Дизайн-лекторий Ольги Косыревой

Мне кажется, я неплохо фотографирую. А может, мне кажется. Но в любом случае, мне нравятся эти фотографии. Хотя это просто стенд стеновой керамики Florim на Миланском мебельном (!) салоне 2025.

Когда сходил накануне в гости — а утром такое приятное послевкусие, что думаешь об этом весь день: о том, как это было, что видел, о чем говорили, что пробовали, что планировали и чем жили вчерашний вечер и живем сегодня. Вспоминаю перекличку картины, ковра и убранства кровати в спальне, витрину с фарфором в ванной комнате (нет на фото, к сожалению), картину краснодарского художника Константина Лупанова, которую видишь сразу от входа и обалдеваешь. А ещё пирог с бараниной и хозяйский альбом с фотографиями 1980-х годов, глубокое ретро, а так интересно. У Наташи Чекалиной отличный вкус, нестандартный, но это и ценно. Две картины, которых не было ещё полгода назад, заняли места в холле и спальне — так, как будто писались специально для этих мест. Браво, Наташа! Продолжаю проживать впечатления от твоих картин.

Выступая в Нижнем Новгороде в конце мая, я озвучила мысль, для меня давно не новую. Но вижу, как она зацепила многих, после того, как в инсте ее выложили и репостили. Потребность в прекрасном, особенном, индивидуальном появляется тогда, когда удовлетворены базовые потребности человека. Картины человек начинает покупать, когда ему есть, где жить, есть, что есть, когда он благополучен и может себе позволить не думать о хлебе насущном, а может подумать о прекрасном, непрактичном, излишнем. О чем-то для души. То же самое с дизайном — клиентами дизайнеров должны быть люди, которые приходят за дизайном не из нужды, не из чисто практических соображений. Клиентами дизайнеров должны быть люди, которые хотят больше, чем просто крышу над головой — они хотят прыгнуть выше своей головы. Хотя иногда не знают как — и тогда мы видим их беспомощные попытки, на которые смотреть и смешно, и плакать хочется. Это и про меня тоже. В 1990-е я выживала, в 2000-е нарабатывала опыт и связи, в 2010-е становилась экспертом и зарабатывала деньги. В 2025-м я могу себе позволить думать о прекрасном. Выбирать картины, по полгода искать идеальную люстру, год обсуждать, какой будет короб для вытяжки, и отдавать состояние за одну портьеру. Может быть, для вас тоже важно будет подумать об этом. На фото: мои изыскания в ЦИАНе в Краснодаре. Сначала уродство, потом немного красоты, которую нужно уметь увидеть и оценить.

Краснодар — мое вдохновение. Уж ставни в моей квартире точно сделаны под впечатлением от Краснодара. Я тут каждый день хожу по улицам и вижу старые двери, козырьки, крылечки, старые окна и в них старые внутренние ставни. А ещё во дворах розы, шелковица на улицах, цветут липы. Вдыхаю и любуюсь!

Обещала показать, какая картина приедет ко мне из Краснодара. 100 лайков вы честно поставили, я честно показываю! 😘 Автор — Константин Лупанов @KostyaLupanovPainting Потом расскажу и о художнике, наверное, пока лично не знакома, только онлайн.

Пока наш книжный и лично Ольга Косырева участвуют в днях дизайна в Краснодаре (подробности смотрите выше), вышло интервью с Ольгой, где она рассказывает о себе, отвечает на вопросы и делится, зачем вообще читать книги в век интернета 🙌 Мне не просто было интересно читать: книги всегда находились в прямом доступе и привлекали больше, чем игрушки. Библиотека моих родителей насчитывала полторы тысячи томов. В советское время так было принято: интеллигентные семьи приобретали не только всю русскую и зарубежную классику, но и серии с коллекциями музеев и работами отдельных художников, тематические альбомы по разным видам искусства. Все это издавалось огромными тиражами, у нас таких книг тоже было много. Я с детства привыкла, что в любой момент могу и что-то почитать, и что-то полистать, знала, что книги бывают как познавательными, так и красивыми — созданными для того, чтобы рассматривать их и получать удовольствие. Ссылка на интервью: https://www.interior.ru/design/19854-knigi-kak-instrument-dizainera-interviyu-s-oligoi-kosirevoi_erid=CQH36pWzJq4cqLNqnAbfgWciHEn1yTxvvh2RHwbLhhMnHJ.html

Подсела на краснодарских художников 🤦🏻‍♀️ Сильная местная художественная школа, много авторов с собственным лицом и узнаваемой манерой. Уже не уезжаю из Краснодара без новой картины. Не без легкой руки Ксении Бороздиной @inhome_magazine, которая знакомит меня с этими новыми для меня именами. Как раньше писали в инстаграме: если пост наберёт 100 сердечек, покажу, что купила себе 😀😀😀

Мои рассветы. Города в пять утра и в 12 дня совсем разные. Так люблю свои поездки, встречи, вопросы, ответы, горящие глаза и закипаюшие мозги у зала 😀 За последние две недели была в Воронеже (два первых фото), Нижнем Новгороде (ни одной фотографии в телефоне, но море общения, разговоров, приятнейшее послевкусие), Кирове (два последних кадра). «Попутно» прочла три лекции в Москве. На будущей неделе ждет Краснодар, дорогой мой, всегда жду встречи с ним. Старость меня дома не застанет 😀

Очень радуют «Предметы» @predmety_shop — молодые и прогрессивные салоны мебели и декора, работающие в Петербурге, Москве и Дубае. В The Dom у них, оказывается, фактически монобрендовый бутик бельгийской мебели Ethnicraft — очень стильный 👌🏻

Вчера побывала в The Dom @thedominteriors — Центре модных интерьеров на Шелепихинской набережной в Москве. Прочитала лекцию о Миланском мебельном салоне и поделилась своими наблюдениями о главных тенденциях и новой этике в дизайне. Было живо, насыщенно, тепло и по-настоящему профессионально. Спасибо The Dom за пространство, за публику и за атмосферу. И вот о чем подумала. Пространству этому уже пять лет, но уверена, что не все там были. Я тоже не часто добираюсь, но вчера было интересно. Центр меняется. С предыдущего моего визита переформатировались некоторые резиденты, некоторые расширились: отметила для себя экспозиции «Стелз», Bo Concept, Leicht.

#нескромноосебе По случаю сегодняшнего открытия библиотеки для дизайнеров в центре дизайна Expostroy на Нахимовском предлагаю всем послушать подкаст, где я рассказываю о себе и о книгах, а также о том, зачем дизайнеру их иметь, читать и любить. 🎧Эпизод «Книга как ассистент дизайнера» уже доступен по ссылке на любой удобной платформе 🎧Если вам удобнее слушать прямо в Telegram, то переходите сюда

Тем временем, Катя Елизарова собрала вот такую тренд-зону на Камень.форуме. Вот что она про нее рассказывает: «Это пространство создано как живая декорация раскопок: намеренно незавершённое, таинственное, будто застывшее на грани между находкой и откровением. Центральным элементом служит панно из натурального камня с объемными элементами, которые имитируют плетение. Гладкие фактуры совмещены с ребристыми, как будто ветра и время сами создают свои рисунки».