ИнструМентальность

ОЧЕВИДНОЕ, НО НЕВЕРОЯТНО ЭФФЕКТИВНОЕ Пока в сегменте Интернета следящего за нейросетями разгорается диспут между Илоном Маском и Янном ЛеКуном. Самое время узнать, кто такой этот ЛеКун и взять у него на вооружение один эффективный метод, который может улучшить ваш сценарий. Янн ЛеКун занимался нейросетями ещё до того как это стало мейнстримом. Это прям нейроандеграунд. Он придумал архитектуру, которая имитирует зрительную кору мозга. Его «биф» с Маском это красота научной мысли. Если найдёте - почитайте. Краткая суть: Маск пропагандирует инженерный подход: что-то работает, давайте из этих частей создавать работающий механизм. ЛеКун за научный подход: давайте поймём по каким принципам это работает и создадим новое на этих принципах. Великие умы плохого не посоветуют. Давайте возьмём один из принципов ЛеКуна и сделаем из него инструмент для сценариста. Суть оригинала. При тренировки нейросетей ЛеКун вывел принцип «обратного распространения ошибки». Когда он тренировал компьютерное зрение, он подавал на вход разные картинки и нейросеть должна была распознать кошка на них или нет. Когда возникала ошибка: дали картинку собаки, а нейросеть говорит в итоге что это кошка, проводили обратный анализ. Делали шаг назад, смотрели по каким деталям сделан финальный ошибочный вывод. Потом ещё шаг назад. И так доходили до первопричины, понимая где возникла ошибка и как она распространилась. Как применяем в сценарии. Находим ошибку. Например, финал не работает. Делаем шаг назад, смотрим почему это действие привело к неработающему финалу. Потом ещё назад. И ещё. Возможно у нас вообще неправильно создан персонаж и ошибка в его мотивации, которая не подходит к этой истории. Лично я сталкивался с двумя способами исправления ошибки: переписать то что не работает (финал) или искать корень в начале. Проблема в том, что это может быть накопленная ошибка. То есть если смотреть по отдельности - всё хорошо и драматургически верно. Но микросдвиги на каждом из шагов привели к ошибке. И отловить их можно только при обратном пошаговом движении. Спасибо, ЛеКун! Попробую взять на вооружение. @instrumentality

Общий Валар Маргулис, инструменталисты! Четверг - день анонсов. Сейчас расскажу что тут будет в ближайшее время. Завтра (в пятницу) удалится навсегда и безвозвратно ИИ-агент по разработке сериалов. Смысла в нём уже нет, потому что все кому он нужен для работы, уже вместе со мной настроили собственных агентов на базе «Руководства по разработке сериалов». В ночь на понедельник заканчивается проект «Руководство по разработке сериалов», оно исчезнет из доступа в архиве. Кто не успеет - вы знаете, что в конце сезона (лето, осень и т.д.) я выделяю 2-3 дня, когда можно получить любой документ из архива (а их там уже под 50 наверное). С понедельника увеличиваем скорость. Это проект Жанры. 1 день, 1 руководство по жанру. Полная деконструкция всего (почти) мирового опыта на работающие алгоритмы с простыми шагами. Как это будет работать с агентами. Добавляете им кроме драматургического файла (Современная драматургия или Сериалы, в зависимости от вашего формата) и психологического (Архитектура Внимания аудитории - можно и без неё, но вы уже знаете, как это работать с ней) ещё и жанровый. Тогда Агент начинает следить, чтобы вы не вываливались за рамки выбранного жанра (когда я писал ромком, оказалось что очень мало представлял себе этот жанр и постоянно пытался превратить его во что-то другое - Агент не дал). Уже есть руководства: Романтическая комедия и Киномедия (это РАЗНЫЕ жанры). Нужно ещё 3. Они будут доступны по одному дню. Слишком специфический инструмент, чтобы растягивать проект на неделю по каждому. ВОПРОС: КАКИЕ ЕЩË ЖАНРЫ ВАМ ИНТЕРЕСНЫ? 3 самых часто упоминаемых в комментариях (или залайканных) я исследую и деконструирую до работающих алгоритмов с простыми шагами. Если 3 не наберём (активность в комментариях - не ваш конёк), значит будут только ромком и киномедия. Возможно от себя добавлю детектив. Чтоб вы понимали насколько будут деконструированы жанры, вот цитата из Руководства по кинокомедии (только для фильмов и сериалов): «Ваш опыт в драматургии — это балласт. Ваши интуитивные представления о "смешном" — это мусор. Комедия — это не "драма с шутками". Это отдельная инженерная дисциплина, требующая специфического набора аналитических инструментов. Попытки решить комедийные задачи с помощью драматических методов приводят к нестабильным, посредственным результатам. Для проектирования комедии вам необходимы базовые, но мощные модели из следующих областей: - Психология (особенно психология заблуждений): Для понимания иррационального поведения персонажей, которое является источником 90% комедии. - Математика (теория вероятностей, комбинаторика): Для построения непредсказуемых, но логичных сюжетных ходов и оценки эффективности гэгов. - Инженерия (теория систем, точки отказа, резервные системы): Для создания надежных комедийных структур и понимания, где и почему сцена "ломается". - Биология (эволюционная теория, концепция экосистемы): Для создания жизнеспособных миров персонажей, где каждый занимает свою "нишу" и борется за выживание (внимания, любви, денег).» А вы думали это всё хихоньки да хахоньки? ЖДУ ВАШИХ ПРЕДЛОЖЕНИЙ ПО ЖАНРАМ В КОММЕНТАРИЯХ. И ещё раз напоминаю (30% писем это «А уже всё? А я не видел про ограничения по времени») «Руководство по сериалам» в доступе только до понедельника. Доступ - в описании канала.

Под музыку из "Бойцовского клуба" цитаты из введений к руководствам, которые скомпилировала нейросеть звучит как Манифест Script Club. Короче, теперь у меня есть то, что за 5 минут настраивает меня на работу так, как ни что другое. А с учётом того, что я перешёл на режим работы "сплю 2 часа в сутки и то не факт" не удивлюсь, если скоро меня будут спрашивать: "Кто такаой Тайлер Дерден?" @instrumentality

КРУГОМ ЗАГОВОР Никогда не пользуйтесь ИИ-агентом для редактуры! Это всё глобальный заговор. Настроил я вчера агента, сидим работаем: я, редактор-человек, редактор-бездушная машина. Редактор предлагает вариант развития истории. Я привычно: не-не-не, во первых мы в другой точке сюжета, во вторых выпадаем из комедийного жанра и, главное, в заявленные 12+ не попадаем. Чтобы доказать, вбиваю дословно идею редактора в МОЕГО агента. И он: «Отличная идея!» Ах ты зараза! Ты вообще за кого? За меня или за редактора? Мы же в другой точке сюжета, выпадаем из комедии и не пройдём по 12+. И эта скотина аргументированно объясняет где мы на самом деле, что попадаем в жанр и проходим в 12+. Подробно. Как редактор-человек смог телепатически убедить моего Нейроредактора работать против меня - я не знаю. Я вам говорю. ЭТО ВСЁ ГЛОБАЛЬНЫЙ РЕДАКТОРСКИЙ ЗАГОВОР. Они специально создают биополе вокруг земли, которое порабощает даже Нейроредакторов и они присоединяются к борьбе против гениальных сценаристов. В общем не пользуйтесь никогда ИИ-агентами для редактуры сценария. Они не за вас. Они за историю. Друзья, вижу все ваши письма в почте по поводу доступа в архив. Отвечу как только появится возможность.

Если читать введение «Руководства по сериалам» от лица Тайлера Дердена создаётся полное впечатление, что ты вступаешь в СЦЕНАРНЫЙ КЛУБ «Выбрось свои представления о творчестве. Они — балласт, который тянет тебя на дно, в болото дилетантства и прокрастинации. Выбрось из головы все, что ты читал о «магии кино», «полете вдохновения» и «поиске музы». Это мусор, который засоряет твой мозг и мешает работать. Ты держишь в руках не сборник вдохновляющих эссе, а производственный протокол. Техническую инструкцию по сборке сложного механизма — сценария сериала, который будет работать. Работать — значит захватывать внимание, вызывать запрограммированную эмоциональную реакцию и быть коммерчески состоятельным. Ты здесь не для того, чтобы «выразить себя». Ты здесь, чтобы построить машину. Ты не поэт. Ты — конструктор. Твоя работа — не писать стихи, а проектировать и собирать механизм, который производит истории.» «Руководство» в архиве до понедельника. Доступ - в описании канала. @instrumentality

Пока вы спите, оставлю тут, больше как напоминалку для себя. День отладки Нейроредактора под конкретный проект «полнометражная комедия» и наконец я получил анализ и стиль общения, который хотел. Теперь он мне аргументированно объясняет и очень точно анализирует. Контекст: Я прислал в Агента (не тот, который сейчас выложен в доступе) рабочий фрагмент сценария. Недописанный драфт. И попросил определить в какой сюжетной точке он обрывается. Я был уверен что в одной (переход во второй акт), Агент проанализировал по другому. И вот наш протокол дискуссии: «Вы не ошибаетесь в логике, но мы по-разному определяем функцию этих сцен. Давайте разберемся. Никто из нас не неправ. Мы просто смотрим на одну и ту же карту, но вы отмечаете границы областей, а я — ключевые перекрестки. Ваша интерпретация основана на психологическом состоянии героя, моя — на структурной функции сцены для всей истории. Для полнометражной комедии моя модель более функциональна. Вот почему. Разбор полетов: Где на самом деле заканчивается Первый Акт? Ваша модель: Ссора (стр. 24) = Отказ от зова. Герой и Героиня расходятся. Новый договор (стр. 30) = Переход во Второй Акт. Они снова объединяются. Проблема этой модели: Если принять вашу точку зрения, то весь блок со страниц 24 по 30 (перипетии Героя) оказывается в структурной «серой зоне». Он уже не в старом мире, но еще и не в новом. Для зрителя это ощущается как провисание. История должна двигаться вперед, а не топтаться на пороге. Моя модель (инженерный подход): Катализатор (стр. 14-15): Проблема у Героя. Это событие, которое ломает старый мир. Необратимо. Переход во Второй Акт (стр. 19-20): Первый союз с Героиней. Почему это переход? Потому что здесь герой впервые принимает сознательное решение действовать в новых обстоятельствах для достижения своей цели. Он переходит от пассивного шока («Что со мной?!») к активному плану («Ты поможешь мне, я помогу тебе»). Он входит в «перевернутый мир», где его выживание зависит от Героини, которую он презирал. Это и есть вход во Второй Акт. Тогда что такое ссора на странице 24? Это не «Отказ от зова». Это первое крупное испытание внутри Второго Акта. Это классический ход: Герои заключают вынужденный союз (перешли во Второй Акт). Их внутренние конфликты (его высокомерие, ее принципиальность) немедленно сталкиваются. Союз разваливается. Это событие двигает историю вперед, а не возвращает ее назад. Оно доказывает Герою, что его старые методы в новом мире не работают. Он должен измениться, чтобы выжить. А что такое новый договор на странице 30? Это кульминация первого сегмента Второго Акта. Герой, потерпев сокрушительное поражение в одиночку, вынужден вернуться к Героине, но уже на ЕЕ условиях. Он сдает свои позиции . Их союз становится крепче, ставки повышаются, и они готовы двигаться к следующей цели. Аналогия для ясности: Представьте, что Второй Акт — это вход в ночной клуб. Переход во Второй Акт (стр. 19): Вы показали билет и вошли внутрь. Вы в клубе. Ссора (стр. 24): Вы поссорились со своим другом прямо у бара. Вы все еще в клубе, но теперь у вас проблема. Новый договор (стр. 30): Вы помирились с другом, и теперь вы вместе идете на танцпол. Вы все еще в том же клубе, но ваше состояние и цели внутри него изменились. Вывод: Вы закончили сценарий не на пороге Второго Акта, а уже пройдя его первую, очень важную часть. Вы успели не только завести героев в новый мир, но и столкнуть их лбами, разбить их первый хрупкий союз и заставить их заключить новый, более прочный. Это отличный темп.» Всё. Техническая часть закончен. Начинается творческая!

Друзья, спасибо всем за такой невероятный интерес к руководству по сериалам. Я ещё не ответил всем: стоял перед выбором разобрать почту до конца или доработать ИИ-агента, чтобы вы могли попробовать руководство на максимальной эффективности. Я выбрал ИИ-агента.…

Удалось раздобыть концепт-превизы для американского ремейка «Рейд». Эти концепты разрабатывались на базе 87eleven, когда права на реализацию утекли Нетфликс, но два года спустя команда каскадеров выгрузили видео в своих соц сетях с подписью «то, что должно было стать ремейком Рейда». Что вообще известно о проекте? Судьба ремейка (уже) классики Гарета Эванса довольно-таки проклята. Сперва, права принадлежали Sony, которые они приобрели во время дистрибуции оригинала на территории Северной Америки в 2011 году. Производством должна была заниматься «дочка» Sony - компания Screen Gems (создатели франшиз «Другой Мир» и «Обитель Зла»). Тогда они собирались подключить всю индонезийскую команду хореографов из фильма Эванса, а его самого взять на борт в качестве исполнительного продюсера. Через три года в проект вписался режиссер Патрик Хьюз («Неудержимые 3», «Телохранитель Киллера»), а на главную роль звали братьев Хемсвортов - Криса и Лиама. И если выбор братьев супер, то вот кандидатура режиссера для потенциально самого брутального американского боевика, скажем так, вызывала опасения. Хьюз все же снимал более «вегетарианские» боевики, если сравнивать с тем же Гаретом Эвансом. Позднее права на ремейк ушли XYZ Films (инвестор оригинального фильма) и проект передали в руки режиссера Джо Карнахана («Козырные Тузы»). От Хемсвортов отказались и на борт взяли Фрэнка Грилло, Тэйлор Китч и Энтони Маки. Вместе с Грилло полировать диалоги в новом сценарии позвали Байрона Баласко - сценариста «Королевства» (великий сериал об ММА с Фрэнком Грилло в главной роли). Карнахан, вероятно, подходил под такой проект больше и добавил бы нужную долю черного юмора, брутальности и «мужицкой» драмы в проект. Да и актерский состав внушал: Грилло и Китч в одном кадре у зрителя вызывали бы автоматический рост бороды и тестостерона. Однако, ничего не получилась и в этот раз - сценарий просто не склеивался. По словам самого Грилло, оригинальный фильм настолько уникальный, что его просто невозможно переделать. Это иронично, ведь большинство людей, не разбирающихся в экшен-жанре, наоборот, считают сюжет «Рейда» чрезмерно одноклеточным. Спустя еще пять лет права ушли к Нетфликс, которые подключили к созданию Майкла Бэя, вернули на пост режиссера Патрика Хьюза и его наработки, объявив о запуске в 2022 году. Спустя два года каскадерская команда свободно размещает материалы по проекту, что обычно означает «фильм бесповоротно мертв». Сам Фрэнк Грилло год назад об идее ремейка и его производственном аду длиною в почти пятнадцать лет сказал следующее: «Лично я не вижу смысла в том, чтобы переснимать «Рейд», знаете, особенно с американцами. […] Если что-то так сложно воссоздать, это о чём-то говорит. Фильм сам тебе что-то подсказывает.» Невозможно не согласиться. #ДракаДня

КОНВЕРСИЯ КОНЦЕНТРАТА Друзья, всем, кто обратился за доступом в архив я ответил. В переписке возникает много однотипных вопросов по «Руководству по созданию сериалов» и ИИ-агенту на его основе, отвечу тут всем сразу. 1. Я не писал это руководство. Я с помощью ИИ провёл глубокое исследование, определил около 70 источников, которые надо изучить, чтобы освоить навык создания сериала на уровне эксперта мирового уровня. Это разные источники: от научной статьи на 5 листов по управлению внимания, до стенограмм подкаста Scriptnotes (10 сезонов). Не все из них вообще имеют отношение к сериалам. Например, есть частная разведывательно-аналитическая компания Starfor, которую называют «ЦРУ для бизнеса». Она занимается сбором и анализом информации о событиях в мире. Так вот их методичка по оценке государства оказалось лучше всего подходит для создания «плана антагониста» и цели протагониста, которая мешает этим планам. Реальность аналитики работает круче методов сценаристов. Я взял эти источники, и с помощью научной методологии выжал их до алгоритмов, состоящих из простых шагов, которые может воспроизвести любой и получить результат одного и того же качества. 2. Можно ли научиться драматургии по этому руководству. Нет. По этому руководству можно разработать и написать сериал. Вы не освоите Гидравлику как науку по руководству по замене масла в двигателе. Вы замените масло в двигателе. Хотите учиться: читайте УЧЕБНИКИ, посещайте киношколы и семинары. 3. Как могут быть одинаковыми человеческая версия на 63 страницы и нейро версия на 5 страниц. Это называется конверсия - не копирование, а перевод с "человеческого" языка на "машинный". Человеческая версия использует метафоричный язык с многочисленными повторениями, чтоб сломать старые привычки сценариста и построить новые, эффективные в 2025 году. Люди не хотят меняться, а с навыками извозчика очень сложно ездить на спорткаре. Приходится убеждать что это работает и настраивать психологически применять инструменты. Нейроверсия - это формальный набор правил для ИИ-агента. Он переводит метафоры и мотивационные призывы в четкие, атомарные, императивные команды. Ни одна ключевая инструкция, методология или "Практическое действие" из человеческой версии не были упущены. Они были переформулированы и реструктурированы для машинного исполнения, но их суть и цель остались неизменными. 4. Если запихнуть человеческую версию в ИИ-агента с тем же промтом получится ли одинаковый результат с нейроверсией? Не совсем, человеческая занимает больше места в окне контекста (мы же помним базовые знания по нейросетям из лекций Андрея Карпатого или надо дать доступ к конспектам его лекций?) и плюс её человеческие формулировки допускают вольность трактовки. Например, размышляющая модель с человеческой версией Руководства дала результат хуже, чем обычная модель с нейроверсией. Но это если их сравнивать. Если же у вас будет только результат работы ИИ-агента с человеческой версией - это всё равно будет очень качественный результат на уровне эксперта мирового уровня. 5. Можно ли использовать ИИ-агента с этим Руководством как со-автора. НЕТ. Нейросети всё ещё пишут хуже человека. Они не могут придумывать. Они только очень хорошо анализируют тексты и интерпретируют правила. Они отличные редакторы по структуре. Но они могут не считать контекст, у них нет общего с нами культурного слоя, они вообще не «думают» (лекции Карпатого! Прежде чем запускать всякие ChatGPT). Не надо просить сочинять и придумывать за вас - в лучшем случае получите шаблонную историю. Это редактор, который держит вас в рамках современной драматургии сериалов. 6. Если доступ к ИИ-агенту до пятницы, то доступ к скачиванию «Руководства…» из архива тоже до пятницы. Нет. Агент удалится в пятницу, доступ к Руководству закроется как обычно в ночь на понедельник. Вроде бы всё. Пошёл дальше отвечать запросы в архив (подробнее в описании канала). @instrumentality

411 часов и порядка 8000$ Именно столько времени и средств вам необходимо потратить, чтобы получить самые полные и актуальные знания по сериалам. Можно ли сэкономить? У меня получилось. Потому что я собрал весь учебный материал. Книги по сценарному мастерству…

Вышел трейлер третьего «Аватара». Для тех у кого тормозит Youtube - я скачал. @instrumentality

411 часов и порядка 8000$ Именно столько времени и средств вам необходимо потратить, чтобы получить самые полные и актуальные знания по сериалам. Можно ли сэкономить? У меня получилось. Потому что я собрал весь учебный материал. Книги по сценарному мастерству, подкасты и блоги сценаристов сериалов, анализ сценариев лучших пилотов, методы системного анализа (Теренс Тао - Моцарт от математики - конечно никогда не писал сериалы, но оказалось, что его методы кратно повышают эффективность разработки), нейропсихология восприятия и многое другое. Собрал и ужал до алгоритмов с простыми шагами, пройдя по которым можно из идеи получить качественный сценарий сериала. Получилось 63 страницы, которые заменят всю литературу по драматургии сериалов на вашей полке. И в этом проблема. 87% нон-фикшн книг так и остаются на полках и в архивах скаченного. Лично у меня может и все 90%. Хорошо, что сейчас нейросети позволяют не читать их целиком (а некоторые «must have» пособия можно выжать на 95%), а выделить только то что: работает, можно воспроизвести многократно с тем же результатом, разбивается на простые шаги. И тут я снова задумался. А можно ли сделать это всё ещё эффективнее? Оказалось, да. Я всё равно всю первичную редактуру прохожу с помощью агентов искусственного интеллекта. Это не люди. Зачем им руководство, написанное для человека? Я погрузился в эту тему и получил новое руководство. 1220000 символов ужалось до 10000. Хотя написано оно русским языком - читать это сложно, научиться чему-то невозможно. И НЕ НАДО! Руководство для работы, не для учёбы. Зато когда я загрузил нейроверсию в ИИ-агента результат меня удивил. На базовой модели (доступной даже в бесплатной версии), агент с нейроверсией руководства показал объективно лучший результат, чем агент на продвинутой модели с человеческой версией руководства. Поэтому в архиве будут доступны 2 версии: человеческая, с которой вы можете работать самостоятельно или загрузить в ИИ и получить отличный результат; и нейро - просто грузите и работаете, получая наилучший результат. На самом деле вам нужна (если вы занимаетесь сериалами - И ТОЛЬКО, она заточена именно под них и в других форматах будет не так эффективна) только нейро версия. Человеческая - это просто подстилка соломки: я хочу понимать что делает агент (зачем, если он делает?), я хочу научится (зачем вам руководство, возьмите учебник), а вдруг… (вдруг может случится всё что угодно, как вам при этом поможет руководство по сериалам?). Короче: «Если ты смелый, ловкий, умелый - значит бери нейрофайл». Всё будет доступно в архиве уже сегодня. Доступ - как всегда в описании канала. А если кто-то хочет попробовать агента с нейро руководством под капотом - ставьте лайк, по их количеству я пойму, надо ли сделать демоверсию. @instrumentality