Записки Аранжировщика🇺🇦🇮🇱

Один из участников рок-группы «Пилот» Андрей Казаченко объявил о своем уходе. После того, как группу заявили на музыкально-патриотический марафон «ZaРоссию» ДАННОЕ СООБЩЕНИЕ (МАТЕРИАЛ) СОЗДАНО И (ИЛИ) РАСПРОСТРАНЕНО ИНОСТРАННЫМ СРЕДСТВОМ МАССОВОЙ ИНФОРМАЦИИ, ВЫПОЛНЯЮЩИМ ФУНКЦИИ ИНОСТРАННОГО АГЕНТА, И (ИЛИ) РОССИЙСКИМ ЮРИДИЧЕСКИМ ЛИЦОМ, ВЫПОЛНЯЮЩИМ ФУНКЦИИ ИНОСТРАННОГО АГЕНТА «Я принял решение покинуть группу „Пилот“. Сегодня заканчивается моя почти пятнадцатилетняя история сотрудничества с этим коллективом. Спасибо всем, кто принимал участие и был неравнодушен», — написал Казаченко во «ВКонтакте». Он не уточнил причины своего ухода. Казаченко пришел в «Пилот» в 2007 году, в группе его называли «клавишником и электронщиком». Также он исполнял гитарные партии. Несколько дней назад стало известно, что в разных городах России с 12 апреля по 5 мая пройдут концерты в рамках марафона «ZaРоссию». Группа «Пилот» заявлена на концерт в Ижевске, который пройдет 17 апреля. В марафоне «ZaРоссию» также планируют участвовать Александр Ф. Скляр и группа «Ва-Банкъ», лидер группы «Смысловые Галлюцинации» Сергей Бобунец, «Uma2rman», «Серьга» и Сергей Галанин, «7Б».

​​Можно ли спасти сведенный трек, если потерялись исходники? Часть 2. Голосу конечно же аккуратно режем низ, чтобы не бубнил, сатурируем, жмем компрессией и диэссим. Если он был вырезан достаточно аккуратно, то можем поиграться с пространственными эффектами, но это на свой страх и риск. Помни, что голос будет более сатурирован, чем остальные инструменты, чтобы таким образом замаскировать плохое качество. Ну а всему остальному традиционно режем низ, компрессируем и добавляем вкусных частот по желанию. Дальше на "Stereo Bus" кидаем эмуляцию пульта (Например Brainworx Focusrite), чтобы дать гейна и компрессировать. И mid/side эквалайзер, чтобы еще больше отделить центральные звуки от боковых. Немножко эксайтера типа "Fresh Air", на всякий случай лимитер, проверить динамику и громкость через измерители (чтобы не было выше -14 LUFS) и все, ремастер готов. Да, это совсем не просто. Да, результат всегда будет хуже, чем если найти исходники или записать с нуля. Но это рабочая схема и трек точно зазвучит приятней и слушабельней, а значит — не стесняйтесь брать и такие заказы😉 Ну и делайте их с кайфом, чоуж✌️ Помоги Украине сейчас🇺🇦: _http_://ukrainewar.carrd.co/ И добавляйся в чат Подкаст "Слышь!" на подкаст платформах: Castbox.fm Яндекс.Музыка Apple Podcasts Google Podcasts Статьи в Яндекс.Дзен #Звук#Записки_Аранжировщика#Адамский_Музыка#Adamsky

​​Можно ли спасти сведенный трек, если потерялись исходники? Часть 1. Вы мне не поверите, но да! Ну как спасти — сделать немного более удобоваримым к прослушиванию. Понятно, что поменять партии полноценно не выйдет и вообще — ищите исходник, или переписывайте с нуля, если нужно настоящее качество. Но в случае, когда вариантов нет и нужно что-то делать с имеющейся версией, есть пара секретов. В статье "Как убрать вокал из песни" я писал о прекрасном сайте https://melody.ml, который позволяет отделить вокал от минуса посредством нейросети. Хорошо или плохо он работает — это отдельный вопрос, нам важно что работает🤓 А работает там функция разбивки трека на 4 составляющих: голос, бас, барабаны и все остальное. Это пункт 1 нашей чистки. Дальше мы смотрим на шумы и артефакты, которые есть в одной из этих четырех дорожек. Шумы чистим с помощью набора iZotope RX. Опять же про эти плагины реставрации звука нужно писать отдельную статью😁 Чаще всего плохо записанный и/или сведенный трек обладает перекосом баланса в сторону низких частот. Люди думают, что если вывести бас громче, то трек будет качать мощнее. А это не просто не так — наш трек прекращается в неслушабельную и бубнящую кашу. Так что первым делом подрезаем у дорожки баса низкие частоты, потом (внезапно) ламповый/ленточный сатуратор для того, чтобы звук подсобрался. Дисторшн дает еще мягкий эффект компрессии, что нам на руку. Главное накладывать аккуратно, чтобы не перегрузить бас слишком сильно. Наша задача — снести минимальные художественные изменения в трек. Дальше накладываем компрессор типа "La-2a" для дожатия и у нас есть более-менее красивый бас. Если ты совсем крутой звукарь, то можешь эксайтером создать верхние частоты баса, которые могли пропасть при разделении дорожек. И с помощью любого расширителя стерео превратить сигнал баса в моно (на всякий случай). У барабанов так же нужно приубрать низы, слегка "hi-shelf" убрать верх (если тарелки уж очень яркие), конечно легкую компрессию, но уже 1176 (для большего панча). Можно добавить "Envelope Shaper" для формирования ушедшей атаки. А в конце обязательно "De-Esser", чтобы прибрать сибилянты с тарелок. Здесь очень круто работают любые "Multiband" плагины, чтобы отдельно работать с диапазоном частот (так ты как-будто отдельно обрабатываешь бочку, снейр, тарелки и томы). А если трек изначально в моно, то вот хитрый способ сделать барабаны в стерео: копируешь дорожку ударных четырежды, а потом в первой ставишь "Hi-cut" до 200 гц (это дорожка бочки), на второй ограничиваешь диапазон 200 гц — 7 кГц (для снейра) и на третьей "Low cut" от 7 кГц (тарелки). Четвертую не трогаем (это основа). Бочку и Снейр немножко гейтим (оставляя щелчок), а потом компрессией добавляем атаки. Тарелки же просто панорамируем так, как нужно (можно нарезать отдельные куски, чтобы разные тарелки были спанорамированы в разные уши). А еще барабаны можно триггернуть! Мне при покупке "Steven Slate Drums" дали пробник "Trigger" и я его при ремастере старых песен юзал активно, чтобы бочку со снейром подменить на "нормальные". И уже давно задумываюсь о покупке полноценной версии. Помоги Украине сейчас🇺🇦: _http_://ukrainewar.carrd.co/ И добавляйся в чат Подкаст "Слышь!" на подкаст платформах: Castbox.fm Яндекс.Музыка Apple Podcasts Google Podcasts Статьи в Яндекс.Дзен #Звук#Записки_Аранжировщика#Адамский_Музыка#Adamsky

​​Нас с вами не перестают радовать музыкальными подарками! “Plugin Alliance” объединяются с “iZotope” и “Native Instruments” в один большой музыкальный конгломерат. И по этому случаю нам — бесплатные ништяки😉 От “Alliance” нам идут: 1) Мастер компрессор “Shadow Hills” 2) Сатуратор “Black Box” 3) Полноценный мастеринговый плагин “Masterdesk” (Старшая версия!!!) 4) Channel strip “Focusrite SC” 5) Басовый кабинет “Ampeg SVT-VR” 6) Синтезатор “Oberhausen” “iZotope” дарит “Neutrone Elements” — еще один мастеринг плагин с гибкими настройками эквализации и компрессии “Native Instruments” подогнал синтезатор “Ethereal Earth” — для создания атмосферных звуков и текстур. Так помимо прочего в комплекте идут 10% ваучеры на остальные продукты этих фирм. Ребят, предложение супер горячее, срочно бросайте все дела и хватайте, пока дают😁 https://www.plugin-alliance.com/en/blog/blogpost/items/introducing-soundwide.html P.S. Все отлично будут доступны до 26 апреля

"Pink Floyd" выпустили сингл, посвященный войне в Украине. Взяв за основу вокал Андрея Хлывнюка из ставшего популярным видео, "Pink Floyd" (в котором из оригинального состава сохранились только барабанщик Ник Мейсон и гитарист Девид Гилмор) создали атмосферный трек в своем духе. https://youtu.be/saEpkcVi1d4

​​О "русской культуре" и нацизме. Давно у меня зрел этот пост, но дозрел я только сегодня. Я хочу подсветить вещи, о которых музыканты, художники и актеры практически не задумываются, оставаясь в поле "Я подчеркнуто аполитичен, я занимаюсь искусством". Сейчас мы видим, к чему такая аполитичность приводит и должны сделать выводы. Я, как русскоязычный человек с паспортом гражданина РФ никогда не задумывался, а почему же наша культура "Великая и Могучая". Я с этим родился и вырос. Пушкин, Толстой, Достоевский с одной стороны, а Цой, Гребенщиков и Летов с другой (контркультуной) стороны не оставляли сомнений, что мы — первые на всем пост-советстком пространстве. Много людей говорит по-русски, немало его учат. Ну и банальное "Я русский бы выучил только за то, что им разговаривал Ленин". И "Мы самая читающая нация в мире". Да, в общем-то, никто и не спорил. По-своему это даже правда (поскольку в Советском Союзе многое было запрещено, то люди находили утешение в чтении с размышлениями). Гиперкомпенсация, короче говоря. Но я четко помню момент, когда стал задумываться, а почему "только наша" культура великая и могучая? Почему американцы "по-задорновски" тупыыыые? В конце-концов почему раз мы такие классные, то всегда пытаемся кого-то копировать? Это началось лет в 14. В общем примерно тогда я для себя решил: "все культуры хороши, языки — тем более, а чем больше ты знаешь и умеешь, тем ты достойней". Короче гордиться надо не тем, что ты "Русский, Американский или Греческий", а только своими личными достижениями. И примерно тогда же я увидел пренебрежительное отношение ко многому (если не ко всему) не русскому. Украинцы, Белорусы (и уж тем более Армяне и Таджики) — наши младшие братья, но никак не носители своих отдельных и богатых культур. Никого не смущало, что те же украинцы всегда знают на один язык больше, чем ты. И думаю где-то здесь кончается культура и начинается нацизм. Сначала ты пренебрегаешь чужой культурой, считаешь его осколком твоей. А после видишь в ней угрозу. Именно с возвеличивания своей культуры и своего народа начинается ненависть ко всему другому, не похожему на тебя. Сама культура, как язык или музыка, не виноваты — это инструменты коммуникации. Но если долго говорить, что люди, которые едят палочками, на самом деле питаются кровью детей, то рано или поздно ты начнешь видеть рога под шапкой фаната суши. Чем я хочу закончить свой нестройный рассказ? Тем, что возможно лучший способ делать свою культуру полезной и безвредной — это путь впитывания. Не говорить "Мой язык лучше", думая вместо этого: "Как я могу обогатить свой язык, используя слова из других". Не "только рэп, поп, рок или оркестровый фолк лучше всех", а "Как бы мне сделать хорошую песню, используя наработки всех имеющихся жанров". И конечно не "Как заставить соседей потреблять только мой контент", а "Как сделать мой контент настолько классным, чтобы все вокруг хотели его потреблять". Мы снова оказались в мире, где на тебя могут напасть просто за непохожесть и другой язык. Эта война закончится, но в том числе в наших силах постараться не допустить другие. В разговорах не клеймите культуру или язык других людей, даже в шутку. Постарайтесь найти там что-то интересное и уникальное. А я гарантирую, там всегда есть что найти😉 Нужно учиться у соседа, обмениваться опытом, пытаться что-то создать вместе. Никто не потеряет свою идентичность, зато вместе вы создадите что-то новое. Нечто большее, чем вы сами. Что-то за пределами языка или жанра. И это будет хорошо🙂 Помоги Украине сейчас🇺🇦: _http_://ukrainewar.carrd.co/ И добавляйся в чат Подкаст "Слышь!" на подкаст платформах: Castbox.fm Яндекс.Музыка Apple Podcasts Google Podcasts Статьи в Яндекс.Дзен #Размышления#Записки_Аранжировщика#Адамский_Музыка#Adamsky

​​Свежие новости из мира Uad. Фирма Universal Audio выпустила все свои плагины в десктопной версии через программу "Spark". Это значит, что карты с "dsp" процессорами больше не нужны и вы можете спокойно по подписке работать с этими плагинами. Судя по ревью звучат они точно так же, так что если вам хочется сочных обработок, но не хочется тратиться на технику, это весьма себе выход. Ну а владельцы карт и плагинов автоматически получат эти же версии в "Spark", так что вполне можно поставить их на портативный лэптоп и в поездках быть при своем любимом софте. Пока что эта штука работает только на "Macos", но к лету обещают доделать "Windows" версию. https://spark.uaudio.com/

​​Опыт работы с цифровыми рабочими станциями (DAW). Audacity. Часть 1 — Cubase Часть 2 — Logic Pro Часть 3 — FL Studio Часть 4 — Ableton Часть 5 — Reaper Часть 6 — Studio One Часть 7 — Adobe Audition Часть 8 — Cakewalk Часть 9 — Luna Часть 10 — Pro Tools Часть 11 — Waveform Как говорится по многочисленным просьбам. Честно говоря я долго откладывал этот разбор, потому что программа невероятно комплексная и всесильная. И то, что ее разбор выпал на 1 апреля не должен вас сбивать с толку — здесь не до шуток. Здесь разбор "Убийцы Cubase". Итак, поехали. Первое, что встречает нас еще до загрузки интерфейса, это стильный квадратик логотипа. После "Cubase", "Logic" и даже нотатора "Sibelius" с его оркестровым интро думал, что все лучше уже придумано. Однако нет — своим минималистичным дизайном и отсылкой к эпохе интернета нулевых "Audacity" с первых секунд говорит тебе — я ничуть не постарел и могу многое. Интерфейс так же стильно заделан "под говно", обаятельно подмигивая всем любителям пост-иронии. Конечно же, чтобы наслаждаться таким интерфейсом нужно быть художественно образованным человеком с великолепным чувством юмора. Я не ожидал, что "Audacity" — многодорожечная станция. Но разработчики в очередной раз смогли меня удивить. И не, это не шутка. Вы можете создать целых две дорожки! И обе в стерео! И даже больше (у меня получилось сделать 4, но я решил не рисковать дальше, ведь у меня довольно слабый компьютер с какими-то 48 гигабайтами оперативной памяти). Конечно же в такой прогрессивной DAW встроены не менее прогрессивные эффекты. "Задержка Сигнала", "Отражение Звука", "Искажение" и "Графический Уравнитель" здесь есть и звучат так, как в последний раз. К сожалению, как и у своего младшего брата "Adobe Audition", здесь нет Piano Roll'а. Но зачем он нужен, когда есть красная кнопка записи, зеленая воспроизведения и стильный мониторинг сигнала? Яне понимаю, кому должны понадобиться эти артефакты прошлого. Все стильные ребята давно пишут звук под ворованный бит, так зачем музыку вообще писать? Это для лузеров. Но если вы, все-таки ретроград, то через File > Import > MIDI.... вы можете добавить заранее созданную дорожку. И даже, о ужас, воспроизвести ее. Кстати весьма нужной фишкой оказывается возможность выбирать источник и выход звука (так, к примеру, можно записывать звук "С Ютуба" напрямую в карту, чтобы получить максимально чистую запись). Вот так и воруются песни у великих. Но если честно, то у нас в руках оказалась классная DAW. Скажу даже больше, "Audacity" — это не DAW. Это — высказывание, Культурный и художественный феномен, дошедший до наших дней из глубины веков. Отринувший все новомодные веяния в пользу стабильности и долговечности. Он как бы намекает, что цивилизация погибнет, но "Audacity" останется. И в этом его сила. Да здравствует король! Pros: цена, доступность, работает даже на утюге (но это не точно), не портит записи (но ломает психику). Cons: Это в тебе есть недостатки, слизняк, "Audacity" идеальна! Помоги Украине сейчас🇺🇦: http://ukrainewar.carrd.co/ И добавляйся в чат Подкаст "Слышь!" на подкаст платформах: Castbox.fm Яндекс.Музыка Apple Podcasts Google Podcasts Статьи в Яндекс.Дзен #Плагины#Audacity#Записки_Аранжировщика#Адамский_Музыка#Adamsky

Кстати, пока я пишу статейку — у меня-таки вышел сингл! С крутейшей обложкой от Евгении Батрушай. Короче слушайте и учите припев — только через юмор мы покажем врагу, что не боимся его. P.S. Спасибо Сергею Малахову за бэки — https://www.youtube.com/watch?v=Qt8zmVjZyg4 Линк на песню в спотифай — https://open.spotify.com/track/1zSw6QiPErZA0DBNnVEdSC?si=ab759e25b3c5459b Линк на ютуб — https://www.youtube.com/watch?v=8eAn12EBGA4

​​Снова "Plugin Alliance" радуют нас скидками и ваучерами на бесплатные программы. Введя ваучер "MEGA-20-OFF" (без кавычек) вы сможете набрать для себя софта на стоимость в 20 долларов. Или сделать большую скидку на плагин, стоящий дороже. А вот сейчас то, что я должен был сделать сразу — список всех доступных плагинчиков с их ценой (чтобы вы точно знали, что именно набирать бесплатно): Тюнер bxtuner — 5$ Педаль хоруса bxbluechorus2 (аналог BOSS CE-2) — 9.99$ Педаль перегруза BxBlackdist — 9.99$ Педаль перегруза Bxdistorange (аналог BOSS DS-1) — 9.99$ Педаль перегруза Bxgreenscreamer (аналог ibanez tube screamer) — 9.99$ Педаль перегруза Bxmetal2 (аналог BOSS MT-2) Педаль перегруза Bxyellowdrive (аналог BOSS SD-1) Педаль компрессор BxOpto pedal — 9.99$ Предусилитель Lindlell 6X-500 — 9.99$ Fet Компрессор Lindell 7X-500 (аналог 1176) — 9.99$ Эквалайзер Lindell PEX-500 (аналог Pultec) — 9.99$ Сатуратор Dent 2 (купив его бесплатно дадут сатуратор Indent 2) — 14.99$ Дилей Instant delay — 9.99$ Дилей Sandman pro (купив его бесплатно дадут дилей sandman) — 14.99$ Питч и тайм шифтер Fault — 14.99$ Гейт G8 — 14.99$ Эксайтер нижних частот бочки BxBoom — 19.99$ Измеритель Bxmeter — 19.99$ Усилитель атаки Attacker plus — 19.99$ Удаление "комнаты" с записи микрофона De-verb plus— 19.99$ Увеличение "комнаты" Mo-verb plus — 19.99$ Расхватывайте, пока есть возможность✌️ Так же рекомендую подписаться на рассылку, ведь плагинов много, а такие распродажи регулярны (и даже в этой, скорее всего, ваучер обнулят еще два раза, так что плагинов можно будет набрать уже на 60 баксов, а это прилично😎). В общем хороших покупок👋

Эх, только недавно я приводил в пример Foo Fighters, как снова о них пишу. И снова с болью — скончался Тейлор Хокинс, барабанщик Foo Fighter, который был с группой начиная со второго альбома. Прекрасный музыкант, без дураков, который подчеркивал грув и энергию бенда. Rest in Peace, sweet prince✊

​​Осмысление работы базовой гармонии Нашему чату не живется спокойно и обсуждая последнее на данный момент видео Саши Зилкова (про очень минорную модуляцию) мы пришли к тому, что иногда сложно понимать гармонию даже на базовом уровне (даже с учетов, как мне кажется, разжеванной этой статьи). Это значит, что я снова спешу на помощь и предложу вам всем интерактив😁 С моими самыми юными учениками мы занимаемся сольфеджио по книжке Калмыкова-Фридкина. Немного лубочная советская классика, которая между тем очень "useful". И когда я объясняю как работают аккорды ступеней лада, то предлагаю самим прописать гармонию к уже имеющимся мелодиям из этой книги. При том, что базовые гармонии, для человека искушенного, становятся очевидны сразу (ну условно классические I-IV-V-I). А для детей они нифига не очевидны, так что подбираются не исходя из общепринятых понятий, а исключительно из чувства своей собственной внутренней красоты. И звучит это каждый раз свежо и интересно. В приложении к тексту будет очень простая мелодия. Буквально повторяющая себя два раза. В "До Мажоре". Нисходящая от ноты "Соль" к ноте "До". В общем даже если вы в нотах никак, то разобраться можно будет, а в крайнем случае у меня спросите и я поясню🙂 Когда мелодия разобрана мы смотрим на первую ноту такта и проверяем, в каких аккордах эта нота есть (в аккордах тональности "До Мажор" разумеется). И методом перебора из трех аккордов (если вы отмороженный джазист, то из четырех септаккордов) выбираем тот, что приятней всего ложится под этот кусок мелодии. И такт за тактом двигаемся к концу. Добавлю от себя два правила: 1) Первая часть мелодии гармонически не должна быть похожа на вторую. Так будет звучать взрослее и интереснее. 2) Два одинаковых аккорда подряд ставить тоже нельзя. А лучше всего чтобы в течение одной части аккорды не повторялись. И когда начинается "Часть Два" все аккорды, как бы обнуляются, так что их можно заново использовать, но в другом порядке (или добавить те, что еще не игрались). Дерзайте и кайфуйте✌️ А если захочется поделиться, то комментарии и чат вас ждут😊 Помоги Украине сейчас🇺🇦: _http_://ukrainewar.carrd.co/ И добавляйся в чат Подкаст "Слышь!" на подкаст платформах: Castbox.fm Яндекс.Музыка Apple Podcasts Google Podcasts Статьи в Яндекс.Дзен #Аранжировка#Записки_Аранжировщика#Адамский_Музыка#Adamsky