Записки Аранжировщика🇺🇦🇮🇱

Ну что, начинается лето, а значит — впереди пора концертов. Вот один из вариантов поиграть в северной столице России — Санкт-Петербурге. Заявки принимаются музыкантами от 18 до 35, так что ребята, вперед! https://www.zaberi-zaberi.ru/

​​Квинто-Квартовый Круг Пробежался глазами по предыдущим статьям (по-читерски используя поиск) и оказалось, что я ни словом, ни буквой не затрагивал эту тему. А между тем квинто-квартовый круг нехило облегчает жизнь (по крайней мере до тех пор, пока вы его не запомните). По картинке видно, что это за зверь: по часовой стрелке идут диезные тональности, против — бемольные, а под ними (в малом круге) расположены параллельные минорные тональности (то-есть тональности с таким же числом знаков, что у мажора). Например С (До мажор) и Ам (Ля минор) играются по одним и тем же нотам. Это наглядно и не требует долго заучивать знаки при ключе. А еще удобно определять тональности родственные. Возьмем любимый До мажор. Рядом с ним стоят гаммы F (Фа мажор) и G (Соль Мажор). И соответствующие минорные Dm (Ре мажор) и Em (Ми Мажор). Зачем это нам нужно? Ну, как-минимум, для определения подходящих аккордов. Я не зря прикрепил круг с английскими буквами. Потому что все эти шесть аккордов (С, Am, F, Dm, G, Em) есть в гамме До Мажор. А значит из них уже может получиться гармония к песне. Но это просто. А если тональность другая, например Си Бемоль? Уже не так наглядно и круг становится реально нужен. А если хочется придумать мелодию, то круг вам в помощь. Ищешь тональность, потом ищешь аккорд и смотришь, сколько знаков при ключе в тональности именно этого аккорда. Знаю, что сложно, объясняю: К примеру мы хотим в тональности До мажор сыграть аккорд F. Значит мы можем использовать все ноты, которые есть в гамме до мажор, кроме нот Си и Си Бемоль (они не совпадают в двух тональностях). Так что смело используем оставшиеся, чтобы придумать мелодию, подходящую аккорду F в тональности До мажор. Плюс сразу видно, куда совершить модуляцию из тональности (если это необходимо). Короче Квинто-Квартовый Круг — твой лучший друг. Хоть и сложный для понимания в самом начале. Поддержи канал донатами: https://yasobe.ru/na/Arrangers paypal.me/AdamskyMusic И добавляйся в чат https://t.me/ArrangerChat Подкаст "Слышь!" на подкаст платформах: https://castbox.fm/ch/3232105 https://music.yandex.ru/album/11892507 https://podcasts.apple.com/ru/podcast/слышь/id1528955222 http://bit.ly/SlyshGoogle Статьи в Яндекс.Дзен: https://zen.yandex.ru/id/5f2fbf086204c24f18f04166 #Аранжировка#Записки_Аранжировщика#Адамский_Музыка#Adamsky

Урал снова бомбит — лекция по сонграйтингу! https://pclad.timepad.ru/event/1638716/

И вот это прям актуалочка — онлайн лекция на тему аранжировки. Регистрация по ссылке https://pclad.timepad.ru/event/1629869/

А вот и песня к посту выше. Прежде чем ее слушать обязателно прочитай статью, иначе не оценишь всей фееричности произведения, а просто покекаешь с ее отвратительного качества. Спасибо за внимание, комрад😉

​​🎹 Как я писал аранжировки когда только учился это делать Ох, ребята, сейчас будет целая история. А заодно мы все передохнем от статей про DAW'ы. Как вы понимаете я не сразу стал работать в лицензионном кубейсе с кучей стороннего софта и плагинов обработки. Все было плохо. А возможно еще хуже, чем плохо🤦‍♂️ Это был мой 2007, я уже второй год учился в универе и второй же год играл в группе (классно это было, чего врать). И даже не думал о том, что когда-нибудь стану записывать музыку на компе. И зачем? Я пишу песни, с группой их аранжируем, а потом (когда безусловно прославимся) нас будут записывать на студиях крутые чуваки. Мы же просто будем рубиться на сцене и кайфово тусить. И я даже не помню, что стукнуло по голове, но вот захотелось самому от начала и до конца прописать всю песню целиком (благо я играл на тот момент уже на достаточном количестве инструментов). Откуда-то выцепил DAW под названием Magix Music Maker (черт, все-таки без daw'ов совсем не получилось🤔), а друг-металхед посоветовал использовать для набивания барабанной партии страшное чудо, под названием Acoustica Beatcraft. Рекомендую загуглить и ту, и другую программу за 2007 годом выпуска, чтобы понять, какой там был интерфейс и как оно вообще работало. И дальше начинаются штуки, за которые "профессиональные" русскоязычные звукари распяли бы меня на месте. У меня был стационарный комп со встроенной звуковой карточкой, микрофон-петличка Genius за 3 доллара (или девяносто рублей по тем еще деньгам), а так же домашний комбо от Marshall и гитара Squire Stratocaster. Смекаете, как дело было? Конечно же я писал и чистую, и перегруженную гитару, "снимая" звук этой петличкой прямиком в Magix. И то же самое сделал с дешевым синтезатором от Yamaha, поднеся микрофон к одному из динамиков (почему-то подключить клавиши к аудио выходу не хватило ума. Или не смог настроить мониторинг, уже и не помню). Голосом напел в какой-то караоке микрофон, а вот бас таки записал, воткнувшись в линию (мне помог басист нашей группы, у него были инструмент, руки и переходник). А барабаны — это отдельный прикол. Партия была заранее набита в драм машине, откуда я ее экспортировал аудиофайлом (с естественно дурацким синтетическим звуком) и в некоторых моментах просто подрезал и двигал руками (потому что не нашел, как делать хай-хет в слабую долю, представьте себе). Сведение? Я такого слова даже не знал. Просто подровнял все по громкостям и развел по каналам — вот и все сведение. И мне так понравился результат, что я не только поделился им со всеми окружающими, но и с тех пор постоянно что-то записываю и выпускаю. Уже и группы той нет, где я когда-то играл, зато аранжировки делаться не прекратили. А чтобы окончательно превратить этут статью в торжество кринжа (фоточка с первого концерта сама по себе довольно феерична) я предлагаю вам послушать вот эту мою самую первую запись (благо я стараюсь все архивы сохранять для потомков). Чтобы вы послушали и поняли, что если человек записавший "это" смог в итоге стать неплохим аранжировщиком, то я уж точно смогу. Всем добра✌️ Поддержи канал донатами: https://yasobe.ru/na/Arrangers paypal.me/AdamskyMusic И добавляйся в чат https://t.me/ArrangerChat Подкаст "Слышь!" на подкаст платформах: https://castbox.fm/ch/3232105 https://music.yandex.ru/album/11892507 https://podcasts.apple.com/ru/podcast/слышь/id1528955222 http://bit.ly/SlyshGoogle Статьи в Яндекс.Дзен: https://zen.yandex.ru/id/5f2fbf086204c24f18f04166 #Плагины#Записки_Аранжировщика#Адамский_Музыка#Adamsky#Reaper#DAW

И ещё одна классная лекция про музыкальную индустрию в России. Как зарабатывать, реально ли это делать и как в целом существовать музыканту в нашем изменчивом мире🎸 У вас будет возможность задать вопросы спикеру, так что подготовьтесь заранее😉 Ссылка на регистрацию https://pclad.timepad.ru/event/1624116/

​​Опыт работы с цифровыми рабочими станциями (DAW). Reaper. Часть 1 — Cubase Часть 2 — Logic Pro Часть 3 — FL Studio Часть 4 — Ableton Вот я и дорвался до проги, на которой давно мечтал поработать (года с 2015, так-то). Так долго пытался, потому что все мне в ней не нравилось. Интерфейс, корявые внутренние плагины (опять же внешне) и внешний вид из начала нулевых. Но у нас тут эксперименты, а сама DAW позиционируется, как самая дешевая на рынке из профессиональных (60 баксов за single user лицензию не даст вам никто), так что вперед. И чем меня удивил Рипер в первые минуты, это скоростью и всеядностью. Он быстро грузится, быстро работает, устанавливается на винду, мак и линукс. А еще поддерживает vst и au (плюс еще кучу каких-то видов плагинов), без проблем определяет midi устройства и главное — в него встроен конвертер форматов, так что (к стыду других daw) он сожрет почти любой формат аудио: от mp3 и wav до ogg и flac. Не говоря уже о поддержке видео. Короче здесь Рип обрадовал. Интерфейс, во многом, так и остался на уровне начала нулевых, но уже в процессе написания этой статьи я узнал, что внешний вид Рипера можно кастомизировать, скачав для него дополнительные скины. Не скажу, что это сильно переворачивает игру, но сам факт возможности очень и очень радует. Продолжая говорить об интерфейсе — он, если немного поработать, оказывается довольно удобным. Piano roll приличный с минимумом функций, но зато реально необходимых. За несколько дней я не нашел ничего такого, что мне бы критично понадобилось прямо сейчас. Все доп. штуки (вроде inserts или того же piano roll) сразу открываются в доп окнах. И кому-то это удобно, кому-то нет. Мне понравилась работа с инсертами в таком формате, но не скажу, что я хотел бы работать так постоянно. Автоматизация доступна так же чуть ли не для всего. Вообще я пересмотрел свое отношение к интерфейсу Рипера — он кажется неказистым сначала, а оказывается функциональным в дальнейшем. Как простой деревянный табурет он делает свое дело хорошо, но не ждите от него удобства велюровых кресел. Но минусы все-таки есть. Это, лично для меня, встроенный набор эффектов. Да, может быть они и неплохие, но уж очень сильно их надо крутить руками и допиливать под себя. Тот же конволюционный ревер, который по дефолту содержит всего два вида реверберации. А остальное ищи где-то сам. Базовые эквалайзер и компрессор тоже с первого взгляда функцию выполняют, но как-то все уж слишком не наглядно (даже после громоздкости кубейса). И жаль, что не получилось наложить эффект на vst инструмент. Точнее формально эффекты вставляются, только на звук не влияют. Иногда это требуется. Опять же, я мог просто не разобраться, как правильно это делать. Но мы же хотим понимать интуитивность восприятия интерфейса, а не оценить все возможности daw (тут надо хотя бы попробовать написать на ней полноценный трек, а лучше плотно поработать пару месяцев). Ну а в итоге мы имеем вполне добротный софт, который можно смело покупать, если бюджет маленький, а начать с чего-то лицензионного хочется. Рип не будет лишней тратой денег, это факт. Pros: скорость, всеядность (форматы аудио, видео, плагинов и поддержка внешних устройств), работа с автоматизацией и окнами, кастомизация внешнего вида, цена. Cons: интерфейс простоват, встроенные плагины требуют терпения и прямых рук, плюс нельзя повесить эффект в insert на midi инструмент. Да и в целом надо сильно допиливать под себя (хотя для кого-то это плюс). Поддержи канал донатами: https://yasobe.ru/na/Arrangers paypal.me/AdamskyMusic И добавляйся в чат https://t.me/ArrangerChat Подкаст "Слышь!" на подкаст платформах: https://castbox.fm/ch/3232105 https://music.yandex.ru/album/11892507 https://podcasts.apple.com/ru/podcast/слышь/id1528955222 http://bit.ly/SlyshGoogle Статьи в Яндекс.Дзен: https://zen.yandex.ru/id/5f2fbf086204c24f18f04166 #Плагины#Записки_Аранжировщика#Адамский_Музыка#Adamsky#Reaper#DAW

Если кто-то из вас пишет подкасты, то не лишним будет послушать лекцию об авторском праве в подкастерской сфере. Сама лекция пройдет онлайн 22 апреля в 17.30 по московскому времени. Ссылка для регистрации: https://pclad.timepad.ru/event/1611778/

​​Опыт работы с цифровыми рабочими станциями (DAW). Ableton. Часть 1 — Cubase Часть 2 — Logic Pro Часть 3 — FL Studio Как и любой нормальный человек я пользуюсь разными инструментами для достижения разных задач. Все-таки не верю я в концепцию "MultiTool'ов", что мол покупаешь себе универсальный прибор и с помощью него одного решаешь все проблемы. Вот и Ableton я использую всего для одной задачи — играть лайвы. Потому что в эту DAW встроен лучший програмный лупер, который я знаю. А если еще заранее прописать некоторые партии, включая/отключая их по мере необходимости, то жизнь становится легка и приятна. Я был приятно удивлен банками звуков, которые разработчик запихнул по дефолту и неприятно — количеством обработок. Да, здесь есть все самое нужное, но честно говоря — могло быть и побогаче. Тем более, что обработки довольно средние и с не самым удобным интерфейсом. Но, опять же, все что нужно для живых концертов тут найдется. А для всего остального есть VST. Piano roll звезд с неба не хватает (хотя и автоматизация и прочие штуки есть), но бесит, что невозможно открыть его в отдельном окне по клику или горячим клавишам. Но, опять же, для лайва он удобный. Сам отквантует партию, которую еще и в процессе можно поменять. Но не FL studio, конечно. Что я все про лайв, да про лайв. Как-будто нет возможности в "Эбле" писать обычные аранжировки. Такой режим, конечно есть, но сразу видно, что DAW создан не для этого. Ableton вообще единственная прога, в которой реально два режима работы (переключаются по кнопке TAB) — лайв и Аранжировка. И вот режим аранжировки напомнил мне (опять же) FL Studio, потому что так же работает с паттернами. Только в отличие от "Фруктов" никакого списка паттернов нет. А значит — ищи нужный на рабочем пространстве, каждый раз открывай его и смотри на партии (помним про неудобный piano roll, да?), а уже потом копируй. Зато в этом режиме можно сразу всему треку прописать автоматизацию reverb и delay. В том смысле, что новичку не нужно думать, как прикрутить эффект, это удобно. Опытным ребятам пофиг. Подытоживая — софт бомбезный. С кучей встроенных звуков, определяющий внешние midi приборы без геморроя, с очень простым интерфейсом и в принципе простой для освоения. Но только для лайв игры с лупами. А вот пытаться писать на нем аранжировки я бы не советовал. За электронной музыкой идем в Fl Studio, а за всем прочим — в другие серьезные DAW. Pros: Live режим, встроенные звуки, быстрая работка и нетребовательность к железу, быстро коннектится с внешними midi интерфейсами, удобный интерфейс без лишних вещей, идеален для живых шоу. Cons: мало обработок и сами они средние, громоздкий интерфейс, отвратительный piano roll и в целом неудобство работы при написании серьезных аранжировок Поддержи канал донатами: https://yasobe.ru/na/Arrangers paypal.me/AdamskyMusic И добавляйся в чат https://t.me/ArrangerChat Подкаст "Слышь!" на подкаст платформах: https://castbox.fm/ch/3232105 https://music.yandex.ru/album/11892507 https://podcasts.apple.com/ru/podcast/слышь/id1528955222 http://bit.ly/SlyshGoogle Статьи в Яндекс.Дзен: https://zen.yandex.ru/id/5f2fbf086204c24f18f04166 #Плагины#Записки_Аранжировщика#Адамский_Музыка#Adamsky#Ableton#DAW

​​Опыт работы с цифровыми рабочими станциями (DAW). FL Studio. Часть 1 — Cubase Часть 2 — Logic Pro А вот здесь начинается темный лес. Программы, которыми я либо не пользовался вообще, либо пользовался так давно, что мало о них помню. И первой ласточкой прилетела FL Studio. Благо она теперь есть на MacOS. Сразу скажу, за что я любил эту прогу на заре моей аранжировочной карьеры. Чертов пиано ролл! Вот если вы искали самый удобный пиано ролл в своей жизни, то это "фрукты". И кстати ничего не изменилось — набивать и редактировать барабанные партии все так же комфортно. Немного вспомнил, как делать квантайз и понеслась. Вообще расставляя все точки над i, Fl Studio — программа для электронной музыки, основанной на паттернах. Инструментов или голоса — не так важно. Важно то, что именно с паттернами здесь работать удобно и комфортно. EDM'щики сразу почувствуют себя тут, как водные позвоночные в дигидроген монооксиде. А вот живым музыкантам здесь будет уже не так сладко. Может мне досталась кривая версия или под мак еще не допилили как следует, но я упорно не смог найти, как записывать звуки микрофона в моно (да, друзья, даже с гуглом). В итоге мой голос писался в один канал стерео дорожки, что вообще ни в какие ворота. И незаметно подкралась вторая неприятная особенность. У "Фруктов" две рабочих зоны — где ты работаешь с паттерном и где ты составляешь из паттернов же трек. Так вот, если на этом треке есть записанная в миди дорожка инструмента, то она накладывается на твой аудио трек! Я сначала думал, что это из-за не включенных мониторов. Но нет! Я знаю, что я что-то делаю не так, но попробовав разные виды записи (а FL'ка предлагает их на выбор каждый раз: запись аудио трека, запись только миди и много чего еще) я так и не избавился от проблемы — на програмном уровне пишется мой аудио сигнал, а на него накладывается сигнал в миди. И то, что я не смог в этом разобратся интуитивно, знаете ли бесит. Зато vsti прекрасно подгружаются, дополнительные плагины встают влет. Я не пробовал встроенные, но знающие люди говорят, что они хороши. Плюс автоопределение темпа аудиотрека работает прилично (особенно если трек электронный). В общем если ты пишешь только электронную музыку без вокала — фрукты удачная точка входа. Но для записи более живых стилей я бы рекомендовал что-то еще. Pros: Гибкий интерфейс с шикарным Piano Roll'ом, встроенный набор обработок (хотя кого этим удивить), удобство работы с паттернами Cons: кривой роутинг при записи в линию или с микрофона, неочевидно почему на аудио дорожку накладывается записанное ранее миди. Поддержи канал донатами: https://yasobe.ru/na/Arrangers paypal.me/AdamskyMusic И добавляйся в чат https://t.me/ArrangerChat Подкаст "Слышь!" на подкаст платформах: https://castbox.fm/ch/3232105 https://music.yandex.ru/album/11892507 https://podcasts.apple.com/ru/podcast/слышь/id1528955222 http://bit.ly/SlyshGoogle Статьи в Яндекс.Дзен: https://zen.yandex.ru/id/5f2fbf086204c24f18f04166 #Плагины#Записки_Аранжировщика#Адамский_Музыка#Adamsky#FLStudio#DAW

Ural Music Camp продолжает открытую программу лекций про музыкальную индустрию. В рамках "Уральского Музыкального Лагеря" мы проведем серию воркшопов и мастер-классов от экспертов музыкального бизнеса. Сведение треков - черная магия или ежедневная работа? На лекции разберем по полочкам основные зоны процесса сведения и объясним, за что каждая из них отвечает, и как с ними работать. “Сведение трека как уборка в доме” - считает наш спикер - Максим Хрычёв, музыкант, саунд-дизайнер, выпускник Ural Music Camp, создатель проекта DEMOVECHERINKA. Победитель UMC 2019, 2020. Призёр шоукейс-фестиваля New/Open 2020. Во время лекции Максим будет работать в Ableton, разбирая конкретные примеры. Но важно понимать, что эти принципы применимы к любой программе и любой музыке. Вместе ответим на вопросы: Как найти своего слушателя с помощью прозрачной и доступной идеи трека? Как распределить инструменты так, чтобы они не лежали в миксе беспорядочно, как куча одежды на стуле? Какими инструментами легче и быстрее сделать нужный микс? 8 апреля (четверг), 18.00 по московскому времени встречаемся в режиме онлайн. Участие в лекции бесплатное. Ссылка для регистрации — https://pclad.timepad.ru/event/1604750/