Записки Аранжировщика🇺🇦🇮🇱

​​Звуки, определившие лицо времени. Roland TR-808. 1) Wobble bass 2) Autotune Погружаемся в дебри популярных звуков. Забвно, что история "808го" — это история его провала. Созданный в Японии 1980 года, он чудовищно провалился на рынке (на руки ушло всего 12 тысяч штук). В первую очеред из-за его (ха) нереалистичного звука. При том штука достаточно уникальная из-за аналогового синтеза звука (ведь дальше драм-машины стали использовать семплы). И вот этот уникальный сауд начал продаваться "за копейки" на вторичном рынке, что обеспечило дальнейший рост популярности. А простота программирования и глубокая бочка (вместе с яркими читающимися хетом, снейром и клэпом) как раз наложились на дух зарождающегося Хип-Хопа. И вот тогда он стрельнул. Так кто же был пионэром? 𒊹 Afrika Bambaataa — Planet Rock. Что-то на стыке Прото Хип-Хопа, фанка и диско. Вайбом очень напоминает знаменитый Rock It Херби Хенкока. 𒊹 Marvin Gaye — Sexual Healing. Это уже проникновение в Соул музыку. Ну и в поп музыку соответственно. 𒊹 Beastie Boys, Public Enemy. Первые записи целиком построены на "808м". Вот это бедный и голодный хип-хоп, уникальный звук которого появился из-за хитрой на выдумки голи. Ну а теперь это уже стандартный банк ударных в любом семплере. Который используется и сам по себе, и как дань эпохе прошлого. От Техно до Трэпа, от Канье и Бейонсе до Билли Айлиш и Charlie XCX — Roland TR-808 популярен и даже не собирается сдавать позиции. Ну а фраза "Сделай 808 бочку или хэт" понятна и меметична для любого продюсера в наше время. Я думаю мы немного устали от синтеза, так что в следующий раз низко повибрируем и раскачаем. И как говорит Davie504: "Slap!" 💰Помогай каналу с развитием своим донатом вот сюда ☝️Добавляйся в чат, и читай мой дневник про околомузыку и жизнь👈 Подкаст "Слышь!" на подкаст платформах: Spotify Youtube Apple, Google и остальные #Звук#История_музыки

Не все эффекты классно звучат в цепи. Пространство (ревер, дилей, фленджер), компрессия, сатурация очень хорошо работают в send-return. Например немного очень сильно пожатого компрессором звука даст плотности, но оставит жизнь. А немного ревера будет куда естественней звучать, в отличие от эффекта "сочинского кафе", если просто вставить ревер в цепь. #напоминалки

Проверка уличными наушниками на прогулке - это отличный выбор (так же как и "Car Test", прослушивание в машине). Ты услышишь "работает" и "качает" ли твой микс при шуме улицы. Короче в режиме, как большинство людей и будут его слушать. #напоминалки

Еще недавно мы всем миром обсуждали последнее шоу Оззи Осборна, который ушел со сцены как-никогда красиво. А теперь спустя всего пару недель, увы, Оззи с нами больше нет. R.I.P. Ты прожил невероятную жизнь.

Кстати, если у кого-то из вас есть аккаунт/техника "Focusrite" ("Novation" тоже подойдет)^ то у вас есть шанс захапать еще один Dynamic Supressor (ну что делать, сейчас все, кому не лень, копируют Soothe2). На этот раз Soften, как совместную разработку "Sonnox" и "Focusrite". Не могу сказать, что меня он впечатлил, но бесплатному плагину в код не смотрят🥸

​​Мои любимые плагины. Гитара 0) Вступление 1) Барабаны 2) Бас Гитара-гитарочка, я люблю тебя писать исключительно живо. Электро, дредноут, нейлонка или слайд-гитара в open G — только живой инструмент и никаких VSTi. Да, есть умельцы, которые круто рулят гитару на плагинах, но я тут, честно, старовер. Потому что так я трачу меньше времени, хоть с редактурой все и сложнее, если налажал. И да, как в живом сете я использую uad эмуляторы комбарей. Возможно однажды я и буду писать гитары как-то ещё, но пока уж очень качественно все звучит, прессеты сохраняются, а стоит все сильно дешевле, чем покупать головы и преампы. Опять же где их хранить🤷🏼‍♂️ Я и в обычной жизни фанат кабинетов "Engl". И в цифровой. Потому гитару пишу в два "Энгловских" усилка. E646 и E765. Первый для быстрых и сухих партий, а второй - для грязных, жирных и тягучих. Ну иногда для фанк клина беру "Fender '55 Tweed". Естественно вешаю те же компрессоры и сатураторы, как в статье про бас. И "Culture Vulture" конечно. И в редких случаях, не важно какая гитара (акустика или нет), я могу подбавить чуть-чуть характера одной из трех уад педалей: "Raw", "Bermuda", "TS Overdrive". Откуда слизаны плаги вы найдете в интернете, нам важен звук. Это прям классические овердрайв, фуз и дисторшн. Которые работают как "грелки", сатураторы, преампы. Суть одна - влияние на характер звука. Если подмешивать "чутка", то иногда эффект волшебный даже на клине. И тут возникает вопрос: "Ну ок, ты понтанулся дорогой картой и плагинами, что делать простым смертным?" А делать то, что и я до покупки "Apollo" — хитрить. У фирмы "AMT" есть шикарные преампы. Ss-11, ss-20, ss-30. Чем хороши? Лампой и двумя выходами: в усилитель и с эмуляцией кабинета. И если на твой карте есть два входа, то покупай в довесок железный дибокс с эмулем кабинета же (типа "Hughes & Kettner Red Box 5") и пишись в два канала. А потом допиливай ручками. Компрессор можно заменить на "Plugin Alliance opto comp pedal", а вместо сатуратора взять "One Knob Driver" от waves. Или бесплатный "Heatwave" от Slate Digital. И нет, обмануть никого не выйдет и звук будет точно хуже — мутнее, тоньше и более скрежещущий. Но это точно лучшая гитары или педали дисторшна в линию. Акустику, кстати, я тоже люблю писать в два канала - двумя микрофонами. А потом жирнить ее медленным "La-2A" компрессором и каким-нибудь ленточным сатуром типа "Studer" или "Verve Machines". Ну и помимо ревера в fx треке я вешаю ещё несколько штук: Uad "Brigade Chorus" или PA "BlueChorus 2" "Ada Flanger" Кубейсовский "Mono Delay" или Uad "Galaxy Tape Echo". И если совсем хочется "Нетакова" звука, то вешаю "Waterfall rotary speaker" (тоже подмешиванием или в начале цепи). И вот так (плюс благодаря моей уникальной гитаре) я получаю почти любой звук какой мне нужен: от жирного и грязного блюза, к сухому металлическому скрежету и чистым фанку и балладам. 💰Помогай каналу с развитием своим донатом вот сюда ☝️Добавляйся в чат, и читай мой дневник про околомузыку и жизнь👈 Подкаст "Слышь!" на подкаст платформах: Spotify Youtube Apple, Google и остальные #Плагины

Когда я отслушиваю мастер-трек я всегда делаю себе записки в телефоне. Что поправить, что добавить. Даже если ты сразу не внесешь правки, то ты легко вспомнмшь, что нужно делать #напоминалки

Держи папку с референсами на разные жанры под рукой. Чтобы всегда можно было открыть и послушать для сравнения (а то и делать мастер под них в metricAB) #напоминалки

​​Эволюция человека и музыки. Часть 7. 1950-е Часть 1. Доисторическая музыка Часть 2. Греция и Древний Рим Часть 3. Европейское Средневековье Часть 4. Эпоха Возрождения Часть 5. Классицизм Часть 6. Блюз и Джаз Дальше мы пойдем десятилетками, не зря золотая эпоха музыки отсчитывается с 40х-50х. Технологии развивались стремительно, общество тоже менялось (несмотря на войны все больше людей стали двигаться в сторону гуманизма и принятия непохожих). Да, рок-н-ролл, ритм-н-блюз, рокабилли — это все журналистские штампы блюза, в котором изменялся темп, гармония и смыслы. Но я здесь не склонен сильно упрощать, тем более в массовом сознании слова прижились. Если вы хотите узнать больше об эпохе 50-60, то посмотрите два фильма: "Hairspray" и байопик об Элвисе. Да, это не исторически корректные фильмы, но дух свободы, бунтарства и большего принятия цветных меньшинств там будет. Чем эпоха и характерна. Но американская культура все еще делилась на два лагеря: Белое кантри и черный блюз. И где-то на стыке появился Элвис Пресли (не забыв приправить все госпелом). И это была бомба. Потому что черная музыка, спетая белым для белых в те времена — однозначно финансовый успех. И да, технологии. Винил и радио порешали бизнес, войдя в массы. Поэтому и популярных музыкантов стало больше — молодеж бунтует и ей нужны новые герои, взамен старых джазовых торчков. Кого не возьми: Чак Берри, Литтл Ричард, Билл Хейли, Рей Чарльз, Арета Франклин. Все были киломэтрами и столпами музыки, в кого не тыкни. Кстати об Арете (и немного об Этте Джеймс). До этого я не писал про госпел и спиричуэлс музыку (которые зародились примерно в 19 веке). Это все жанры духовной музыки, уходящие корнями в черную американскую культуру (Спиричуэлс — протестантская, а госпел — методистская тема). Да и на самом деле духовной американской музыки сильно больше, но нам важны именно эти два жанра. Потому что именно в 50е они из церквей вылезли в мейнстрим, соединившись с живой игрой бэнда. И покорили миллионы. Воистину великая американская музыка. И Арета Франклин не спроста "там" зовется королевой. Потому что почти в одиночку вытащила на себе этот жанр (а заодно убрала из него "духовность" превратив эту музыку в "Соул", сорян за нечаянный каламбур). Этта Джеймс так же велика, но об этом поговорим в 60-х и том, как студия "Motown" родила жанр имени себя и в будущем подарила нам Майкла Джексона. А да, еще на одного парня я хочу указать особенно. Бадди Холли. Он не издал много музыки и погиб слишком рано (в 22 два года разбился на самолете). Но если послушать его песню "That'll Be The Day", то можно услышать что-то знакомое. Что-то, взорвавшее мозг поколению другой англоговорящей страны. Такой ушной "жук", от которого так просто не избавиться. Но об этом в следующий раз✌️ 💰Помогай каналу с развитием своим донатом вот сюда ☝️Добавляйся в чат, и читай мой дневник про околомузыку и жизнь👈 Подкаст "Слышь!" на подкаст платформах: Spotify Youtube Apple, Google и остальные #История_Музыки

Universal Audio раздает купоны на 25 долларов в честь летней распродажи. А это значит, что мы можем отоварить пару плагинов бесплатно Конкретно Teletronix LA-2A Leveler и Verve Analog Machines Essentials🔥 вводим купон SHAPEUA25 и кайфуем

Грув важнее скорости. Клевый ритмический рисунок, сыгранный на двух нотах почти всегда лучше, чем сложный и быстрый, но однотипный пассаж #напоминалки

Если ты не ждешь в треке ничего особенного от звука электрогитары, то можешь смело писать в линию и пользоваться эмуляторами. Главное сделать Lowcut на 200 Гц, Hicut на 6 кГц. И бэллом вырезать 800 Гц на несколько дб. Звук будет "ну такое", зато хотя бы чистый. #напоминалки