка и мини-зоопарк с прудиком. Оттуда идем гулять по набережной реки Нары, через Приморский парк. Это современный обустроенный Серпухов. Там есть детские площадки, можно взять катамаран и покататься по реке. В целом, это уже получается довольно насыщенно) Но если не устали, то после набережной можно пойти посмотреть комплекс Серпуховского кремля на Соборной горе (как раз набережная заканчивается, а гора начинается). Вечером там можно наблюдать красивые закаты. Мы это оставили на второй день. Во второй день мы пошли смотреть как раз Соборную гору. На ней находится 3 церкви - Троицкий собор, Успенская церковь и Ильинская церковь. Мы зашли внутрь одной церкви (не помню точно какой), но в целом просто гуляли, смотрели. На обратном пути к гостинице зашли в Собор Николы Белого. По моим впечатлениям можно посмотреть на церкви и зайти внутрь какой-то одной - там везде красиво, но довольно одинаково. После Соборной горы поехали отдыхать на пляж. Он хорошо оборудован, там можно перекусить, просто полежать позагорать или поплавать в реке Оке (купаться там разрешено). В 3 часа дня мы уехали в Москву - недалеко от пляжа есть станция, можно прям там сесть на электричку. В целом городок небольшой - обойти все можно за день. Мы растянули на два дня, чтобы в спокойном темпе все сделать. По городу можно еще взять экскурсию от Серпуховского музея. Я немного жалею, что мы так не сделали, и просто ходили смотрели. Думаю, с экскурсией больше было бы впечатлений. Но точно можно съездить одним днем, обязательно зайти посмотреть выставку и захватить что-то еще. По итогам этой поездки Серпухов мне запомнился церквями, старыми русскими избушками, Маковскими, вкусной едой, красным кирпичом и почти что пустыми улицами. P.S. Все, что синее - это ссылки на Яндекс.Картах или на сайт музея. Мы шли прям последовательно по этому маршруту, поэтому можете сохранять себе и просто следовать по тексту и по городу)

Перед выходными делюсь обещанным маршрутом по Серпухову. В этот город можно спокойно поехать одним днем погулять. 🚗Как добраться из Москвы: - на машине: 1,5 часа - на «Ласточке»: едет с Курского вокзала, по времени тоже около 1,5 часов, стоит от 1101 рублей. Минусы: билеты надо брать прям заранее, на эти выходные уже почти не осталось, проверяйте по расписанию - на обычной электричке: ищете на сайте РЖД маршрут «Москва-Серпухов». Они ездят часто, есть самое разное время, можно сесть на разных станциях, не только на вокзале, стоит 200 рублей. Едет примерно столько же, сколько и "Ласточка" - на такси: в Яндексе есть специальный тариф «Межгород». Выбираете направление, дату и время, когда хотите поехать. В «зеленые» часы можно доехать за 1300-1500 рублей за 1,5 часа. Заказ нужно оформить заранее, за день где-то. Почти Ласточка, только на машине. 🏠Где жить: - Гостиница «Провинция»: мы в ней жили. Находится прям в центре города, номера спокойные, в классическом стиле, ничего лишнего. Прям в гостинице вкуснейший грузинский ресторан «Этери» и Музей хлеба. В музей мы не попали, а в ресторане ели пару раз - понравилось! - Постоялый двор «Русь»: выбирала между ним и «Провинцией». Как там в номерах - не знаю. Но мы заходили просто в отель, на ресепшен (рекомендовали купить там серпуховские помадки) - не очень понравилось. Но оценки у него тоже неплохие, расположен тоже в центре. 😋Где кушать: - «Этери»: грузинская кухня в отеле «Провинция». Мы там завтракали и обедали - все было очень вкусно! Впервые попробовала там грузинский рыбный суп - один из самых вкусных рыбных супов, которые я вообще ела. - «Фабрикант»: пошли в этот ресторан на ужин на мой день рождение. Ресторан находится в старом здании из красного кирпича с огромными викторианскими окнами. Очень атмосферно, и терраса красивая. По еде было вкусно, но не сказать, что прям вау(ох уж эти разбалованные москвичи). Больше впечатлил внешний вид ресторана. Если вы любите пиво, то у них своя пивоварня. Дальше перечислю рестораны, в которых мы не были, но которые советовали посетить: Kitchen Market, Чайная «Матрена», Баба Уля, La dacha, Прожарка, Mamas Tapas, Жардин, Ферма. У них у всех хорошие оценки в Яндекс.Картах и отзывов много. Так что, думаю, можно смело в них идти.

Что же пошло не так у Джейн Остин?Пишу именно так, потому что в то время, когда жила Остин, во времена регентства в Англии, выйти замуж было жизненно важно для благосостояния девушки. Если девушка не выходила замуж, то на ней ставили клеймо старой девы (и могли это сделать уже лет так в 23, например). В 20 лет за Остин ухаживал Томас Лефрой. Их роман Джейн очень эмоционально описывала в письмах своей сестре Кассандре. Но брак так и не состоялся, потому что и Джейн, и Томас были бедны. Браки в то время - это в первую очередь экономическая выгода. Тут никакой выгоды не было ни для одного, ни для другого. Хотя в последствии Томас стал Верховным судьей Ирландии. Он на фото 2. Потом у Джейн был курортный роман - она с семьей проводила лето в Бате, где встретила некого священника (его имя точно неизвестно). Они влюбились друг в друга с первого взгляда и договорились, что обязательно встретятся на следующий год. Никакой встречи, конечно же, не было. Джейн сначала сказали, что священник умер, но потом оказалось, что на самом деле он женился на другой девушке. В общем, ничего святого в нем не было. В 27 лет Джейн Остин наконец получает предложение от своего соседа - Харриса Бигг-Уитера (он на фото 3), который был младше её на 6 лет. Она соглашается. Но уже на следующее утро расторгает помолвку. В 30 лет Остин надела чепчик и официально провозгласила себя старой девой, которая больше не ищет никаких романтических отношений. Почему Джейн отказала Харрису, учитывая, что она уже была в возрасте для того времени, и Харрис мог бы обеспечить ей и её семье благополучную жизнь? Точного ответа на этот вопрос нет. Я нашла 2 версии: 1. Таким образом Джейн решила поддержать свою сестру Кассандру, с которой у них были очень крепкие отношения. Когда Кассандре было 24, она была помолвлена на молодом священнике, который умер от жёлтой лихорадки в Вест-Индии, куда отправился в надежде заработать денег на предстоящую свадьбу. Кассандра после этого так и не вышла замуж. 2. У Джейн были другие более серьезные отношения - отношения с литературой. Возможно, она понимала, что выйдя замуж, ей придется оставить свое дело и взять на себя роль жены и матери. Судя по всему, Джейн такой вариант не устраивал. Вот такие истории несчастной любви у женщины, которая подарила всему миру веру в то, что существует и настоящая любовь, а не только по расчету ✍️Если интересно, как Джейн Остин отражала в своих романах положение женщин и правила в обществе во времена Регенства в Англии, то ставьте💘, сделаю отдельный пост про это☺️ #это_все_она

Эмма - это сама Джейн Остин? В продолжение обсуждения «Эммы» расскажу про одно любопытное совпадение и несколько историй неудачной любви💔 Если читать, о чем эта книга, то практически везде напишут, что это роман про красивую, умную, состоятельную девушку, которая устраивает счастье других людей, но сама замуж не собирается. Как вчера верно подметила девушка в комментариях - этакий купидон, который старается всем устроить личную жизнь, хотя его об этом не просили. Прочитав это описание, поняла, что это по сути отражение жизни самой Джейн Остин. И вот почему🔽 Джейн Остин написала 6 больших известных произведений, в каждом из которых герои проживают самые разные оттенки влюбленности и любви. Она создавала разные союзы и приводила своих героев к тому результату, который сама задумала. Чем не Купидон, который действует не в реальности, а на бумаге? 😇 Учитывая детальные описания внутренних переживаний персонажей и их правдоподобность, может показаться, что такие произведения может писать женщина, которая на себе испытала все прелести романтических отношений и в итоге вышла замуж за любимого человека - как раз то, что «проповедует» Остин в своих романах - брак по любви, а не из-за денег. Но Остин так никогда и не вышла замуж. Как планировала и Эмма. Правда, Эмме удастся найти свою любовь - благодаря Остин. Возможно, в «Эмме» Остин написала финал, о котором на самом деле мечтала для себя. Как думаете?

Читаю сейчас «Эмму» Джейн Остен🌺 Прочитав пару глав, сразу поняла, чем все закончится - ☹️ Интересно теперь, угадала я или нет. Но по фото из фильма и фан-арту уже поняла, что да, угадала) Но для ночного чтения после насыщенных трудовых дней «Эмма» - именно то, что нужно. Легкая, ироничная, без замудренного сюжета и про простые любовные переживания. Все в стиле Остен - поэтому я и выбрала эту книгу, потому что сейчас не хочется сложного и фундаментального. Прочитала пока только первую часть. Смеюсь постоянно из-за юношеской уверенности Эммы в том, что она все знает и все понимает. Но в жизни получается все не так, как она распланировала у себя в голове) Но справедливости ради - кто из нас в 21 год не грешил тем же?🤝🤝 Из первой части «Эммы» выделила для себя эти моменты: Если нам их жаль, значит нужно сделать всё, что в наших силах, чтобы им помочь, а все остальное - лишь пустое сочувствие, мучительное для нас самих Как точно сказано - важны не пустые переживания, а наши действия. Существуют люди, для которых чем больше делаешь, тем меньше делают они для себя сами Да уж, и ещё воспринимают потом как должное. На повседневных мелочах зиждется счастье частной жизни Очень хорошо это прочувствовала, когда на несколько недель лишилась своего привычного уклада жизни. Мы этого не замечаем в повседневности, но лишившись - ох, как ясно сразу все ощущается. ✍️Читали «Эмму»? И нравится ли в целом Джейн Остен и её романы? Буду рада, если поделитесь - вместе пообсуждаем🫶 #время_на_книги

Это культурно или уже нет? Ну что, пришло время контента, который вполне соотносится с названием канала) Сегодня расскажу про картину «Габриэль д’Эстре с сестрой», посмотрев на которую можно подумать «что за срамота» / «ого, как эротично» И правда - две обнаженные девушки сидят в ванной. Ладно бы ещё только сидели, так одна трогает за сосок другую. Более того, их обрамляют красные занавески - мы будто в театре, где занавес открылся и тут такая картина. Уже прям какой-то вуайеризм. Мысли про эротику и пошлость, стыд и срам естественны, но возникают, если не знать исторического подтекста и художественных правил времени, в котором картина была написана. Разбираемся⤵️ Автор картины неизвестен, но ясно, что она была написана около 1594 года. Это период Ренессанса. Если верить искусствоведам, то в этот период сосок - это символ фертильности и материнства. Это запомнили. Теперь кто есть кто. Девушка с темными волосами - это сестра Габриэль Д’Эстре, а девушка со светлыми волосами - сама Габриэль. Она была любовницей французского короля Генриха IV, и в 1594 году, в год написания картины, у них родился сын. Соединив эти два факта вместе, получается, что эта картина - это объявление о беременности Габриэль Д’Эстре или о недавних родах, а не какие-то пошлые сцены. Более того, на заднем плане видна женщина, которая вероятнее всего шьет детскую одежду. На картине Габриэль не только объявляет о беременности, но и говорит, кто отец и «мягко» намекает ему, что пора бы уже и жениться - в руке любовница короля держит кольцо. Считается, что это коронационное кольцо Генриха IV (показала, от кого ребенок), и в то же время намек на свадьбу. Вот так в 16-м веке объявляли о беременности и делали намеки на свадьбу. Формат, конечно, необычный, мягко говоря, но точно запоминающийсяи эффектный) #кто_это_нарисовал

Однажды в музее задержала внимание на украшениях русской боярыни - это было не просто красиво, а прямо роскошно! С тех пор всегда обращаю внимание на детали на портретах: украшения, узор и переливы ткани, прическа, взгляд. Нам мой взгляд, вырисовать все эти мельчайшие детали, которые составляют неотъемлемую часть образа, передать их сияние, лоск, переливы, узоры, текстуру - не меньший труд, чем изобразить сходство черт лица или фигуры. Я очень люблю рассматривать такое и сохраняю себе разные «кусочки». Делюсь небольшой частью моей коллекции роскошных фрагментов с портретов 19-го века: 1. «Портрет Королевы Испании Марии Кристины Бурбон», Луи де ла Круз 2. «Портрет Сесилии Д'Ауэрсперг», Иосип Томинц, 1822 3. «Портрет Императрицы Марии Федоровны», Иван Крамской, 1882 4. «Портрет Королевы Испании Марии Кристины Бурбон», 1830 5. «Портрет Императрицы Елизаветы Австрийской», Франц Винтерхальтер, 1865 6. «Портрет сеньоры Деликадо де Имас», Висенте Лопес Портана, 1833 #красивое_показываем