РАЗЗАКОВ. СПРЯТАННАЯ ИСТОРИЯ

8. Отказавшись от сотрудничества с композитором-евреем Алексеем Чёрным, Высоцкий совершенно иначе поступил с еврейкой Евгенией Лозинской, которая работала на фирме грамзаписи «Мелодия» ответственным редактором в детской редакции. Их первая встреча произошла в январе 1973 года на «Мелодии», куда бард приехал для очередной встречи с Олегом Герасимовым – автором проекта «Алиса в стране чудес». Причём первый контакт у Высоцкого с Лозинской получился не слишком приятным, поскольку бард повёл себя не самым деликатным образом. Старая привычка покорять женщин с первого же захода на этот раз не получилась – барда сразу, что называется, «обломали». Вот как об этом будет вспоминать сама Е. Лозинская: «…По мраморной лестнице, ведущей на второй этаж фирмы «Мелодия», поднимался невысокий человек, в упор глядя на меня. Я пристроилась в холле с журналом - мне хотелось почитать, а в рабочем кабинете стоял шум. Не сбавляя шага, незнакомец приблизился ко мне вплотную и бесцеремонно дотронулся до моих волос: «Какие прекрасные волосы!» Я ударила его по руке: «Хамите, парниша!» В то время среди интеллигенции было принято цитировать Ильфа и Петрова. «Но волосы в самом деле прекрасные», - улыбнулся незнакомец. Сколько раз я слышала подобные комплименты! Даже Алла Пугачева (а она на «Мелодии» была частой гостьей) как-то призналась, что стала делать причёску, впечатлившись моей «гривой». «Знаю, но если каждый будет их трогать…» - завелась я. На что мужчина спокойно парировал: «Я не каждый. Я - Высоцкий!» - «А я - Лозинская!» - в запале ответила я и, встряхнув волосами, гордо удалилась в свой кабинет. Как это ни удивительно, я так и не поняла, кто этот человек. Слишком рассердилась, чтобы думать о чём-то ещё. Например, задаться вопросом: а не тот ли самый это Высоцкий, чьи песни я не раз слышала на магнитофонных записях, а кое-что знала и наизусть?..».

Владимир Высоцкий и Евгений Геворгян.

Знакомство с композитором Евгением Геворгяном произошло у Высоцкого в конце 1960-х годов на Одесской киностудии, где бард периодически снимался, а композитор писал музыку для студийных фильмов. В частности, он напишет музыку практически ко всем фильмам Станислава Говорухина (друга Высоцкого), начиная с фильма «Жизнь и удивительные приключения Робинзона Крузо» (1972) и заканчивая телефильмом «Место встречи изменить нельзя» (1979). В итоге кандидатура Алексея Чёрного в качестве композитора сказки «Алиса в стране чудес» отпадёт, а вместо неё возникнет кандидатура Евгения Геворгяна, который тоже откажется делить с Высоцким потиражные за музыку, но будет найден иной вариант: на конверте пластинки укажут: «Слова и мелодии песен В.Высоцкого. Музыка Е.Геворгяна».

Вот как вспоминал много позже о том разладе сам композитор – Алексей Чёрный: «…Однажды мне Высоцкий говорит такую вещь: «Давай мы с тобой сделаем таким образом. Я напишу музыку к одной песне, вся остальная музыка будет твоя, а на конверте мы напишем: «Музыка Высоцкого и Чёрного»». Я говорю: «Нет, Володя, давай мы договоримся иначе. Если ты хочешь написать музыку, – напиши (я даже помню, что он хотел написать музыку к «Песне Кролика»; точнее, он хотел сочинить музыку, записывать он её не умел), и на пластинке укажем, что «Песня Кролика» – это музыка и слова Высоцкого, а остальное – это музыка Чёрного». Он мне говорит: «Если я буду автором музыки, то потиражные деньги мы разделим пополам, а единовременные деньги за музыку ты получишь все». Я говорю: «Нет, так тоже не пойдёт. Давай мы с тобой разделим деньги сообразно тому, кто и сколько написал. Это будет по-честному, мы же с тобой приятели». На что он мне – как я сейчас понимаю, вполне резонно – возразил, сказав, что тираж пластинок будет зависеть не от того, что там стоит фамилия Чёрного, а от того, что там будет фамилия Высоцкого. Я ему сказал, что его предложение меня совершенно не устраивает, и более того – обижает и оскорбляет. Я находился с Высоцким в состоянии спора, а он за моей спиной договорился с Геворгяном. Я ничего об их переговорах не знал, честно продолжал писать музыку…».

Алексей Чёрный.

7. После того, как Высоцкий согласился писать песни для «Алисы», надо было найти профессионального композитора, который написал бы музыку к этим стихам. Причём надо было выбрать такого композитора, который был бы мало известен и, значит, не слишком амбициозен. Но чтобы был из своей «партии», поскольку проект был с подтекстом. В итоге был выбран Алексей Лейбович Чёрный, который в 1960-е годы написал много песен, их пели разные исполнители (от Иосифа Кобзона до Гюли Чохели и Вадима Мулермана), однако «редкие птицы долетали до середины Днепра» - становились сильно популярными. Но содружество двух «партийцев» - Высоцкого и Чёрного – длилось не слишком долго, а ровно до того момента, когда надо было разделить будущие гонорары. И вот тогда-то между ними и пробежала «чёрная кошка», которая развела Чёрного и Высоцкого. И это при том, что к тому времени (а это было начало 1973 года) Чёрный уже написал клавиры примерно к 20 текстам песен Высоцкого для сказки (всего песен будет сочинено бардом 27).

Владимир Высоцкий и Татьяна Иваненко.

А тут ещё и события в личной жизни барда могли способствовать его согласию включиться в проект «Алиса. И все эти события произошли в сентябре 1972 года. Во-первых, он снова угодил в «психушку» - психиатрическую клинику № 8 имени Соловьёва в Москве, где опять столкнулся с абсурдистской реальностью, но не внутри общества, а в стенах отдельно взятой «психушки». И ему стали более понятны те мотивы, которые были заложены в сказке Льюиса Кэррола. Так, он воочию увидел коллег «Безумного Шляпника» (Болванщика) из сказки, что тут же родило в его голове и текст соответствующей песни, которую он посвятил… членам Политбюро, которые все поголовно носили одинаковые шляпы. («Ах, на кого я только шляп не надевал!/ Mon Dieu! - с какими головами разговаривал!..». Второе событие случилось в конце сентября 1972 года, когда любовница барда, актриса «Таганки» Татьяна Иваненко родила на свет дочку по имени Настя. И почти всё окружение Высоцкого догадывалось, от кого именно родилась эта кроха. А с учётом того, что девочку назвали Анастасия, а в сказке речь шла об Алисе, то всё это, видимо, и стало одним из веских поводов к тому, чтобы участие Высоцкого в музыкальной сказке «Алиса (Анастасия) в стране чудес» состоялось.

https://youtu.be/HnXvDB5pJDQ?si=1gM8Rkhi2qaEqkJu

6. Между тем поначалу предложение своего бывшего преподавателя Олега Герасимова бард встретил без особого энтузиазма. Ведь до этого, как мы помним, Высоцкий детских песен не писал поскольку дети-малолетки – это не его аудитория. Он «окучивал» взрослую публику, а если в неё и входили дети, то это были в основном старшеклассники. Тем более, что бард понимал – написать «социалку» для детей-малолеток редактура ему не даст. А без этого «заряда» работать не имело смысла – сочинять песни без подтекста он не хотел. Поэтому Герасимову пришлось приложить немало сил к тому, чтобы заинтересовать барда включиться в этот проект, убедив его в том, что это будет не пустая трата времени, а наоборот. Было дано обещание, что проект будет не «пустышкой», а настоящей «бомбой», которая взорвёт не столько детскую, сколько взрослую аудиторию. И этот «взрыв» должен был добавить новую порцию славы Высоцкому, а также принести ему и хорошие деньги, что для него всегда было делом немаловажным.