Записки на манжетах

Господи, это очаровательно. Когда уже копирайтеры доморощенных стилистов научатся указывать источники?.. Гога Стил был #пойманзарукукакдешевка (я, дурак, заскринил не то, и свой пост он снес — но джентльмены верят друг другу на слово).

В Петербурге в доходном доме Колышко по инициативе жителей демонтировали обшивку тамбура. Выяснилось, что под ней сохранились фрагменты дореволюционной тамбурной двери. 📷chkalovskii16

Библиотека и правда выглядит хорошо...

Ой. У «Лизаветы», оказывается, вышел новый альбом. Интересно, да боязно. (Впрочем, я с 2009 года подступаюсь к каждому новому их альбому с большой осторожностью — но несмотря на изменившееся с девяностых и нулевых звучание, группа, кажется, по-прежнему неплоха.) Что ж — с богом!

Своему мировому успеху итальянская мода во многом обязана элегантному флорентийцу Джованни Баттиста Джорджини. Гений пиара и маркетинга в эпоху, когда таких слов еще не существовало, он еще в 1920-е основал один из первых баинговых офисов, помогавший делать закупки кожаных изделий, трикотажа, товаров для дома американским магазинам. Однако главное, что смог сделать Джорджини - это вернуть интерес к итальянской моде после войны. В 1951 году он решил устроить у себя дома показы нескольких домов, пригласил высший свет, байеров и прессу. “Он разослал приглашения, в которых попросил дам надеть платья, вдохновленные Италией. Но все начали жаловаться: у них были наряды от Диора, Шанель и Баленсиаги или их копии. Но Джорджини не растерялся и посоветовал им пойти в Уффици со своими портными, вдохновиться итальянским искусством и сшить платья по случаю. Публика последовала его совету, и показ имел огромный успех”, - рассказывал мне в интервью Беппе Моденезе, в то время помогавший Джорджини, а позднее ставший у истоков создания Миланской недели моды. Джорджини намеревался положить конец французской монополии в моде и назначил показы сразу после февральских парижских презентаций. Во многом его успех объяснялся грамотным подходом: он хорошо понимал важность готовой одежды в построении моды как индустриальной системы. В 1952 году показы переехали в Белый зал Палаццо Питти, там же состоялся мужской показ Brioni, что было в новинку. Об этом рассказывает вышедшая недавно 230-страничная книга о Джорджини как отце итальянских недель моды. Столицей женской моды Флоренция оставалась до начала 1980-х, когда часть дизайнеров предпочла Милан (кутюрные дома выбрали Рим еще в 1960-х), в то время, как Флоренция стала центром торговых выставок и, разумеется, Pitti Uomo (впервые состоялась в 1972 году).

Меня часто спрашивали, когда же появится чат В общем, господа, добро пожаловать: у канала теперь есть чат. Приветствуются комментарии, пожелания, баттхерты и прочие срачи.

Ни с чем не связанное, просто так. Павловский жасмин и павловская же белочка.

Красивые шарфики у «Ливерано». (Оба крайних я бы, конечно, прям щас утащил.)

Вот прекрасная иллюстрация на тему соблюдения дресс-кодов. Купальщица на пляже Spring Lake в Нью-Джерси в 1939 году доходчиво объясняет, почему она в купальнике без верха. Судя по одежде самого обескураженного охранника, этот знак касался только мужчин. Но уж если сами написали, будьте любезны следовать.

Литые фигурки птиц и зверей — один из приемов декорирования самоваров в 1820—1830-е гг. Они являются элементом стиля и показателем художественного уровня предмета, выполненного, как правило, из сочетания двух материалов — листовой меди и литьевой латуни. ⠀ В декоре красномедного самовара с литыми фигурками и маскароном сатира сочетаются особенности, отмеченные у разных самоваров в виде античных ваз. Рукоять ключа изготовлена в виде фигурки трубящей химеры. ⠀ Поверхность самовара украшена гравированным изображением картуша с мотивами растительного орнамента и ликов химер среди побегов виноградной лозы. Железная решетка для углей с крупными просечными отверстиями укреплена железными дугами, видны следы ремонта. Подписаться на канал Самовар. Начало XIX в. #КоллекцияГИМ#ИсторическийМузей