Дизайн-лекторий Ольги Косыревой

Ходила в выходные в театр и за неделю до этого тоже. В один и тот же, но на разные спектакли, и хочу рассказать об этом, по одной причине: я раньше любила этот театр, потом как-то охладела, отвлеклась, переключилась, перестала ходить. А теперь решила проверить, как они там, и очень жалею, так жалею, что лет 12 меня не было с ними. Буду наверстывать, что возможно. Театр этот — «Сатирикон». Возглавляет его Константин Райкин. И спектакли все там, по сути, делятся на те, которые он поставил, и те, в которых он играет. Ну, приблизительно. Мне и режиссёрские работы нравились всегда, но актер он гениальный. Ге-ни-аль-ный. Я когда-то видела его в «Макбетте», «Короле Лире», «Ричарде Третьем» — и уже 20 лет помню, что, зная точно, что в роли Ричарда он, я минут через 20 его пребывания на сцене шепнула своему другу: «Да ведь это же Райкин!» Настолько он с первых секунд погрузил меня в пьесу, настолько был правдоподобен в своем герое, что я его восприняла сразу как Ричарда и только потом как Райкина. Последнее, что я смотрела на днях — это пьеса «Шутники», непопулярная, незнаменитая пьеса Островского. И это настолько смешно, трогательно и современно, что я скажу: сходите, я и посмеялась, и поплакала, и забыть не могу. Райкину 74 года, он играет великолепно, но понятно же, что это не будет продолжаться вечно. Спешите его увидеть, вы потом будете детям рассказывать, что вы видели его на сцене. Как я рассказываю, что видела Смоктуновского, Чурикову, Караченцова, Фрейндлих. И еще в этом спектакле играет звезда «Сатирикона» Денис Суханов, и это тоже надо видеть. Там вообще весь актерский ансамбль играет, словно в последний раз, и это не переигранность или нарочитые эффекты, это такой синтетический театр, энергичный и пластичный, что погружает тебя в действие и многократно усиливает впечатление. Иногда кажется, что ты не в драме, а в пантомиме, мюзикле, цирке даже. А еще — это спектакль про отношения, про любовь и про замужество! И там две такие любовные истории, обе показаны коротко и очень гротескно, но это и здорово: наглядно видно, что такое чувство собственного достоинства и насколько оно привлекательнее бесхребетности и «чего изволите». Прямо схема по завоеванию расположения богатого жениха 😍 Кусочки видео можно посмотреть здесь, но это ютьюб, так что вам понадобится впн: https://youtu.be/eJsRNJpjW5Q?si=7VeQP9oePI8tEAAN

В выходные читала десятки обсуждений (главным образом проклятий) по случаю представленного «проекта» нового здания цирка на проспекте Вернадского (см. выше публикацию от 31 января). Попутно в интернете нашла статью из журнала «Советский цирк» за декабрь 1965 г., где авторы проекта объясняют его замысел. И что хочу подчеркнуть: золотая тюбетейка и лежащая рядом сосиска в тесте не просто оскорбительны для Москвы, но являются преступлением, поскольку их появление предполагает снос существующего здания цирка — не объявленного памятником архитектуры, но, безусловно, им являющегося. В Москве на проспекте Вер­надского (вблизи станции метро «Университет») возводится но­вый цирк. Накануне 50-летия Советской власти он гостепри­имно распахнет свои двери перед зрителями. О будущем цирке мы попросили рассказать тех, кто создавал его проект. Главный архитектор Е. Вулых — В 1961 году был объявлен закрытый конкурс на проект самого большого в нашей стране цирка. В конкурсе участвовало несколько ма­стерских института «Моспроект». Градостроительный совет принял за основу предложение авторского кол­лектива нашей мастерской № 10. Над проектом работало несколько чело­век: архитекторы Я. Белопольский, В. Хавин, С. Феоктистов, инженеры В. Васильев, А. Судаков и Ю. Дыховичный. Нам удалось полностью изолиро­вать помещение для зрителей от служебных и хозяйственных помеще­ний. Они находятся в разных плоско­стях. Платформа-стилобат делит зда­ние на две части. Все, что выше уровня земли, отдано зрителям — здесь расположены зал, фойе и т.п. Под платформой разместится хозяй­ственная часть, где будет протекать вся закулисная жизнь. В подготовке рабочих чертежей участвовали многие специалисты мастерской. Конструкцию купола разра­батывали инженеры Г. Кривин и А. Левенштейн, подъемник манежей и другое механическое оборудова­ние — Г. Хромов, систему кондицио­нирования воздуха — Е. Булаковская. Проектирование нового цирка велось в тесном контакте с виднейшими мастерами циркового искусства. Наши­ми неизменными консультантами были главный режиссер Московского цирка М. Местечкин, главный художник Л. Окунь и другие. В исполкоме Московского Совета было отмечено высокое качество проекта. Вас, наверное, интересует, как же будет выглядеть новое здание, как оно технически оснащается. Об этом смогут рассказать специалисты, разрабатывавшие отдельные вопросы — товарищи Хавин и Судаков. Продолжение и масса интересных подробностей — в комментарии 👇🏻

#мнение Ольга Косырёва, дизайн-критик, автор канала Дизайн-лекторий Ольги Косырёвой. Что в дизайне разочаровывает сегодня больше всего? Большая часть российского дизайна — это ширпотреб. И по идее, и по исполнению. На взыскательного покупателя, знатока, эстета всё это никак не рассчитано. Я смотрю на эти вещи, спрашиваю себя: что мне хотелось бы купить? И отвечаю: ничего. А смотришь на французские или итальянские — и ответ: всё. У наших пока нет представления о шике, классе, особенности. Я не обвиняю никого — всему своё время, но жду, когда дорастёт. А пока покупаю итальянское — современное и винтаж. Предмет российского дизайна, который бы ты назвала guilty pleasure(запретное удовольствие)? Вспоминается Eburet — он мне нравится, но он настолько уже «есть у всех», что мне покупать его себе кажется каким-то моветоном. А ещё подумала про серебристые диваны от O-Prime, дизайна Игоря Куркина, которые выставлялись год назад на выставке «Артдом»: их невозможно забыть, но для них нужно было бы купить ещё одну квартиру 😀 Или люстра с фарфоровыми цветочками и птичками от Sagarti: мне люстры в жанре «мимими» кажутся совершенно неуместными, но эта такая милая! От неё невозможно оторваться. На фото: Люстра Ellea, бренд Sagarti

Тут Светлана Липкина, дизайнер и дизайн-промоутер, написала, почему она читает в Telegram преимущественно не СМИ, а отдельных авторов или независимых журналистов. Потому что «обезличенному контенту меньше доверия», потому что «манера письма не менее важна для усвоения материала, чем смысл» и потому что так «можно ощутить себя частью закрытого клуба единомышленников». Я со Светой согласна, хотя читаю и СМИ. И чтобы подтвердить свои мысли, Света задала нескольким авторам по два вопроса. Чтобы убедиться, что каждый ответит свое. И да, ответили каждый под своим углом зрения. Ниже вопросы и мои ответы. Хочу только уточнить, что первый вопрос был про российский дизайн и я поняла его, как вопрос про предметный дизайн. В интерьерном вижу все по-другому.

Сегодня начинается мой Новый год! Смотрю назад: как много я видела, много где была — чтобы смотреть и чтобы показывать, как обживалась в новой квартире (скоро будет профессиональная съемка!), сколько книг я пролистала для себя и для вас (сотни, без преувеличения!), как собаку спасала несколько раз за это лето и как мы вытащили его, вылечили, и он вот тут посапывает возле меня, полностью слепой, но, надеюсь, счастливый. И мне радостно! Я люблю свой день рождения. Планов громадье, пока набираюсь энергии для свершений весны. Всех люблю! В видео — случайная выборка за первые 4 месяца прошлого года. Хотела за весь год, но это кино на 15 минут минимум, просмотрю его сама 😀 Спасибо всем заранее за поздравления!

Буквально сногсшибательная новость: вот так будет выглядеть после реконструкции Большой Московский цирк на проспекте Вернадского. Новый комплекс цирка будет состоять из центрального здания в форме шатра и вытянутого вспомогательного корпуса. Общая площадь комплекса составит более 80 тысяч квадратных метров, а вместимость зрительного зала увеличится с трех до пяти тысяч мест. По словам мэра Москвы Сергея Собянина, новый комплекс «органично впишется в окружающий ландшафт и застройку». Кто разрабатывал концепцию и каковы сроки реконструкции цирка, неизвестно, но бюджет оценивается в 10 млрд рублей. Хотела спросить: как вам? Но не буду. У меня просто язык не поворачивается.

Встретила на одном сайте такую вот информацию. Как думаете, правда? Чувствуете такой спрос на свои услуги? И где тут подводные камни? P.S. Это в продолжении предыдущего сегодняшнего и еще одного вчерашнего поста про обучение профессии дизайнера и первые шаги в ней

Сегодня внезапно увидела на углу у метро Маяковская новый, недавно открывшийся офис Аэрофлота. Впечатлена открытым, светлым, современным интерьером, где и растения, и неон, и мид-сенчури. И детская игровая зона — просто шедевр. С игрушечной багажной лентой и игрушечными чемоданами. Никакой информации в интернете не нашла, но может, кто-то здесь знает, кто автор? И второе: разглядывала мебель, узнала «ебурет», а остальное что-то знакомое, но никак не вспоминается. Кто скажет, что за мебель? Российская?

Поступил вопрос: «Ольга подскажите пж пару секретов - как искать первых заказчиков начинающим дизайнерам?» Спрашивали — отвечаем. Первое. Большинство дизайнеров, российских и западных, начинали с квартир родственников, друзей, бывших коллег (по предыдущей работе) и прочих людей, с которыми они так или иначе были знакомы, напрямую или через вторые руки (знакомые знакомых). Отсюда первый совет: оповестите всех, в мессенджеры, при личных встречах, разговорах и через соцсети, что вы теперь дизайнер, прошли обучение на дизайнера и можете помочь им с интерьером, ремонтом, планировкой и прочим, что вы считаете своей сильной стороной, с чем справитесь. Второе. Будьте готовы поработать на этих своих друзей и родственников бесплатно или почти бесплатно, но за разрешение фотографировать и публиковать свою работу на них или за видеоотзыв, например. В этом нет ничего зазорного. Пока вы ничего не умеете и не можете показать никаких своих результатов на практике, какой резон платить вам деньги? Только потому, что вы учились? Но этого мало, совершенно же не факт, что вы выучились. Так что сначала надо начать работать на портфолио, чтобы портфолио потом работало на вас. Третье. Идите работать «на дядю». Немного есть людей, которые, окончив курсы, могут сразу работать дизайнерами. Дизайн интерьера — это сложная комплексная задача, в которой недостаточно иметь теоретические знания и, например, хороший вкус (он вообще мало у кого есть от природы, его нужно воспитывать, а это время), нужно еще иметь практические навыки, навыки работы с людьми, базу поставщиков /смежников и опыт взаимодействия со строителями. Ну и многое другое. Поэтому пойти помощником или сотрудником к кому-то более опытному — это отличное начало и задел на будущее. Ну и четвертое. Если деньги и силы есть (а иногда достаточно просто энергии и азарта), можно сделать великолепной свою квартиру. И показать ее миру. Чтобы все сразу поняли, какой вы дизайнер, и заказы к вам потекли рекой 🙂 Какой путь вам ближе?

В инстаграме целая вереница постов про квартиру Алиссы Капито — восходящейамериканской звезды, талантливого молодого дизайнера, которая оказалась еще и мамой сразу трех очаровательных крошек 😀 Это, думаю, новое имя для большинства из нас. Полтора месяца назад Капито первый раз была включена в список AD100 — лучших в мире, составляемый самым авторитетным журналом. И в февральском номере американского AD публикуется ее квартира на Манхэттене, образцовый пример соединения взвешенности, элегантности и стиля (на фото). А еще ее достижение прошлого года — Алисса выпустила свою первую книгу, где все проекты такие же, вау и релакс одновременно. Собственно, тогда я про нее и узнала. Кладите это имя себе в копилку, и, если нравится, то книга эта есть у нас в «Дизайн-книжном». Фото и видео смотрите здесь: https://t.me/olga_kosyreva_books/3428

Мое открытие этих выходных — великолепный ресторан Avrora с интерьером и люстрами дизайна Ирины Глик и ее бюро «Геометрия». Ира, люстры шедевр! Лестницы шедевр! Драматичные подсветки шедевр! Кто соберется: рекомендую на аперитив их фирменное игристое «Шато Тамань», оно в продажу не поступает, но я первый бокал выпила залпом, и заказала второй, а мне не каждое шампанское настолько нравится. И попробовать вителло тонато — это самое вкусное, что я вчера съела.

Ну что, пришло время новостей из Парижа с Maison&Objet. Кто следил? Я всегда слежу, даже когда я совсем не там 😀 Почему? Потому что любая выставка такого масштаба — это шаг вперед и прогноз на будущее, это всегда про то, как и с чем мы будем жить дальше. И…