Кир крадет креатив

Сегодня у меня был выпускной на курсе MADS. Четыре месяца я курировал три команды и хочу показать вам работы очень талантливых девчонок. Если вам нужны сильные джуны, которые умеют круто придумывать, собирать кейсы, писать ГЗК и рисовать борды – стучитесь, познакомлю.

Убежден, что образование для креативщика должно быть разнообразным и постоянным. Поэтому часто покупаю обучающие курсы и слушаю все возможные подкасты. Хочу посоветовать один из любимых — «Конкуренты» от студии подкастов Либо/Либо (они вообще много крутого делают). Это не реклама — с ребятами, к сожалению, даже не знаком. Подкаст «Конкуренты» прям советую всем в рекламе — он про то, как росли бренды, соревнуясь друг с другом. Canon против Nikon. Pringles против Lay's. Instagram против TikTok. Как крали друг у друга идеи, сотрудников и технологии. Несколько раз услышанная инфа реально пригодилась на последних тендерах. Если у вас есть любимые подкасты про маркетинг/рекламу — тоже делитесь!

Итак, делюсь победителями курса. Уважаемое жюри распределило победителей следующим образом: Tattoo 2.0 – Гран-при Душевная Упаковка – Золото Avito Intellegence – Серебро Моя Галерея – Бронза Гав-Награда – Бронза Не крадите у них идеи пожалуйста, если…

У меня хитрый вопрос. Каждый, кто управлял креативными процессами, наверняка сталкивался с дилеммой: где грань между субординацией и демократией? Когда надо послушать чужое мнение, а когда — не слушать никого и делать так, как ты видишь? Все-таки элемент творчества и личного видения в нашей профессии присутствует. Что делать, если все хотят прокомментировать? Чьи комментарии вносить первыми? А если они противоречат друг другу? А если ты не согласен? Должен ли режиссер слушать советы по разведению мизансцены от стедикамщика? А от оператора? А от продюсера? А от креативного директора? Должен ли креатив слушать советы, как лучше сверстать макет, от аккаунт-менеджера? А если аккаунт-менеджер реально лучше знает, чего хочет клиент? А если только думает, что лучше знает? А если и правда знает? Как сделать так, чтобы все прокомментировали — и на выходе не получился обмылок? За кем последнее слово? Ведь все хотят как лучше.

Мой бывший креативный директор задолго до появления нейросетей любил повторять анекдот: «Граждане, будьте бдительны — в продаже появились фальшивые ёлочные игрушки. Выглядят как настоящие, но радости не приносят». И сегодня я с таким злорадством смотрю на…

Мой бывший креативный директор задолго до появления нейросетей любил повторять анекдот: «Граждане, будьте бдительны — в продаже появились фальшивые ёлочные игрушки. Выглядят как настоящие, но радости не приносят». И сегодня я с таким злорадством смотрю на новый ролик Coca-Cola. Какое же это пластиковое убожество без души и праздника. Вроде бы и агентство крутое, и сотни часов в нейросетях провели — а на выходе всё равно какашка. Потому что ваши вонючие нейросети никогда не заменят настоящую эмоцию. И хватило же у людей наглости в песне пропеть «It's the real thing». Короче, товарищи креаторы и режиссёры — без работы не останемся.

Товарищи нерды, если что в Le big mag завезли свежий люрцерс. Остался один правда

ВАУ! Смотрите каким золотом поделился подписчик под последним постом! Целый сайт про манифесты Внутри самые легендарные манифесты, советы по струткуре, стилю и куча всего. Таким мы делимся!

Если тут есть копирайтеры, которые не умеют писать манифесты, дарю шпаргалку: Сегодня мы пишем манифест. Сегодня наше второе предложение начинается с первого слова первого предложения. Мы пишем короткое предложение. Потом покороче. Потом очень-очень длинное, которое, возможно, вообще не имеет смысла, но сразу же за ним следует Предложение. По. Одному. Слову. Затем мы делаем нашу мысль ещё яснее. Используя обрывочные фразы. Повторяя одну и ту же мысль. Делая это дважды или трижды подряд. А потом у нас идёт ещё одно очень длинное предложение, которое нагнетает волнение по поводу нашей всеобъемлющей концепции, которая суммируется в слове или фразе, не имеющей абсолютно никакого смысла. Кумкват. Смысл в смысле

Почему-то не для всех очевиден факт, что всех творческих людей надо хвалить во время работы. Да, люди, которые пошли в рекламу, как ни странно, любят аплодисменты. Все без исключения. Даже если не подают виду. Почти все травмированные, непроработанные, с кучей комплексов и синдромом самозванца. Сказать, что молодец и ты гордишься — и вот человеку уже не так остро надо поднимать зарплату (мои ребята, это не про вас, вам я говорю, что горжусь искренне). Я так в одном агентстве полтора года работал на одних аплодисментах с зарплатой ниже рынка. Я сегодня, например, представлял режиссёрский проект. Клиент не пожалел слов похвалы — и вот я уже забыл, что снимал дешевле своей ставки, две недели отходил от съёмок, терпел всякие бытовые неудобства, и с радостью готов работать снова. Я не говорю, что надо радоваться каждому высеру. Раздувать эго без повода тоже не дело. Но если человек круто сделал свою работу — не забудьте, пожалуйста, ему про это сказать. Это бесплатно.

Я иногда копаюсь в архивах и вот выдался повод, к дискуссии о «Рекламе в Анимации» собрать редкие, рекламные ролики сделанные известными режиссерами и студиями анимационного кино. Например вот ролик нарисованный Александром Петровым в 2001 году для Coca-Cola На канале собраны примеры коммерческой анимации от Норштейна, Александра Алексеева, Мишеля Дудок де Вита, Ричарда Уильямса, Студии 4 градуса, Миядзаки и других. Не всегда получается добыть хорошее качество, но какое нашлось — https://vimeo.com/etodvizhenie (Если вдруг у вас есть доступ к этим роликам в лучшем качестве, я буду очень благодарен если вы поделитесь ими со мной. Или может вы знаете другие достойные ролики которые здесь не представлены, с радостью добавлю)

В последнее время читаю много книг по драматургии и заметил забавную несостыковку. Глобально и кино, и реклама — это массовая аудитория. Примерно одни и те же люди. Только вот кино снимают как для тонких людей. Во всех учебниках уважительно пишут про Зрителя, которого не обманешь, который тонко чувствует фальшь, которого надо развлечь, дать ему подумать. В рекламе же наша аудитория, по мнению многих клиентов, непроходимо тупа. И это уже не зритель, а представитель ЦА. Который ничего никогда не понимает, даже если ему десять раз показать один и тот же ролик. Который не способен воспринять игру слов или второй слой смысла. Безусловно, есть исключения — и тонкая реклама, и тупое кино. Но я бы посоветовал креативщикам всё-таки почитать пару-тройку базовых книжечек, чтобы понять, как похитрее подходить к рассказу историй: А. Митта. «Кино между адом и раем» Блейк Снайдер. «Спасите котика» Брюс Блок. «Визуальное повествование»