TGTGInsighttelegram intelligenceLIVE / telegram public index
Назад до каналів
Записки Аранжировщика🇺🇦🇮🇱 avatar

TGINSIGHT CHAT

Записки Аранжировщика🇺🇦🇮🇱

@arrangers_notes

Music

Истории, размышления и просто советы о том как, чем, для кого и конечно зачем делать музыку хорошо. Бэкстейдж: https://t.me/Arrangers_Diary Заказ аранжировок и рекламы: Telegram: @Adamsky_music Instagram: www.instagram.com/adamsky.music

Підписники637Поточна кількість підписників
Відстежувані пости1,006Кількість проіндексованих постів
Нещодавнє охоплення4,086Сума переглядів останніх постів
Останні пости

Останні пости

Сторінка 51 з 84 · 1,006 постів

Опубліковано 3 лип.

​​Мониторинг Если тебе кажется, что ты знаешь о мониторинге все — вероятно ты не знаешь о нем ничего. Поэтому я, с позиции ровно такого же незнания, постараюсь систематизировать все те клочки инфомрации, что мы получаем или берем из собственного опыта, в какой-то стройный текст. Глядишь и сам пойму чуть больше😁 В очередной раз начнем с комнаты. Я отдельно писал здесь, но повторение — мать. Ведь не важно, слушаешь ты на дешевых Hi-Fi колонках любимой фирмы "SVEN" или на восьмидюймовых “KRK” с дополнительным саб-вуфером — если комната не подготовлена должным образом, то грош цена твоим стараниям. В чем проблема? Да во всем! Низкие частоты — это длинные волны. А если волне не хватает места, то она отражается от стены и резонирует сама с собой. Из-за чего создается гул. И ты не знаешь: то-ли гул в записи, то ли в комнате. А резать-то надо. Высокие частоты дают специфический металлический призвук (попробуй крикнуть например в ванной), который тоже мешает ориентироваться, но уже по верхам. Комп вентиляторами шумит? Отож. С улицы шум идет? Конечно. Соседи кричат? У кого они не кричат у того делают ремонт. Или детей, тут уж какие соседи попадутся. Значит нужно комнату заваливать барахлом (углы комнаты точнее) и стараться убрать источники лишнего шума как можно дальше. Вот почему, кстати, игровые ноуты не всегда подходят — шумят, как паровоз. Ок, с комнатой мы разобрались. Что делать с мониторами? Выбирать наиболее ровно звучащие и подходящие по размеру комнате. В коробку 3х3 не надо покупать басящие 8-дюймовые “KRK Rokit”, но и не стоит надеяться получить полный спектр на 3,5-дюймовых “Presonus”. Дальше расставляем моники как можно шире друг от друга (желательно подальше от стен). Мы уберем лишние резонансы, а из-за ширины почувствуем настоящюю стерео картинку. И услышим наконец разницу между 50 влево и 35 влево же. Так проще будет усадить инструмент в микс. Мониторов желательно иметь хотя бы три пары: ближнее поле, среднечастотные (типа “Auratone”) и “HI-FI” колонки для шит контроля. Я люблю свои “Harman/Kardon Soundsticks III”, но может у вас есть свои фавориты. Что насчет наушников? Их нужны две пары: закрытые и открытые. Закрытые звучат собранно и не позволят утечь звуку плейбека в запись микрофона. Что критично на постпродакшне☝️ А открытые звучать достаточно широко, чтобы работать со стереобазой в тишине. Помни об удобстве и выбирай оголовник и амбюшуры такие, чтобы можно было без боли в ушах и голове просидеть часа 3 хотя бы. ну и вообще следи за здоровьем. Надеюсь теперь ты чуть больше шаришь в мониторинге и соответственно от продакшна будешь получать только кай-кайф-кайф✌️ Помоги Украине сейчас🇺🇦: ukrainewar.carrd.co/ 🔥Становись патроном канала (если ты не из России) 🔥 Или донатером на Boosty (из России) Добавляйся в чат Подкаст "Слышь!" на подкаст платформах: Castbox.fm Apple Podcasts Google Podcasts #Аппарат#Записки_Аранжировщика#Адамский_Музыка#Adamsky

383 views

Опубліковано 30 черв.

​​Почему из поп-музыки пропало соло? Если мы не берем в расчёт новых гитарных героев вроде Джона Майера или узкие стили музыки, которые никуда и не девались то заметим, что именно в популярной музыке места для соло не осталось. Еще в девяностых важность соло начала отходить на второй план, а к нулевым и вовсе сошла практически на нет. А вот почему так получилось давайте разбираться. Соло в привычном нам понимании зародилось в Америке 20-30 годов с появлением джаза и дельта-блюза. И причина его появления была очень простой — черные музыканты без музыкального образования. Которым было проще придумать одну последовательность аккордов, на которую можно импровизировать часами, чем учить и придумывать что-то сложное и многоступенчатое. Понятное дело, что мы связываем соло с эпохой популярности рок-музыки и конечно с соло на электрогитаре. В 50е окончательно сложилась форма поп-песни в привычном нам виде и соло стало неотъемлемой частью песни, чтобы разбавить и сделать интересным переход между вторым и третьим припевами. Вот у этих ребят есть не только подробное видео о лучших гитарных соло и его зарождении, но и куча видео про другие инструменты. Очень рекомендую😉 Если копнуть в глубины истории (а точнее в начало двадцатого века) то мы увидим, что "о ужас", соло в привычном понимании там не было. Потому что музыка была продолжением академической-барочной классики со сложной структурой, лейтмотивами и прочим. Там любой проигрыш можно соло обозвать, но мы то имеем ввиду конкретные вещи. Ну а что случилось дальше? Музыка начала становиться ритмичнее, под влиянием фанка, диско и хип-хопа. И так вышло, что ритмичной музыке длинные и сложные запилы не нужны. Послушайте Nirvana или Oasis и вряд ли вы найдете там что-то, похожее на соло былых лет. И чем больше поп-музыка налегала на важность электроники, баса, барабанов и вокала (ну и шоу, куда без него), тем меньше места оставалось для соло. Иногда оно прорывалось даже там, где возникнуть не должно было. Но на данный момент можно констатировать факт — соло отдыхает на обочине истории. Но, как мы знаем, история циклична и слушать постоянно только поп и трэп надоедает. Так что я верю в то, что популярная музыка станет сложнее, интереснее и соло к нам обязательно вернется. Ну а вы, если делаете музыку с кайфом, можете этому сильно поспособствовать😉 Помоги Украине сейчас🇺🇦: ukrainewar.carrd.co/ 🔥Становись патроном канала (если ты не из России) 🔥 Или донатером на Boosty (из России) Или просто отправляй чуть кэша на Paypal Добавляйся в чат Подкаст "Слышь!" на подкаст платформах: Castbox.fm Apple Podcasts Google Podcasts #Размышления#Записки_Аранжировщика#Адамский_Музыка#Adamsky

375 views

Опубліковано 26 черв.

​​Усилители звука. Часть 2. Начало лежит вот здесь Что насчет выхода на динамики? Давайте оговоримся, что сейчас мы болтаем либо про активные мониторы (то-есть колонки со встроенным оконечным усилителем {ампом}), либо про внешние усилители для пассивных моников. Так что если вдруг вы стали обладателем пары пассивных колонок типа Yamaha NS10, то классификация усилителей мощности все равно вам пригодится. Как-минимум в него будет идти выход со звуковой карты перед выходом на мониторы, а как максимум — эти штуки (усилители) тоже влияют на звук (не забываем), так что важно их выбирать с умом. И да, усилители бывают аналоговые, а бывают цифровые. И если в картах вы с аналогом не столкнетесь (там точно будет микросхема), то вот усилок для пассивных моников вполне таким может быть. Усилители класса А — идеальный, не искаженный сигнал, но огромные потери кпд, охренительное тепловыдедение и малая мощность не делают такие усилки фаворитом. Зато они вполне могут быть частью каскада усилителей. Класс В — Куда более эффективные, но вот штука, дико искажают сигнал. И потому сами по себе тоже не используются, но являются частью каскада... Класс АВ — Вот именно с таким усилителем скорее всего вы столкнетесь везде, от мониторов до внешек. Компромисс между мощностью, искажением и тепловыделением, плюс простая схемотехника сделали этот класс фаворитом. Класс D — Маленький, эффективный, с низкой теплоотдачей и без фоновых шумов. Так хороши, что младшие модели наверняка стоят в ваших JBL bluetooth колонках. Но вообще сложны в производстве и дороги нереально. Остальные классы — это что-то среднее, между A и B, потому сильно в них лезть не хочу. Ну если в активных колонках все ясно, то как выбрать амп под пассивные? Ну Помимо выбора класса вам придется состыковать мощность. На колонках обычно пишется, какая мощность усилителя нужна и я рекомендую этого придерживаться. Ибо взяв усилитель мощнее, чем надо вы, конечно, не спалите колонки и сам усилок, но зато ручкой громкости придется работать супер филигранно, ибо плавного повышения не будет — будет либо очень тихо, либо супер громко. Так что смотрим сопротивление, мощность и чувствительность (чем "дБ" чувствительность колонок ниже, тем мощнее нужен усилитель). Ну и да, усилители еще бывают Ламповые, Полупроводниковые (Транзистор, микросхема) и гибридные. Что важно нам? Что ламповый усилитель меняет свои характеристики при усилении звукового давления (от силы крика в микрофон или мощи дерганья струн будет разный звук). Плюс дает любимые четные гармоники, так приятные уху. Транзистор (как и микра) не меняет динамику и свои характеристики, плюс добавляет в звук нечетных гармоник. Из-за чего звучит агрессивнее и "ершистей", но куда более однородно и собранно. Гибрид звучит очень по-разному и его нужно слушать отдельно каждый раз, но лично я не вижу куда его использовать вообще (ни в качестве преампа, ни в качестве ампа). В общем разбирайтесь в науке и применяйте ее плоды в своей работе👌 А если было интересно — оставляйте комменты и я найду, о чем "железном" еще написать😉 🔥Становись патроном канала (если ты не из России) 🔥 Или донатером на Boosty (из России) Или просто отправляй чуть кэша на Paypal Добавляйся в чат Подкаст "Слышь!" на подкаст платформах: Castbox.fm Apple Podcasts Google Podcasts #Аппарат#Записки_Аранжировщика#Адамский_Музыка#Adamsky

465 views

Опубліковано 26 черв.

​​Усилители звука. Часть 1. Вот за что я люблю наш чат — сидящие там люди всегда подкинут идейку-другую для статьи. И собственно эта статья — одна из "подкидышей", за что спасибо @HarleyClick (Он же мой соведущий подкаста) и @RED_FUCKING_BEARD (повелитель камер Sony). Усилители есть звука везде: от мобильного телефона до цифрового пульта на стадионе и очень важно понимать, зачем они и для чего нужны. Первый очевидный ответ — чтобы усиливать звук. А второй — чтобы на этот звук влиять. Возьмем, к примеру, обычный гитарный "комбик", он же комбо усилитель. Такое название у него из-за того, что в это колонке скрыты сразу 2 вида усилителя и динамик: 1) Первым идет "Предусилитель" (или "Преамп"), стоящий сразу после гитарного (в данном случае) входа. Нужен он для усиления слабого сигнала гитары до линейного (1,5 Вольт). Именно преамп дает гитаре "окраску" звука и формирует тембр. Так что когда мы говорим о "характере" усилка, то имеем ввиду именно характер преампа. 2) Оконечный усилитель (усилитель мощности или "Амп") уже линейный, подкрашенный и эквализированный сигнал отправляет на динамик. Именно усилитель мощности помогает раскачать динамики, чтобы они начали вибрировать, формируя звуковую волну, и зазвучали. Тоже немного влияет на звук, но в данном случае это фича. В идеальном мире как преамп, так и амп не должны влиять на звук совсем. Что пришло, так и ушло — идеальная передача того звука, что ты слышишь в живую. Но из-за неидеальности схемотехники первые приборы ощутимо меняли звук. И позже это начало цениться. В звуковых картах преампы стараются делать чистым и ровным, что вроде бы хорошо (запись что микрофона, что датчика по идее должна звучать так, каков звук в реальной жизни). Но усилители бывают разные, на звук все равно влияют по разному, а еще конвертеры аналогового сигнала в цифровой и обратно добавляют влияния. Кстати амп в картах обычно стоит слабенький, для выхода на наушники, либо как раз для подключения к внешнему усилителю/активным колонкам. А вот классы и модели этих усилков надо активно гуглить для каждой карты, я немного поискав не нашел примеров, так что ищите схемы. И в итоге на дешевых и средних карточках какой мы получаем сигнал? Правильно — искаженный уже на этапе записи и конвертации. И искаженный явно не так, как мы бы того хотели, используя специальный преамп. Ладно, с усилением на входе разобрались — нам нужны либо кристальные преампы (с огромным отношением сигнал/шум) и дорогими цап-ацп конвертеры внутри карты. Либо отдельный красящий преамп с такими же дорогими цап-ацп. А продолжение в части 2 🔥Становись патроном канала (если ты не из России) 🔥 Или донатером на Boosty (из России) Или просто отправляй чуть кэша на Paypal Добавляйся в чат Подкаст "Слышь!" на подкаст платформах: Castbox.fm Apple Podcasts Google Podcasts #Аппарат#Записки_Аранжировщика#Адамский_Музыка#Adamsky

369 views

Опубліковано 24 черв.

Little Big выпустили новый клип, в очередной раз заявили о презрении к решению Российского правительства развязать войну в Украине и (судя по пресс-релизу "Медузе" и сайту самих "Бигов") приняли решение покинуть Россию. Ну что ж, еще больше достойных людей вынуждены уехать. А клип хороший, в духе первых видосов https://youtu.be/7Yy4RP4FMNk

353 views

Опубліковано 24 черв.

И снова на правах рекламы — недавно мне довелось поработать с Михаилом Шацем (я почти уверен, что вы знаете этого статного комика), делая звук для его подкаста. И в общем первый выпуск готов, так что потихоньку я теперь и с большими работаю☺️ И сам подкаст оч крутой, особенно если вы любите Ирину Шихман😉 https://youtu.be/gj8RH6rUjYg

281 views

Опубліковано 23 черв.

Покопавшись в интернете мы с Алексом стали чуть больше шарить в электронной музыке. И надеемся, что свежий выпуск тоже приоткроет вам завесу тайн. 1) Технологии, синтезатор, терменвокс и семплер 2) Электронные композиторы 3) Техно 4) Транс 5) Dark Wave 6) Эмбиент 7) Нью-Эйдж 8) Чиптюн 9) Drum’N’Bass Tangerine Dream, Kraftwerk, Apex Twin, Enigma, Gregorians, Diary of Dreams, The KLF, Нейромонах Феофан. 🔥Становись патроном канала (если ты не из России) 🔥 Или донатером на Boosty (из России) Добавляйся в чат Подкаст "Слышь!" на подкаст платформах: Castbox.fm Apple Podcasts Google Podcasts #Слышь! #Записки_Аранжировщика#Адамский_Музыка#Adamsky

301 views

Опубліковано 22 черв.

Нашел офигенский пост с раскладыванием музыкальных терминов на английский язык. Очень полезная штука, чтобы набраться основ https://music-mydream.com/blog/anglijskie-muzykalnye-terminy/

318 views

Опубліковано 21 черв.

​​Анонс еще одного записанного до войны подкаста. Все самые не актуальные шутки были вырезаны (да, здесь мы дейстувем как Тик-Ток войска Кадырки), но в остальном получился бодрый разговор о предтечах и развитии электронной музыки. Раз-Раз-Раз, это Хардбас! 🔥Становись патроном канала (если ты не из России) 🔥 Или донатером на Boosty (из России) Добавляйся в чат Подкаст "Слышь!" на подкаст платформах: Castbox.fm Apple Podcasts Google Podcasts #Слышь! #Записки_Аранжировщика#Адамский_Музыка#Adamsky

305 views

Опубліковано 20 черв.

​​Как тембр влияет на восприятие информации Любой музыкант (если это действительно музыкант, а не случайно забредший в профессию человек, который хочет прославиться) думает: "Как сделать свою музыку качественной". А в идеале: "Как сделать ее лучше, чем я делал до этого". Я когда-то не просто делал об этом статью — целый выпуск подкаста по теме записал. Давайте погружаться в дебри, раз базово стало все понятно. Его величество тембр правит бал. Сколько раз мы натыкались на "пианино, звучащее словно калькулятор" или "гитару, в которой не хватает жира". И человеческий голос, записаный "узко, куце, гнусаво". Да, люди определенно находят что-то в песнях легендарной "Гражданской Обороны" и не менее легендарной "Стекловаты". Но будем честны — большинство не сможет получить эстетическое удовольствие от такой музыки именно из-за качества записи и выбранной манеры звуков. Немного отойду в сторону — плохих тембров не существует, существуют не соответствующие задаче. Но какой-никакой стандарт есть, иначе вся плохо записанная музыка становилась бы хитовой, но почему-то этого не происходит. Человеческое ухо тонко чувствует фальшь. И особенно когда мы пытается обмануть его, выдав за живой инструмент нечто, этот инструмент копирующее. Как ни старайся в живом джазовом треке прописать "кукольное" ф-но в стиле техно или "happy hardcore", минимум что ты получишь — недоумение. Максимум — насмешки и презрение. (Опять же оговоримся, что такова может быть творческая задумка. И если человек знает, зачем делает то, что делает — тут никакие рамки и советы не нужны. Особенно если это эксперимент). Голос же — это 80% песни в принципе. Если все инструменты записаны хорошо и правильно, а голос — на BM-800 в пустой комнате, полной зеркал, то как бы звукарь ни старался применить магию — получится говно. Почему столько денег тратится на дорогую аппаратуру и заглушку комнаты? А после — на обработку. Не зря так ценятся железные приборы за много тысяч долларов (когда есть бесплатные плагины, "эмулирующие" вроде те же эффекты). Ответ — потому что тембр, формируемый через реальные приборы невозможно эмулировать досконально. Даже мои любимые UAD плагины будут проигрывать своим реальным прототипам по качеству звука и легкости управления. Хоть и хороши, да. Да, если ты действительно гениальный мелодист и исполнитель, то даже записанная на телефон песня прозвучит волшебно. Так, что люди захотят ее послушать. И при этом — начнут просить "студийную версию". Избалованные качеством мы ждем соответствия определенным стандартам: громкости, динамике и тембральной окраске. А значит, если ты хочешь быть в индустрии — соответствуй качеству. И правильный выбор тембра под нужный жанр — это уже пол-дела✌️ Помоги Украине сейчас🇺🇦: ukrainewar.carrd.co/ 🔥Становись патроном канала (если ты не из России) 🔥 Или донатером на Boosty (из России) Или просто отправляй чуть кэша на Paypal Добавляйся в чат Подкаст "Слышь!" на подкаст платформах: Castbox.fm Apple Podcasts Google Podcasts #Звук#Записки_Аранжировщика#Адамский_Музыка#Adamsky

275 views

Опубліковано 19 черв.

А еще иногда я делаю клипы. Очень редко и очень дорого. И вот релизнулся клип, который мы вместе с @DeArtanian делали целый год. Хотите окунуться в восьмибитное детство со вкусом взрослой рейв вечеринки? Тогда вам сюда https://youtu.be/mMwMISpeO3w

383 views

Опубліковано 19 черв.

И еще один пост в тему эмиграции. Бодримся♥️ https://meduza.io/cards/mne-prishlos-uehat-nadolgo-a-vozmozhno-navsegda-kak-perestat-bezumno-toskovat-po-domu?utm_source=telegram&utm_medium=live&utm_campaign=live

278 views
12•••5•••10•••15•••20•••25•••30•••35•••40•••45•••4950515253•••55•••60•••65•••70•••75•••80•••8384